音樂學(xué)專業(yè)論文

開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創(chuàng)造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的1篇音樂學(xué)專業(yè)論文，希望這些內(nèi)容能成為您創(chuàng)作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進(jìn)步。

音樂學(xué)專業(yè)論文:高校音樂學(xué)專業(yè)鋼琴教學(xué)論文

一、教學(xué)目標(biāo)要更明確

（一）注重對學(xué)生學(xué)習(xí)觀、人生觀的培養(yǎng)

每位教師在鋼琴教學(xué)的初期就應(yīng)該注重對學(xué)生學(xué)習(xí)觀、人生觀的培養(yǎng)。教師應(yīng)該有計劃的、有方向的對學(xué)生的思想進(jìn)行引導(dǎo)，使學(xué)生不論是在生活中還是學(xué)習(xí)上都能明確自己究竟怎樣做才是正確的，幫助學(xué)生樹立“不積跬步，無以至千里”以及學(xué)無止境、知難而進(jìn)的學(xué)習(xí)態(tài)度，從而逐漸地幫助他們樹立正確的學(xué)習(xí)觀、人生觀。

（二）注重對學(xué)生審美能力的培養(yǎng)

培養(yǎng)高校音樂學(xué)鋼琴專業(yè)學(xué)生的審美能力是十分重要的，它不僅可以讓學(xué)生的音樂鑒賞能力得以提高，還可以使學(xué)生們對鋼琴藝術(shù)更加熱愛，更重要的是它可以使學(xué)生的心靈得到凈化。因此，一方面，高校鋼琴專業(yè)的教師在授課時可以適當(dāng)?shù)牟迦霘v史知識、文化知識、舞蹈知識等,拓寬學(xué)生的知識面，讓學(xué)生明白鋼琴藝術(shù)與其他學(xué)科是有著千絲萬縷關(guān)系的，而不是單獨(dú)存在的。另一方面，教師可以引導(dǎo)學(xué)生在課余時間閱讀文學(xué)名著、參觀藝術(shù)展覽，鼓勵學(xué)生多親近自然，尋找靈感，使學(xué)生在知識、藝術(shù)與自然的熏陶下漸漸提高自己的審美能力。

（三）注重對學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的培養(yǎng)

興趣可以使學(xué)生在鋼琴學(xué)習(xí)過程中表現(xiàn)的更加積極、主動和認(rèn)真，教師應(yīng)該加強(qiáng)對學(xué)生興趣的培養(yǎng)。可以從三個方面入手：第一，言傳身教必不可少。教師在授課過程中要全面展示作品的內(nèi)容，積極表達(dá)對鋼琴音樂的熱愛，以此來感染學(xué)生，讓他們對鋼琴藝術(shù)產(chǎn)生濃厚的興趣。第二，聆聽優(yōu)秀的鋼琴音樂很重要。為了提高學(xué)生對鋼琴藝術(shù)的興趣,教師應(yīng)組織、鼓勵學(xué)生多聽一些優(yōu)秀的鋼琴音樂，多參加音樂會，多了解音樂家的人生經(jīng)歷。以此使提高學(xué)生對鋼琴藝術(shù)的興趣。第三，學(xué)以致用是關(guān)鍵。教師要合理引導(dǎo)學(xué)生們應(yīng)用課堂所學(xué)知識來分析理解鋼琴音樂作品，培養(yǎng)學(xué)生對音樂作品的感受力和想象力，讓學(xué)生在實際應(yīng)用中體會到鋼琴音樂的魅力。

（四）注重對學(xué)生音樂才能的培養(yǎng)

學(xué)生的各項能力是建立在高超的鋼琴才能的基礎(chǔ)上的。教師在鋼琴教學(xué)中要注重對學(xué)生以下幾方面的培養(yǎng)：首先是培養(yǎng)學(xué)生的節(jié)奏感。節(jié)奏是組成音樂的主要部分之一，教師在教學(xué)時要引導(dǎo)學(xué)生細(xì)心體會節(jié)拍的律動，指導(dǎo)學(xué)生正確認(rèn)真地彈奏樂曲。其次是培養(yǎng)學(xué)生的音樂感。教師在鋼琴教學(xué)的過程中要充分展示作品的內(nèi)容，帶領(lǐng)學(xué)生感受作品的意境，引導(dǎo)學(xué)生運(yùn)用想象力想象作品描述的內(nèi)容，體會作品的內(nèi)涵。最后是培養(yǎng)學(xué)生的記憶力。教師應(yīng)鼓勵學(xué)生注重樂曲彈奏的連貫性，鼓勵他們多做練習(xí)，多彈奏、背誦一些名作，增強(qiáng)學(xué)生的記憶力。

二、教學(xué)內(nèi)容要更完善

完善高校音樂學(xué)專業(yè)鋼琴教學(xué)的教學(xué)內(nèi)容是高校鋼琴教學(xué)改革的重點。

（一）教學(xué)內(nèi)容豐富多樣

為了讓學(xué)生得到全面的發(fā)展，高校的鋼琴教學(xué)不能只注重教授知識，傳授技術(shù)，這是十分片面，十分單一的。高校應(yīng)結(jié)合社會要求以及學(xué)生特點完善教學(xué)內(nèi)容，使教學(xué)內(nèi)容更加豐富多樣。巴洛克時期的優(yōu)秀鋼琴作品內(nèi)容豐富，結(jié)構(gòu)系統(tǒng)，對提高學(xué)生對鋼琴作品的理解十分有幫助，高校可以多引進(jìn)這一時期的作品；高校可以建立一個數(shù)據(jù)庫，收藏大量與鋼琴藝術(shù)有關(guān)的資料供學(xué)生們下載使用；高校還可以使用鋼琴教學(xué)法，讓學(xué)生了解鋼琴教學(xué)，提高學(xué)生實踐能力。

（二）鋼琴技巧與理論相結(jié)合

首先要引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)真學(xué)習(xí)各種有關(guān)鋼琴的知識及技巧，為學(xué)生將來的鋼琴演奏技能打下夯實的基礎(chǔ)；其次要泛彈精彈相結(jié)合，提高學(xué)生的視奏能力和實踐能力。這樣理論與實際相結(jié)合，讓學(xué)生在理論中學(xué)會知識，在實踐中理解知識。

三、教學(xué)模式要創(chuàng)新

高校音樂學(xué)專業(yè)鋼琴教學(xué)教學(xué)模式的創(chuàng)新是高校鋼琴教學(xué)改革的關(guān)鍵。

（一）鋼琴教學(xué)的針對性要增強(qiáng)

了解學(xué)生個體的差異，針對不同的學(xué)生個體確定不同的教學(xué)內(nèi)容是增強(qiáng)鋼琴音樂教學(xué)針對性的關(guān)鍵。教師應(yīng)在日常教學(xué)中細(xì)心觀察和了解學(xué)生所存在的問題，對讀譜有困難的學(xué)生應(yīng)幫助其學(xué)習(xí)譜號、音符等，使其學(xué)會正確讀譜；對觸鍵有困難的學(xué)生應(yīng)幫助其學(xué)習(xí)觸鍵準(zhǔn)則，學(xué)會觸鍵方法；對不會指法的學(xué)生要指導(dǎo)其進(jìn)行正確的指法練習(xí)，幫助其進(jìn)步。

（二）鋼琴教學(xué)的靈活性要增強(qiáng)

高校可以通過不定期開設(shè)講座等方式向?qū)W生介紹鋼琴音樂的最新動態(tài)；通過組織學(xué)生參加高水準(zhǔn)音樂會的方式讓學(xué)生們領(lǐng)略鋼琴藝術(shù)的魅力；通過組織學(xué)生開展學(xué)生音樂會的方式讓學(xué)生得以展示自己的才華，增強(qiáng)他們的信心，使他們更加熱愛鋼琴藝術(shù)。

（三）鋼琴教學(xué)的互動性要增強(qiáng)

教師應(yīng)充分調(diào)動學(xué)生的積極性和合作意識，引導(dǎo)他們參與到鋼琴教學(xué)中來。一是高校鋼琴專業(yè)教師在教學(xué)過程中要盡力營造和諧民主的課堂氣氛，告別傳統(tǒng)的老師講學(xué)生聽的模式，讓每個學(xué)生都能在師生共同探討中學(xué)到知識，實現(xiàn)師生之間的互動；二是教師可以將學(xué)生分成不同的學(xué)習(xí)小組，讓學(xué)生在小組中合作學(xué)習(xí)，互相幫助，共同探討，實現(xiàn)學(xué)生與學(xué)生之間的互動。

四、結(jié)語

改革創(chuàng)新對高校音樂學(xué)專業(yè)鋼琴教學(xué)教學(xué)質(zhì)量的提高具有十分重大的意義。在改革過程中明確教學(xué)目標(biāo)可以使學(xué)生的審美能力、音樂技能和學(xué)習(xí)鋼琴的興趣都得到提升；完善教學(xué)內(nèi)容可以使學(xué)生得到更加全面的發(fā)展，培養(yǎng)符合社會需求的高素質(zhì)人才；創(chuàng)新教學(xué)模式可以提高鋼琴教學(xué)的效率，增強(qiáng)師生間的互動。

作者：鄭雅麗 單位：華中師范大學(xué)武漢傳媒學(xué)院

音樂學(xué)專業(yè)論文:音樂學(xué)專業(yè)鋼琴教學(xué)改革論文

鋼琴教學(xué)是高校音樂學(xué)當(dāng)中一門較重要的課程。對于鋼琴教學(xué)的模式一直在研究和探索。努力實現(xiàn)完善的教學(xué)課程系統(tǒng)話，豐富課程內(nèi)容。使這門課程具有科學(xué)性，實戰(zhàn)性。隨著新時期的到來，社會需求的日益加大。逐步反映出現(xiàn)在如今的鋼琴教學(xué)還是按照傳統(tǒng)的思路來學(xué)，忽視學(xué)生對鋼琴技能的實戰(zhàn)。高校音樂學(xué)專業(yè)其特殊性，使其在教學(xué)過程當(dāng)中占有既特又重要的地位。由于素質(zhì)教育重要組成部分是音樂教育，其專業(yè)的重要職能是向社會輸送音樂教育者。這就要求合格的高校音樂學(xué)專業(yè)師資必須要有好的鋼琴基礎(chǔ)。高校音樂學(xué)鋼琴改革，會影響到音樂學(xué)的前途和發(fā)展，會對今后的鋼琴事業(yè)產(chǎn)生重大和深遠(yuǎn)的影響。鋼琴教學(xué)的改革是在新的體制下的必然產(chǎn)物。教學(xué)應(yīng)向多樣化發(fā)展趨勢進(jìn)行。在改革的同時也要同步發(fā)展，既要有扎扎實實的基本功，還要有一定的即興伴奏能力，同時還要學(xué)以致用，這些也是我們要從各個方面去考慮的。在這就鋼琴培養(yǎng)的目標(biāo)，鋼琴教學(xué)的內(nèi)容，鋼琴教學(xué)的理念來淺析高校音樂學(xué)鋼琴改革。

一、鋼琴培養(yǎng)的目標(biāo)

當(dāng)下，學(xué)鋼琴的學(xué)生越來越多。喜歡的鋼琴的學(xué)生也多。原來傳統(tǒng)的鋼琴培養(yǎng)目標(biāo)是就是單一的練好鋼琴作品。隨著時代不斷進(jìn)步，社會上需要大量的可以即興演奏鋼琴的人員。而目前培養(yǎng)的學(xué)生中大多數(shù)都不太會彈奏即興這部分，這就使得大多數(shù)學(xué)生不可以積極適應(yīng)社會，不能夠很好的融入社會。這就使得我的鋼琴培養(yǎng)目標(biāo)該進(jìn)行調(diào)整，在保證正常的鋼琴作品的演奏情況下，也熟練掌握即興的演奏.以便更好地服務(wù)社會。按照《新課程標(biāo)準(zhǔn)》的要求，音樂學(xué)專業(yè)最終目標(biāo)是為了培養(yǎng)合格音樂教師。《新課標(biāo)》要求音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生在鋼琴上要好的演奏教學(xué)能力，同時還要有好的鋼琴教學(xué)能力。而學(xué)生到今后的工作崗位上缺乏實踐鍛煉，心里素質(zhì)差，一上臺就會出現(xiàn)各種各樣的問題和毛病。更多的希望學(xué)生在校期間大好良好的基礎(chǔ)。音樂學(xué)的學(xué)生必須要會往實踐中走，而后又返回學(xué)習(xí)當(dāng)中去，不斷的提高自己。我國一直都在開展素質(zhì)教育，大大地增加了音樂學(xué)科的課外活動。為了符合社會發(fā)展趨勢，在培養(yǎng)音樂學(xué)學(xué)生在鋼琴方面的登臺表演經(jīng)歷和藝術(shù)實踐活動能力，那音樂學(xué)專業(yè)鋼琴教學(xué)必需作出改革。改革的目標(biāo)就是讓每一名學(xué)生都參加藝術(shù)實踐活動中，多去校外實踐基地實習(xí)。

二、鋼琴教學(xué)內(nèi)容

傳統(tǒng)的鋼琴教學(xué)當(dāng)中，大量的都是世界名家做的鋼琴作品。比如有拉赫馬尼洛夫音畫練習(xí)曲，柴可夫斯基的四季等。更具不同人的喜好有些同學(xué)喜愛巴洛克時期的作品，有的喜好古典主義時期的作品，有的喜好浪漫主義時期的作品。那有些學(xué)生喜好拉格泰姆，爵士，布魯斯等黑人音樂風(fēng)格音樂元素的借鑒。在音樂學(xué)學(xué)生走上工作崗位之后，即興伴奏的強(qiáng)與弱，對學(xué)生來說是極其重要的。在鋼琴教學(xué)過程中不僅要有鋼琴的課程，更開設(shè)即興伴奏這門課程。但是這門課開設(shè)，在這些年也反應(yīng)出。由于學(xué)生鋼琴基礎(chǔ)水平的高低不一樣，使得教師在實踐中遇到很多難題。即興伴奏是鋼琴技能，基礎(chǔ)課程融合的一個綜合性科目。在學(xué)之前應(yīng)該要學(xué)生具備車爾尼599,849水平，學(xué)習(xí)內(nèi)容該重點強(qiáng)調(diào)說有大小調(diào)音階琶音和弦。同時還要求學(xué)生具備很好的和聲基礎(chǔ)。在鋼琴教學(xué)內(nèi)容中多多了解內(nèi)容，情緒，風(fēng)格。好的伴奏能力是通過多次的實踐長期練習(xí)獲得的。學(xué)生該主動多完成謝曲目，在完成老師留作業(yè)以外，還要多去找比較生疏的曲目進(jìn)行練習(xí)，這樣可以提高識譜能力。生選用的教材上太單一化。可以通過改革實現(xiàn)巨大的包括性，把鋼琴基本的彈奏技能知識與即興連起來，進(jìn)行重新編寫。那這樣的教材也大大提升的教學(xué)效果。授課時時會對學(xué)生進(jìn)行集成練習(xí)部分，有音階，琶音，和弦以及哈農(nóng)還有各種練習(xí)曲以外，可以加入伴奏音型，和弦的連接訓(xùn)練。這樣使我們學(xué)生在剛剛開始學(xué)習(xí)內(nèi)容中就得到豐富。同樣要嚴(yán)格要求學(xué)生彈奏內(nèi)容同時，更該讓學(xué)生多多彈奏樂曲的伴奏部分。讓學(xué)生多聽旋律和聲以及伴奏織體。例如學(xué)生彈拉赫馬尼洛夫的作品時，就應(yīng)該注意多多分手練習(xí)，多體會和領(lǐng)悟旋律的走向。

三、教學(xué)理念

破原有思維模式，敢于創(chuàng)新。音樂學(xué)的學(xué)生是要求鋼琴，即興伴奏，藝術(shù)實踐活動三個大方向合成的。這三個部分是依托關(guān)系，缺一不可。雖然在學(xué)習(xí)過程當(dāng)中這三課程由不同主教老師分開教學(xué)，但是為了學(xué)生能夠更好的將這三門課緊密的聯(lián)系在一起。這三個課程的老師應(yīng)相互協(xié)商，相互探討。如何讓這三門課有機(jī)的結(jié)合在一起。這就需要突破我們教師原有的教學(xué)理念，使更多的教師參與進(jìn)來，多交流，多合作。并長期教師之間形成很好的交流，大大提倡教師之間的合作交流。三門課程的教師該多多找找科目的通性，及不同的地方一并解決。在基礎(chǔ)和的同學(xué)生身上要多多發(fā)現(xiàn)好的學(xué)習(xí)方法，也可以讓老師和同學(xué)共同總結(jié)和完善教學(xué)方法。這樣會有利于學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)度。同樣在每個學(xué)期中，舉辦組織學(xué)生進(jìn)行教學(xué)觀摩。根據(jù)音樂課的特點，定期開展以系部，班級為單位的教學(xué)觀摩，同時也較強(qiáng)的促進(jìn)學(xué)生之間的學(xué)習(xí)，以提高他們學(xué)習(xí)積極性。對于考核我們要多樣性發(fā)展，把藝術(shù)實踐的成果也計算學(xué)生的成績之內(nèi)。這樣學(xué)生會更主動的學(xué)習(xí)。對于高校的音樂學(xué)鋼琴的改革，必學(xué)堅持以科學(xué)為主導(dǎo)，主動放棄陳舊的課程觀念，使鋼琴這個大學(xué)科能夠互相促進(jìn)，這樣才能使這一學(xué)科培養(yǎng)更多的人才高校的改革是一項系統(tǒng)工程，它考慮的面廣，量大。應(yīng)該從實際出發(fā)，克服困難，勇于突破和大膽創(chuàng)新。這樣的音樂學(xué)鋼琴教學(xué)的實質(zhì)發(fā)生了改變。才可以真正推動我國高校音樂學(xué)鋼琴教育事業(yè)的發(fā)展更穩(wěn)，更科學(xué)，更有活力。最終使學(xué)生好老師都滿意，社會高度認(rèn)可的改革。

作者:方飛 單位:廣西民族師范學(xué)院

音樂學(xué)專業(yè)論文:音樂學(xué)專業(yè)創(chuàng)業(yè)教育論文

一、音樂學(xué)專業(yè)開展創(chuàng)業(yè)教育的必要性

1.適應(yīng)市場經(jīng)濟(jì)發(fā)展的需要

隨著社會的發(fā)展，科學(xué)技術(shù)的不斷進(jìn)步，經(jīng)濟(jì)全球化的背景下，出現(xiàn)以創(chuàng)造力為優(yōu)秀的創(chuàng)意文化產(chǎn)業(yè)。這一新興產(chǎn)業(yè)，強(qiáng)調(diào)一種主體文化或文化因素依靠個人（團(tuán)隊）通過技術(shù)、創(chuàng)意和產(chǎn)業(yè)化的方式開發(fā)、營銷知識產(chǎn)權(quán)的行業(yè)。創(chuàng)意經(jīng)濟(jì)迅速崛起，并席卷全球。中國創(chuàng)意文化產(chǎn)業(yè)在這種思潮的影響下也得到很大的發(fā)展，并以前所未有的規(guī)模和速度發(fā)展壯大。創(chuàng)意文化產(chǎn)業(yè)的快速發(fā)展，為音樂學(xué)專業(yè)畢業(yè)生的就業(yè)和創(chuàng)業(yè)提供了非常廣闊的市場空間。學(xué)校通過積極開展廣泛的創(chuàng)業(yè)教育，培養(yǎng)大學(xué)生自主創(chuàng)業(yè)的各方面知識，為以后學(xué)生成功創(chuàng)業(yè)鋪平道路。

2.滿足音樂學(xué)專業(yè)教育內(nèi)在要求

音樂學(xué)專業(yè)教育是培養(yǎng)文化創(chuàng)意人才的重要來源，在音樂學(xué)專業(yè)教育的過程中既要重視學(xué)生對音樂基礎(chǔ)知識、基本技能掌握，也要對學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)新思維、創(chuàng)新能力的培養(yǎng)。創(chuàng)業(yè)本身就是對現(xiàn)實的超越，就是一種創(chuàng)新。任何真正獲得成功演出作品只有依靠創(chuàng)新，才能不斷得到提升和可持續(xù)性發(fā)展。通過全方位的創(chuàng)業(yè)教育，讓學(xué)生不僅能領(lǐng)悟創(chuàng)新對于創(chuàng)業(yè)的重要性，也會激發(fā)學(xué)生自身創(chuàng)新意識，同時還能讓學(xué)生從創(chuàng)業(yè)者成功的事例中得到激勵和啟發(fā)。并結(jié)合本專業(yè)的專業(yè)知識和技能通過社會實踐，不斷提高自身創(chuàng)新能力。

3.增加就業(yè)途徑、緩解就業(yè)壓力

隨著高校擴(kuò)招，音樂學(xué)專業(yè)的招生人數(shù)也在不斷遞增，大學(xué)畢業(yè)生的人數(shù)遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過傳統(tǒng)的就業(yè)市場需求，傳統(tǒng)的就業(yè)方向主要是基礎(chǔ)教育。計劃生育基本政策的推行多年，我國音樂基礎(chǔ)教育的學(xué)生也逐年減少，音樂教育師資也逐年超編，傳統(tǒng)的音樂教育人才需求趨向飽和，就業(yè)市場日漸萎縮。音樂學(xué)專業(yè)是一門專業(yè)性極強(qiáng)的學(xué)科，就業(yè)面相對較窄，就業(yè)壓力也更大。通過開展創(chuàng)業(yè)教育，轉(zhuǎn)變教育理念，改革音樂人才培養(yǎng)模式，培養(yǎng)和提高學(xué)生的社會適應(yīng)能力，引導(dǎo)音樂學(xué)專業(yè)大學(xué)生積極創(chuàng)業(yè)，提升優(yōu)秀競爭力，緩解和解決就業(yè)壓力。

二、音樂學(xué)專業(yè)創(chuàng)業(yè)教育中亟待解決的問題

1.創(chuàng)業(yè)觀念滯后、缺乏科學(xué)的創(chuàng)業(yè)理念

中國的創(chuàng)業(yè)教育發(fā)展較晚、基礎(chǔ)比較薄弱，而且大部分高校對創(chuàng)業(yè)教育在新形勢下的教育體制改革戰(zhàn)略意義認(rèn)識不夠充分，缺乏對有關(guān)學(xué)生創(chuàng)業(yè)教育的專項課題研究，對創(chuàng)業(yè)教育與素質(zhì)教育區(qū)分點的認(rèn)識比較模糊，導(dǎo)致在創(chuàng)業(yè)教育的課程設(shè)置上培養(yǎng)目標(biāo)不明確，在教育教學(xué)過程中勢必缺乏科學(xué)的、標(biāo)準(zhǔn)化的指導(dǎo)思想，學(xué)生得不到真正的創(chuàng)業(yè)方面的培訓(xùn)和提高。由于受傳統(tǒng)觀念影響，絕大多數(shù)畢業(yè)生畢業(yè)之后，喜歡去一些經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)的大中型城市，認(rèn)為市場前景廣闊，以期待更大的發(fā)展。現(xiàn)實情況不容樂觀，音樂學(xué)專業(yè)人才的市場需求已接近飽和，創(chuàng)業(yè)業(yè)機(jī)會越來越少，這就需要音樂學(xué)專業(yè)的畢業(yè)生要轉(zhuǎn)變創(chuàng)業(yè)觀念，適應(yīng)社會需求。

2.學(xué)生創(chuàng)業(yè)綜合素質(zhì)匱乏

大學(xué)生成功創(chuàng)業(yè)要具備科學(xué)合理的知識結(jié)構(gòu)，目前高校音樂學(xué)專業(yè)的課程設(shè)置不夠完善。音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)習(xí)只要基礎(chǔ)知識、實踐技能方面的。在創(chuàng)業(yè)能力、創(chuàng)業(yè)素質(zhì)方面的培養(yǎng)力度不夠，沒形成創(chuàng)業(yè)所需要的獨(dú)有品質(zhì)。畢業(yè)的音樂人才在雖然專業(yè)知識、專業(yè)技能方面學(xué)有所長，但知識結(jié)構(gòu)相對單一。學(xué)生對社會、對市場、對產(chǎn)業(yè)、對經(jīng)營都缺乏應(yīng)有的了解，在創(chuàng)業(yè)過程中毫無頭緒、到處碰壁，甚至導(dǎo)致創(chuàng)業(yè)失敗。從近幾年畢業(yè)生創(chuàng)業(yè)的反饋信息來分析，音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生的創(chuàng)業(yè)素質(zhì)不容樂觀。受傳統(tǒng)擇業(yè)觀的影響，學(xué)生大膽創(chuàng)業(yè)的意識不強(qiáng)，即使參加創(chuàng)業(yè)活動，往往是頭腦發(fā)熱、跟風(fēng)創(chuàng)業(yè)，一旦遇到挫折，就缺乏長久堅持的創(chuàng)業(yè)意志。一些學(xué)生眼高手低，只到條件好的大中城市創(chuàng)業(yè)，不愿意到擁有廣闊天地的鄉(xiāng)鎮(zhèn)基層創(chuàng)業(yè)，創(chuàng)業(yè)情感投入欠缺。這些充分顯露出學(xué)生的創(chuàng)業(yè)知識層次和結(jié)構(gòu)不完善，創(chuàng)業(yè)素養(yǎng)要不斷加強(qiáng)。

3.創(chuàng)業(yè)教育課程設(shè)置不完善，學(xué)生創(chuàng)業(yè)實踐缺乏

創(chuàng)業(yè)教育課程的合理設(shè)置是創(chuàng)業(yè)教育的基礎(chǔ)，也是創(chuàng)業(yè)教育實施的媒介，在國外有著較為完備的創(chuàng)業(yè)教育課程體系，中國高校將創(chuàng)業(yè)教育融入專業(yè)教學(xué)體系的課程設(shè)置還不普遍。在教學(xué)內(nèi)容上缺乏具有社會主義特色的市場經(jīng)濟(jì)接軌的統(tǒng)一教材。在教育方法上以以校園為中心、教師為中心，忽視社會實踐環(huán)節(jié)，忽略對學(xué)生自主能力的培養(yǎng)。學(xué)校的人才培養(yǎng)模式相對來說比較封閉，勢必會影響學(xué)生的個性發(fā)展，與創(chuàng)業(yè)教育中提倡的創(chuàng)新能力的培養(yǎng)、冒險精神的培育還相差一段距離。音樂學(xué)專業(yè)是一門實踐性、技能性很強(qiáng)的專業(yè)，在常規(guī)教學(xué)中要理論聯(lián)系實踐，以實踐為主的教學(xué)理念。教學(xué)實習(xí)、校外實踐演出等都只是專業(yè)實踐，并不能讓學(xué)生全方位地了解創(chuàng)業(yè)者在經(jīng)營管理方面的知識。創(chuàng)業(yè)經(jīng)驗的缺乏使得學(xué)生對于自主創(chuàng)業(yè)缺乏評估、顧慮重重，缺乏開拓市場能力，對市場潛在風(fēng)險的防范不夠，在創(chuàng)業(yè)過程中把握不了方向，創(chuàng)業(yè)難以成功。

4.創(chuàng)業(yè)教育師資隊伍薄弱

高校的創(chuàng)業(yè)教育起步較晚，目前大多音樂學(xué)專業(yè)的創(chuàng)業(yè)教育由學(xué)校招生就業(yè)部門的科員及一部分音樂學(xué)專業(yè)教師擔(dān)任創(chuàng)業(yè)教育課的工作。前者雖然直接在招生就業(yè)部門工作，了解就業(yè)市場的一些知識和信息，但畢竟也缺乏專業(yè)的創(chuàng)業(yè)教育學(xué)習(xí)，創(chuàng)業(yè)教育課也只能是就業(yè)指導(dǎo)課。不能把專業(yè)教育與創(chuàng)業(yè)教育很好地融會貫通，進(jìn)行全方位的深度指導(dǎo)。后者由于傳統(tǒng)學(xué)校管理中，限制在職教師開展第二職業(yè)，部分教師有一定的本專業(yè)的社會實踐經(jīng)驗而非真正意義上的創(chuàng)業(yè)經(jīng)驗，創(chuàng)業(yè)教育也只是專業(yè)教育的的拓展。即具備的教學(xué)經(jīng)驗又有創(chuàng)業(yè)經(jīng)驗的創(chuàng)業(yè)師資比較缺乏，成為制約高校音樂學(xué)專業(yè)創(chuàng)業(yè)教育向深層次發(fā)展的瓶頸。

三、音樂學(xué)專業(yè)開展創(chuàng)業(yè)教育的策略

1.營造校園創(chuàng)業(yè)氛圍，培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)業(yè)意識

四年的大學(xué)生活對學(xué)生性格和品質(zhì)的形成具有潛移默化的作用，對學(xué)生今后的人生有著非常強(qiáng)大引導(dǎo)和激勵作用。學(xué)校在常規(guī)的教育教學(xué)過程中，要千方百計營造良好的創(chuàng)業(yè)氛圍，讓學(xué)生不出校園就可以深刻地體會到濃厚的創(chuàng)業(yè)氛圍，以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)業(yè)意識，激發(fā)創(chuàng)業(yè)熱情。利用校園信息平臺、廣播站、宣傳欄、展覽館等校園媒體積極宣傳創(chuàng)業(yè)教育，使創(chuàng)業(yè)意識漸入人心。舉辦以圍繞音樂學(xué)專業(yè)的模擬創(chuàng)業(yè)大賽，讓學(xué)生通過模擬創(chuàng)業(yè)體驗創(chuàng)業(yè)的酸甜苦辣。定期舉辦創(chuàng)業(yè)講座，邀請音樂界創(chuàng)業(yè)的成功人士現(xiàn)身說法，給學(xué)生講述創(chuàng)業(yè)經(jīng)歷和創(chuàng)業(yè)經(jīng)驗，引導(dǎo)和組織學(xué)生參加社會實踐活動，以促進(jìn)學(xué)生創(chuàng)業(yè)能力的提高。還可以在校園成立學(xué)生創(chuàng)業(yè)協(xié)會，邀請各個系部學(xué)生參加創(chuàng)業(yè)協(xié)會，并通過協(xié)會成員在各系部宣傳創(chuàng)業(yè)教育，培養(yǎng)學(xué)生銳意進(jìn)取、敢于創(chuàng)業(yè)的創(chuàng)業(yè)精神。

2.優(yōu)化人才培養(yǎng)方案，更新教學(xué)內(nèi)容

音樂教育應(yīng)重視并開展創(chuàng)業(yè)教育，將創(chuàng)業(yè)教育和專業(yè)教育融合在一起。優(yōu)化創(chuàng)業(yè)教育的人才培養(yǎng)方案，促進(jìn)課程設(shè)置改革和實踐，培養(yǎng)學(xué)生合理的創(chuàng)業(yè)知識結(jié)構(gòu)。提高學(xué)生創(chuàng)業(yè)綜合素質(zhì)，增強(qiáng)學(xué)生自主創(chuàng)業(yè)能力。把培養(yǎng)具有創(chuàng)業(yè)意識、創(chuàng)業(yè)精神、創(chuàng)業(yè)技能的教學(xué)計劃和培養(yǎng)目標(biāo)納入到音樂人才培養(yǎng)方案中去，把培養(yǎng)創(chuàng)業(yè)型人才定為音樂學(xué)專業(yè)人才培養(yǎng)目標(biāo)的重要組成部分，并且落實到人才培養(yǎng)的全過程。同時，圍繞培養(yǎng)音樂創(chuàng)業(yè)人才的目標(biāo)進(jìn)行創(chuàng)業(yè)教育課程設(shè)置改革，在創(chuàng)業(yè)理論教學(xué)中增加創(chuàng)業(yè)理念、市場營銷、財務(wù)管理、文化產(chǎn)業(yè)法律法規(guī)等知識的教學(xué)。通過創(chuàng)業(yè)案例進(jìn)行討論交流提升學(xué)生的創(chuàng)業(yè)意識，拓寬其思想認(rèn)識。在實踐教學(xué)中，組織學(xué)生到文化傳播公司、音樂培訓(xùn)學(xué)校、地方演出市場、工商、稅務(wù)部門等實地了解熟悉市場導(dǎo)向、創(chuàng)業(yè)政策、和法律法規(guī)等，為學(xué)生將來創(chuàng)業(yè)做好充足的思想準(zhǔn)備。

3.組建科學(xué)合理的創(chuàng)業(yè)教育師資隊伍

培養(yǎng)出具有創(chuàng)業(yè)精神的音樂人才，需要一支專業(yè)素質(zhì)高、創(chuàng)業(yè)知識、創(chuàng)業(yè)經(jīng)驗豐富的教學(xué)師資隊伍。音樂學(xué)專業(yè)要想改變當(dāng)前創(chuàng)業(yè)教育師資不足的現(xiàn)狀，學(xué)校應(yīng)積極創(chuàng)造各種條件，努力構(gòu)建一支符合本校、本專業(yè)創(chuàng)業(yè)教育師資隊伍。一方面，要加強(qiáng)對音樂學(xué)專業(yè)教師自身創(chuàng)業(yè)知識相關(guān)教育培訓(xùn)，選拔一批具有創(chuàng)業(yè)意識的青年教師到在創(chuàng)業(yè)教育走在前列的院校去調(diào)研學(xué)習(xí)。安排有創(chuàng)業(yè)潛力的青年教師到企業(yè)去兼職，鼓勵專業(yè)教師直接參與到創(chuàng)業(yè)實踐中去，并定期開展創(chuàng)業(yè)教育案例示范教學(xué)和研討會。另一方面，可以從校外聘請創(chuàng)業(yè)成功人才作為特聘教授對創(chuàng)業(yè)的學(xué)生進(jìn)行現(xiàn)場指導(dǎo)，現(xiàn)身說法，讓學(xué)生熟悉創(chuàng)業(yè)過程中市場運(yùn)作方式，從而提高創(chuàng)業(yè)成功率。

4.加大創(chuàng)業(yè)教育的資金投入，建立切實有效的運(yùn)行保障機(jī)制

在校學(xué)生雖然想創(chuàng)業(yè)敢創(chuàng)業(yè)，但缺乏創(chuàng)業(yè)所需要的環(huán)境和資金，這就使得一部分有自主創(chuàng)業(yè)意識的學(xué)生對創(chuàng)業(yè)望而卻步。音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生在創(chuàng)業(yè)活動開展的過程中資金就成了他們創(chuàng)業(yè)最大的障礙。學(xué)校應(yīng)該積極籌措資金加大對創(chuàng)業(yè)教育的投入，建立創(chuàng)業(yè)綜合實訓(xùn)基地，更新實驗實訓(xùn)設(shè)備，拓展校企合作框架等，為音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生創(chuàng)業(yè)提供必要的創(chuàng)業(yè)后續(xù)保障。此外，學(xué)校制定出臺相應(yīng)的激勵保障措施，設(shè)立創(chuàng)業(yè)投資基金，成立創(chuàng)業(yè)教育協(xié)會，出臺創(chuàng)業(yè)資助計劃等。將創(chuàng)業(yè)教育納入學(xué)校教育教學(xué)總體規(guī)劃，保障創(chuàng)業(yè)教育可持續(xù)發(fā)展。隨著“十二五”規(guī)劃建設(shè)的圓滿完成，“十三五”規(guī)劃建設(shè)時代即將到來，“中國夢”的崛起，中國將進(jìn)入嶄新的時代。社會經(jīng)濟(jì)的發(fā)展越來越需要具有創(chuàng)新精神的創(chuàng)業(yè)人才。預(yù)示著創(chuàng)業(yè)市場大繁榮的到來，對音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生的創(chuàng)新能力提出了嚴(yán)峻的挑戰(zhàn)。創(chuàng)業(yè)教育是一項系統(tǒng)性工程，需要充分綜合社會優(yōu)質(zhì)資源，與時俱進(jìn)，銳意進(jìn)取，積極開展音樂學(xué)專業(yè)創(chuàng)業(yè)教育，不斷推動高校創(chuàng)業(yè)教育前進(jìn)。

作者:廖星麟 單位:湖南郴州湘南學(xué)院

音樂學(xué)專業(yè)論文:音樂學(xué)專業(yè)設(shè)立意義論文

一、弁言

音樂學(xué)（musicology）是一門研究音樂的學(xué)問，來自于西方。蕭友梅先生在建立上海國立音樂專科學(xué)校時，雖然引入了至今仍在延續(xù)的歐洲音樂教育體系。但是，音樂學(xué)專業(yè)課程的設(shè)置，在我國的音樂教育中是比較晚的事情。新中國建立之前幾乎沒有，即使在新中國建立之后，大部分專業(yè)音樂院校音樂學(xué)專業(yè)課程的設(shè)置也很晚。除了中國藝術(shù)研究院音樂研究所于1954年，中央音樂學(xué)院于1956年較早建立以外，其它音樂學(xué)院音樂學(xué)專業(yè)的建立都較晚。上海音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院分別于1978年和1980年設(shè)立了音樂學(xué)系，武漢音樂學(xué)院于1986年成立音樂學(xué)系。而象天津音樂學(xué)院、西安音樂學(xué)院、沈陽音樂學(xué)院、四川音樂學(xué)院、星海音樂學(xué)院等，則都是在二十世紀(jì)的九十年代之后才逐漸掛牌成立了音樂學(xué)系。幾所音樂院校的音樂學(xué)專業(yè)被批準(zhǔn)為碩士和博士學(xué)位的授予點則是更晚的事情。1982年中央音樂學(xué)院被批準(zhǔn)為碩士學(xué)位授予點，1988年被批準(zhǔn)為博士學(xué)位授予點。上海音樂學(xué)院碩士學(xué)位授予點是1982年獲得的批準(zhǔn)，博士學(xué)位授予點是1989年獲得的批準(zhǔn)。

在我們的西洋音樂教學(xué)、研究隊伍中，有不少是在西洋文化的社會和生活環(huán)境中受過熏陶的學(xué)者。我們在西方音樂學(xué)的傳播、教學(xué)、研究等方面，也的確取得了不少的成績。但是，說音樂學(xué)在我國是一門年輕的學(xué)科，也許一點也不過分，這一點也反映在我們過去，以及今天許多人對音樂學(xué)的認(rèn)識中。譬如，我們歷來要求學(xué)習(xí)音樂的人，一定要“底子好”、“基礎(chǔ)好”。所謂的好“底子”、好“基礎(chǔ)”，在多數(shù)情況下主要指的是“音樂技術(shù)”和“音樂技能”方面。且不論表演、甚至作曲等專業(yè)方向的學(xué)生，是否僅僅只是具備了“音樂技術(shù)”和“音樂技能”方面的能力就夠了這個問題。就音樂學(xué)為學(xué)習(xí)和研究方向的人而言，除了應(yīng)該要求具備“音樂技術(shù)”和“音樂技能”方面的能力之外，還應(yīng)該有文史修為和寫作能力的“底子”、“基礎(chǔ)”，要具有音樂理論的思考能力。也就是說，對于從事音樂學(xué)專業(yè)工作與研究的人們來說，必須掌握音樂形態(tài)、音樂技能等音樂本體的知識，以及掌握中外歷史、文學(xué)、語言、宗教、風(fēng)俗、文獻(xiàn)典籍等社科文化知識，要有兩個方面的基本功。對于這一點似乎大家早有共識，似乎也是一個簡單的問題。但是，在我國音樂學(xué)的實際教學(xué)中卻沒有加以實施，至少做得很不夠。而且，在我們還沒有對原有西方音樂學(xué)領(lǐng)會得十分清楚的情況下，又有許多其它西方音樂研究理論，以及一些音樂研究新領(lǐng)域、新知識不斷為我們所認(rèn)知，使得我國這門本來就很年輕的學(xué)科，受到了不同程度的沖擊。譬如，對于民族音樂學(xué)（Ethnomusicology）、世界音樂（W0rldMusic）、多元音樂文化（ManyMusicofManyCultures）等新學(xué)科、新概念的系統(tǒng)解讀，以及與原有音樂學(xué)之間的關(guān)系；等等。

就目前國內(nèi)音樂學(xué)的教學(xué)和研究現(xiàn)狀來看，急需思考如何在借鑒西方音樂學(xué)學(xué)科體系、消化西方其它成熟音樂理論體系的同時，在所謂西方音樂學(xué)的構(gòu)架中，建立符合我國音樂的發(fā)展歷史、符合我國音樂文化生活存在的狀況，以及符合我國音樂理論學(xué)習(xí)與研究現(xiàn)狀的教育體系及教學(xué)體制等問題。也即，如何在我國現(xiàn)有音樂學(xué)的專業(yè)教育中，在音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生的培養(yǎng)與訓(xùn)練中，無論是在教學(xué)的指導(dǎo)思想和培養(yǎng)目標(biāo)方面，在學(xué)制的設(shè)定和課程的設(shè)置上，建立具有我國特色的音樂理論研究的學(xué)科。

二、音樂學(xué)專業(yè)從附中開始設(shè)立的意義

音樂學(xué)的專業(yè)方向應(yīng)該從附中開始設(shè)立，至少，在附中的高中階段一定要設(shè)立音樂學(xué)的專業(yè)。要思考符合附中音樂學(xué)專業(yè)方向的課程設(shè)置，而且，對于演奏、作曲等其它專業(yè)也要補(bǔ)充音樂學(xué)常識方面的課程。從近二十年來音樂學(xué)發(fā)展的情況來看，如果在附中的高中階段開始設(shè)立音樂學(xué)的專業(yè)方向，對于我國音樂理論的學(xué)習(xí)風(fēng)氣、研究水平等，都會帶來很重大的意義。僅僅就在附中的高中階段開始設(shè)立音樂學(xué)專業(yè)方向的教育意義而論，將會產(chǎn)生以下兩個方面的意義：

第一，觀念上的意義。

不知什么時候開始，有了這樣一個謬論：“學(xué)表演不行就改學(xué)作曲，作曲再不行就學(xué)理論。”除了可以認(rèn)為人們?nèi)鄙賹σ魳穼W(xué)以及音樂理論研究的認(rèn)識之外，是否更應(yīng)該對我們自身所存在的問題加以檢討。

這個局面的形成，一方面，應(yīng)該說與音樂學(xué)系歷來的要求標(biāo)準(zhǔn)有關(guān)。音樂學(xué)系歷來視附中其它專業(yè)被淘汰后進(jìn)入音樂學(xué)系的學(xué)生為“嫡系”，并把其作為音樂學(xué)系的后備師資。然而，關(guān)鍵的問題是，這些人中的大多數(shù)人并不喜歡音樂理論這門功課，不是把音樂理論視為一門專門的學(xué)問來加以鉆研。甚至，其中一部分人根本就瞧不起音樂理論的教學(xué)與研究工作，其結(jié)果是可以想象的。我們不去妄斷、懷疑許多人有從事教學(xué)與研究的能力，有著很高的智商。但是，遺憾的是他們確實沒有什么研究成果刊布于世，沒有幾篇論文為同行們所知曉。我們知道，科研與教學(xué)是相互促進(jìn)的，沒有科研水準(zhǔn)和研究基礎(chǔ)的教學(xué)水平，究竟又怎樣就不得而知了。歷史的原因，人為的認(rèn)識，瞧不起音樂學(xué)專業(yè)的人士，大有人在。這已經(jīng)成為一種人所共知的事情。甚至，一些在音樂學(xué)專業(yè)方面授課多年的教師，也常常講自己曾經(jīng)是學(xué)習(xí)其它專業(yè)，而羞愧自己如今從事的音樂學(xué)教學(xué)工作。因此，從附中開始設(shè)立音樂學(xué)的專業(yè)，還有一個重要的意義就是培養(yǎng)學(xué)生的志向，是一個立志的大問題。“立志”音樂學(xué)的學(xué)習(xí)與研究絕對不是一句空話、大話，音樂學(xué)系不應(yīng)該把其它專業(yè)被淘汰后進(jìn)入音樂學(xué)系的生源作為培養(yǎng)的“嫡系”，不應(yīng)該視有一點音樂技能，但并不喜歡音樂理論這門功課的人為“寶”。其實，表演學(xué)不好，作曲學(xué)不好，也就更不可能在音樂理論方面能夠有所作為了。一些音樂學(xué)院今天在音樂理論教學(xué)與研究上出現(xiàn)的窘境已經(jīng)作了充分的證明。如果要從根本上改變?nèi)藗儗σ魳穼W(xué)以及音樂理論研究的錯誤認(rèn)識，要改變別人的認(rèn)識，那么，首先要從自己做起，應(yīng)該首先使我們的學(xué)生立志音樂學(xué)學(xué)習(xí)與研究。必須在附中階段設(shè)置音樂學(xué)的專業(yè)方向，使得我們的學(xué)生從進(jìn)入音樂學(xué)院的大門之始就立志于音樂學(xué)的學(xué)習(xí)，就確立了一個大的研究方向。這樣升入音樂學(xué)系的本科學(xué)生，從今天的自卑心理到立志音樂學(xué)的學(xué)習(xí)與研究，這是一個很根本的問題。

另外一方面，在當(dāng)今發(fā)表的音樂理論論文里，的確有許多缺少對音樂本體進(jìn)行的研究，讓人們誤以為音樂學(xué)的研究就是文字的工夫，認(rèn)為音樂學(xué)的基本功就是背熟幾本音樂史書。這也有其歷史的原因，在目前音樂學(xué)的教學(xué)、研究，以及學(xué)習(xí)的隊伍人員中，有許多人曾經(jīng)學(xué)習(xí)的是其它專業(yè)，他們有的或是在外語，或是在歷史、文學(xué)等方面受到過較長時間的訓(xùn)練，或在其它文化方面有較高的水平，較強(qiáng)的能力，等等。這部分人利用自我的優(yōu)勢從事了音樂學(xué)的工作，譬如，中文和中國歷史專業(yè)方向的人，對中國古代音樂文獻(xiàn)進(jìn)行著輯錄、校釋，或從事著缺少音樂形態(tài)研究的中國音樂史的工作；而外國語專業(yè)方向或一些外語比較優(yōu)秀的人，則從事著西方音樂文獻(xiàn)的翻譯，或從事著【清】毛奇齡在《竟山樂錄》中所講的“樂書不是樂，樂器不是樂”的工作。客觀上講，這類人中間的部分學(xué)者，為我國音樂理論的研究工作做出了很大的貢獻(xiàn)，完成了許多音樂學(xué)基礎(chǔ)性的工作。音樂學(xué)的研究需要其它文化學(xué)方面人士的加入，音樂學(xué)者也需要具備文化學(xué)方面的學(xué)識，只是不能過于偏頗。如今就有些“過”的現(xiàn)象，因此，使人們產(chǎn)生了對音樂學(xué)的錯誤認(rèn)識。這也許是我國音樂學(xué)這門學(xué)科發(fā)展中必然要經(jīng)歷的一個階段。

第二，本科生源數(shù)量和素質(zhì)保障的意義。

目前，人們普遍認(rèn)為音樂學(xué)的生源數(shù)量不足，學(xué)生的素質(zhì)更是不盡人意。

一方面，為了擴(kuò)大生源，大大降低入學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，有的音樂院校甚至以縮短音樂學(xué)本科學(xué)習(xí)的時間來吸引生源。另一方面，許多音樂學(xué)的出題老師抱怨目前音樂學(xué)的試題過于簡單，認(rèn)為如今學(xué)生的素質(zhì)差。試想，要讓從來沒有學(xué)習(xí)過音樂學(xué)理論的應(yīng)屆高中學(xué)生，應(yīng)考音樂學(xué)院音樂學(xué)專業(yè)的試題，其效果肯定不好，其水平肯定很低。即使是那些從小就接觸音樂的“琴童”、“天才”等，對音樂學(xué)理論可能也是知之甚少。沒有學(xué)習(xí)過的東西，不可能考出好成績；沒有成體系的音樂學(xué)的教育機(jī)制，也就沒有生源量和質(zhì)的保證。所以，我認(rèn)為要從根本上解決上述兩方面的矛盾，必須從附中階段開始設(shè)置音樂學(xué)的專業(yè)方向，或在普通中學(xué)中協(xié)商選擇一些學(xué)校，定點開設(shè)音樂學(xué)方面的課程。由于今天的許多考生沒有進(jìn)行過音樂學(xué)方面的系統(tǒng)學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，在出題老師看來再簡單的試題，對于考生也是難題，老師和學(xué)生都不好把握考試試題的深淺難易程度。如果從附中階段開始設(shè)置音樂學(xué)的專業(yè)方向，一來不僅能夠使升入音樂學(xué)系本科的學(xué)生數(shù)量有所保證，使本科生源的數(shù)量具有一定的穩(wěn)定性。而且，更能保障這部分學(xué)生在音樂學(xué)方面的素質(zhì)和能力方面有一個較高的水平。如果學(xué)生在中學(xué)階段已經(jīng)學(xué)習(xí)了音樂學(xué)方面的常識，升本科的試題自然能夠上一個臺階，自然有一個深淺難易的層次。

我們經(jīng)常爭論是否讓音樂學(xué)本科階段的學(xué)生進(jìn)行專業(yè)方向選擇的問題，然而，如果在附中階段設(shè)置了音樂學(xué)專業(yè)，學(xué)生們經(jīng)過幾年音樂學(xué)方面能力的訓(xùn)練，在進(jìn)入本科階段之后，通過第一學(xué)年的適應(yīng)階段，在第二學(xué)年中，完全可以進(jìn)行有所目標(biāo)的專業(yè)方向的選擇。這樣以來，音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生的整體素質(zhì)和能力就會得到很大的提高，使得我國音樂學(xué)的教育、學(xué)習(xí)與研究水平獲得一個真正的提高與發(fā)展。同時，這也給從事音樂學(xué)教學(xué)工作的教師也提出了一個比較高的要求。音樂理論的教學(xué)與研究，本身應(yīng)該具有前瞻性，教學(xué)上落后，會使我們在音樂理論的研究方面更加置后。我們要按照上述標(biāo)準(zhǔn)來檢驗今天音樂學(xué)學(xué)人的知識結(jié)構(gòu)和學(xué)術(shù)經(jīng)驗，要求提高從事音樂學(xué)工作和研究的隊伍人員的專業(yè)能力和素質(zhì)。以前我們對于這一學(xué)科的認(rèn)識不全面，對音樂學(xué)這門學(xué)科建設(shè)的思考也不多，特別是對音樂學(xué)專業(yè)方向的課程設(shè)置更沒有做深入研究。今后當(dāng)盡快補(bǔ)上，不能讓這種現(xiàn)象繼續(xù)存在下去。

三、附中、本科課程的合理銜接與音樂學(xué)專業(yè)的層次教育

如果能夠在音樂學(xué)院附中，甚至其它普通中學(xué)開設(shè)音樂學(xué)專業(yè)的課程，那么，這些課程要與本科招考的內(nèi)容基本銜接。音樂學(xué)專業(yè)本科階段設(shè)置的一些課程，在一定程度上一定應(yīng)該是附中及普通中學(xué)音樂學(xué)專業(yè)課程的延續(xù)。因此，課程的設(shè)置就十分的重要了。目前，在音樂學(xué)院的音樂學(xué)專業(yè)所開設(shè)的所謂專業(yè)課程，被認(rèn)為就是音樂學(xué)的學(xué)習(xí)科目。它讓本專業(yè)的學(xué)生一進(jìn)入這門專業(yè)的學(xué)習(xí)后，就以為這些課程就是音樂學(xué)學(xué)科的學(xué)習(xí)內(nèi)容。但是，這些音樂學(xué)學(xué)習(xí)的科目，是否真正體現(xiàn)了音樂學(xué)這個學(xué)科所應(yīng)該包含的內(nèi)容，這就很有討論的必要了。僅從對中國傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)與研究來看，今天音樂學(xué)課程中的中國傳統(tǒng)音樂課程這個科目，就需要添加許多的內(nèi)容進(jìn)去。譬如，中國傳統(tǒng)音樂理論體系的重構(gòu)和建立，缺少的是文獻(xiàn)學(xué)的基礎(chǔ)，中國傳統(tǒng)音樂文獻(xiàn)學(xué)是中國傳統(tǒng)音樂理論的一個組成部分，是中國傳統(tǒng)音樂理論能否建立的基礎(chǔ)性工作。就音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生而言，對于音樂文獻(xiàn)的掌握是十分重要的，音樂文獻(xiàn)和書籍的了解是學(xué)習(xí)的前提，是基礎(chǔ)的基礎(chǔ)。目前的課程設(shè)置中就很是欠缺這方面的內(nèi)容。即或是以西方音樂為研究方向的人，可能也首先應(yīng)該去了解“西方的文獻(xiàn)學(xué)”，或“西方文獻(xiàn)批評”類似的“學(xué)問入門”課程。目前的音樂學(xué)專業(yè)教育中這些課程也沒有開設(shè)。而從中學(xué)階段開始就開設(shè)音樂學(xué)的課程，則更加應(yīng)該注意課程設(shè)置的系統(tǒng)性、科學(xué)性和層次性。除了中學(xué)階段的音樂和文化的諸多課程有其自身的特點之外，還要顧及音樂學(xué)專業(yè)本科課程設(shè)置的系統(tǒng)性。需要一個系統(tǒng)、合理的，符合我國音樂理論教育的課程設(shè)置體系。重要的是我們要把這個體系延續(xù)到本科音樂學(xué)教育與教學(xué)的系統(tǒng)中去，要注意音樂專業(yè)與文化等各門課程的銜接。就是說，學(xué)生一旦在中學(xué)學(xué)習(xí)期間選定了音樂學(xué)的學(xué)習(xí)方向，那么，就應(yīng)該學(xué)習(xí)在本科招考、錄取時的一些基本課程和內(nèi)容。譬如，現(xiàn)在每個音樂學(xué)院的音樂學(xué)系都開設(shè)有：音樂學(xué)概論、中國音樂史、西方音樂史、中國傳統(tǒng)音樂、音樂美學(xué)、和聲、復(fù)調(diào)、作品分析、鋼琴等課程。這些課程肯定不可能全部都從中學(xué)階段開始開設(shè)，即使那些能夠開設(shè)的課程，其內(nèi)容的數(shù)量和程度也必須有所限定。具體的課程設(shè)置、教學(xué)內(nèi)容，要廣泛征求意見，還應(yīng)該進(jìn)行理論上的研討工作。而且，這里一定要考慮本門學(xué)科所存在著的層次教育問題。長期以來，我國的音樂學(xué)專業(yè)缺少層次教育。目前，我國在音樂學(xué)的升學(xué)考試中，僅就專業(yè)而言，所出考題的標(biāo)準(zhǔn)，在本科與研究生，甚至博士生考試之間的差別不是太大。這與我國音樂學(xué)的課程設(shè)置和教育內(nèi)容缺少層次有關(guān)?N頤敲揮醒刑殖鲆惶子泄乇究啤⒀芯可⒉┦可際鑰頗俊⒛諶菁八蕉ㄎ壞牟饈員曜肌SΩ盟擔(dān)雜諞衾盅ёㄒ檔目緯躺柚謾⒉煌憒嗡降難芯浚喚瞿芄槐閿謚貧ㄒ衾盅ёㄒ笛難翱頗俊⒎較頡⒛諶蕕齲遙苑且衾盅ёㄒ等嗣塹囊衾盅У難耙簿哂屑匾囊庖濉K裕頤鞘紫紉餼齙氖且衾盅ёㄒ檔牟憒謂逃侍狻9賾諞衾盅ёㄒ檔牟憒謂逃欠窨梢宰饕韻錄父霾憒危?nbsp;一、音樂基礎(chǔ)層次

二、專業(yè)知識、技能層次

三、文化修養(yǎng)層次

四、方法論層次

而不同的層次又必須要有不同的幾個階段，不同的階段中要解決不同學(xué)科的課程、不同音樂學(xué)內(nèi)容。因此，層次教育是與階段性教育結(jié)合在一起的。

譬如，初級階段：也許應(yīng)該進(jìn)行的是中西音樂概論性與感性知識的基礎(chǔ)教育；中西音樂理論基礎(chǔ)知識及音樂技能、技巧的基礎(chǔ)教育；中西文史、文化、語言基礎(chǔ)教育等。在第二個中級階段則應(yīng)該進(jìn)行音樂學(xué)概論課程；其它音樂學(xué)各門學(xué)科概論性的課程。到了第三個高級階段就應(yīng)該進(jìn)入所謂專業(yè)論題方面的研究，和專攻方向的研究，以及音樂學(xué)專業(yè)論文的寫作階段了。在這些不同的學(xué)習(xí)階段中，哪些課程、哪些內(nèi)容，以怎樣的程度，針對哪些層次的學(xué)生又是很重要的問題了。譬如，強(qiáng)調(diào)音樂本體技能與音樂學(xué)基礎(chǔ)能力并行、音樂專業(yè)課程與文化基礎(chǔ)課程并重的中學(xué)階段音樂學(xué)專業(yè)課程學(xué)習(xí)的同時，還必須把這些課程的初級性質(zhì)考慮進(jìn)去。也就是說，在對音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生進(jìn)行音樂基礎(chǔ)知識能力和基本音樂技術(shù)、技能訓(xùn)練的同時，還要加強(qiáng)要中外歷史、文化知識、語言能力等方面的培養(yǎng)。我個人以為音樂學(xué)專業(yè)，畢竟首先是一門以音樂技術(shù)、技能，以及音樂文化為基礎(chǔ)性質(zhì)的特殊學(xué)科，因此，如果不是在音樂學(xué)院附中一直專門學(xué)習(xí)音樂的普通中學(xué)的音樂學(xué)基礎(chǔ)教育，還是應(yīng)該放在對音樂本體理論所進(jìn)行的學(xué)習(xí)上。就音樂學(xué)專業(yè)方向的學(xué)生而言，首先應(yīng)該具備音樂本體技術(shù)、技能、音樂學(xué)基礎(chǔ)的基本功。對于音樂形態(tài)本身的不了解，今后很難深入進(jìn)行音樂學(xué)的研究。今天，有許多沒有經(jīng)過音樂學(xué)院音樂學(xué)系系統(tǒng)學(xué)習(xí)的學(xué)生，可能在音樂基礎(chǔ)知識和基礎(chǔ)技能上就要欠缺一些。譬如，今天，我們都承認(rèn)那些畢業(yè)于師范大學(xué)音樂系，和其它藝術(shù)院校音樂系非音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生，在綜合文化知識和能力方面要強(qiáng)于音樂學(xué)院的學(xué)生。同時，也指出這些學(xué)生對于音樂本體了解的欠缺，音樂技能水平的低下，這的確也是事實。而且，這種情況也許還會在今后相當(dāng)長的時間里存在下去。這正是我國音樂學(xué)發(fā)展所要解決的關(guān)鍵問題。這種情況下，就要求在進(jìn)入碩士的研究生階段要彌補(bǔ)這方面的不足。在課程的設(shè)置上就要與音樂學(xué)本ㄒ當(dāng)弦檔難鸝礎(chǔ)U庖卜稀耙蠆氖┙獺鋇慕逃枷搿S捎誒返腦潁寫笈且衾盅ёㄒ檔難芯可乇鶚欠且衾盅г旱難芯可蛐枰股細(xì)有枰衾旨寄芊矯嫻目緯獺8荼究撲ёㄒ擔(dān)凳慮笫塹惱攵匝芯可那榭鮒貧ㄑ凹蘋C運(yùn)車募憂懇衾旨寄艿牟鉤溲啊6遙捎諛芄喚胙芯可錐窩暗難壤⒉淮螅裕衾盅У鬧饕緯毯湍諶縈Ω迷詒究平錐甕瓿傘L乇鶚且衾旨寄芎圖際蹩緯談Ω迷詒究平錐甕瓿桑蛭雜諞衾中翁舊淼牟渙私猓苣焉釗虢幸衾盅У難芯俊R環(huán)矯媯綣衾擲礪鄣難芯柯畚模皇譴罅科桌畝鴉揮械覽砜山玻蚪駁畝際譴蟮覽懟⒕傻覽淼齲鞘遣恍械摹5牽硪環(huán)矯媯綣皇譴永礪凵稀⑽幕轄擦誦磯嘁衾值牡覽恚荒芤砸衾值氖導(dǎo)世又髕淶覽淼目蒲浴⒑俠硇裕踔諒畚鬧辛芯俚囊衾擲踴蚯灼桌肫淅礪鄄幌轡嗆希蚋尚ΑR虼耍⒁桓齷境商逑檔摹⒂脅憒蔚囊衾盅Ы萄Э緯碳匾R韻鐘械囊衾盅У慕萄Э緯躺柚媒械髡⒉鉤洹F┤紓肥滌幸恍┦粲諞衾盅У目緯棠諶藎怯值娜防胍衾直咎灞冉顯叮衾治南籽У木褪鞘粲謖庋囊桓隹緯獺R嚴(yán)低車囊衾治南籽У慕萄諶莘旁詬嘸兜牟憒謂逃腥淌凇F涫擔(dān)夜澄幕難芯恐校丫幸徽壯商逑檔姆椒ǎ兇懦墑斕奈南籽啾冉希頤強(qiáng)吹皆諞衾擲礪鄣難芯恐校；咕啦諮芯康畝韻蟆⒎較虻任侍獾奶致壑惺嗆苡字傻摹T諶鮮讀宋南籽У幕痙椒ㄖ螅頤薔筒壞貌凰伎既綰偉顏庵址椒ㄔ擻糜諞衾盅У難芯恐校綰謂⒁衾治南籽У任侍狻N南籽欠椒郟躚顏庵址椒ㄔ擻糜諞衾擲礪鄣難壩胙芯恐兄檔盟伎肌?nbsp;即使在音樂的本體教學(xué)上，今天的音樂學(xué)專業(yè)的教學(xué)內(nèi)容也缺少一些重要的門類。譬如，不可缺少直接接觸民間音樂的教學(xué)內(nèi)容就應(yīng)該放在相應(yīng)的層次里。在新的音樂研究思想和觀念的指導(dǎo)下，以新的理念和手段開展民間音樂的采風(fēng)工作。什么是新的音樂研究思想？什么是民間音樂采風(fēng)工作的新理念和手段？那就是民族音樂學(xué)的思想和方法。今天社會音樂文化生活中的民間音樂，不僅僅指的是山野之曲，同時也包括了城市中的音樂文化。而且，在課程的設(shè)置中，還要有意識地注重中國音樂理論課程的設(shè)置。

四、結(jié)語

在西方音樂學(xué)構(gòu)架中的我國音樂學(xué)的專業(yè)教育及課程設(shè)置、教學(xué)內(nèi)容等等都不完善，

如果能夠在附中或普通中學(xué)設(shè)立音樂學(xué)的專業(yè)，并使其系統(tǒng)化、體系化，以及具有層次和階段性，相信其作用及影響會更為明顯和深遠(yuǎn)。

音樂學(xué)專業(yè)論文:音樂學(xué)專業(yè)聲樂教育的缺失

一、知識性方面

知識性方面指的是音樂的一般基礎(chǔ)訓(xùn)練，包括音樂操作技能的訓(xùn)練，音樂的綜合感覺，從拍子到節(jié)奏以及節(jié)奏的變化，從五線譜、音程到各個唱名、音名、調(diào)號、以及調(diào)式等等；同時包括音樂的理論部分，如曲式分析、音樂術(shù)語以及對各種樂器的了解，音樂的相關(guān)常識及各個樂派的音樂史及風(fēng)格的掌握。世界各民族歌曲一般都是經(jīng)過歲月洗禮而流傳至今的藝術(shù)瑰寶，因具有朗朗上口的歌詞，鮮明的節(jié)奏，旋律充滿民族生活特色的風(fēng)格，所以，演唱民歌時是最能直接感受到音樂性的特征。

二、審美教育

對于音樂的審美包含了對音樂審美的美學(xué)范疇，也就是激發(fā)學(xué)生對音樂“美”的感受力與敏感度，對于音樂的審美能力的培養(yǎng)需要時間和經(jīng)驗的積累，民歌的創(chuàng)作主題一般是描寫大自然與人類的愛情、以及勞動人民生活勞動場景，演唱者在演唱當(dāng)中會很快的和自己的一些生活經(jīng)歷聯(lián)系在一起，也就是心理學(xué)家通常稱之為的“聯(lián)覺”，通過這樣的過程，學(xué)習(xí)者往往會很直接的體驗到音樂的“美”，從而不斷提高學(xué)生對于音樂美的感受力。

三、品格修養(yǎng)方面

高等教育中的“德育”是放在首位的，將培養(yǎng)學(xué)生的人生觀和價值觀放在重要位置，而樹立良好的人格品行首先是培養(yǎng)學(xué)生的民族性，因為有了民族性學(xué)生才具有愛國情操，由于民族歌曲本身具備強(qiáng)烈的民族性特征，所以，在學(xué)習(xí)的同時就培養(yǎng)了他們的愛國主義情操。現(xiàn)結(jié)合我國高等音樂學(xué)聲樂教學(xué)的課程設(shè)置和教學(xué)內(nèi)容，分析存在的若干問題。我國高校中的音樂學(xué)專業(yè)在課程設(shè)置上分為以下幾種情況：一是主修聲樂專業(yè)的學(xué)生，另外一種是輔修聲樂的學(xué)生，上課的過程一般是“一對一”，上課的主要內(nèi)容是解決演唱中的一些發(fā)聲的基本技術(shù)問題以及學(xué)習(xí)演唱一些經(jīng)典的美聲教學(xué)曲目；除此之外，學(xué)校設(shè)有“民族民間音樂”的公共課，上課的內(nèi)容一般是我國各地方的一些民族民間歌曲，本人認(rèn)為主要存在以下幾方面的不足：

1、對聲樂學(xué)習(xí)的重要性認(rèn)識不夠，總覺得學(xué)習(xí)聲樂應(yīng)該是聲樂專業(yè)的學(xué)生的事情，輔修聲樂只是走個過場，考試要個成績，這完全違背了柯達(dá)伊音樂教育理論的思想。

2、聲樂教材資源的缺乏，無論是音樂學(xué)聲樂專業(yè)的教學(xué)，還是輔修聲樂的教學(xué)，所選教材應(yīng)區(qū)別于聲樂表演，但實際上沒有任何區(qū)別，也沒有可選性。

3、對民族歌曲的演唱曲目選擇過于單一，學(xué)校即使設(shè)置了民族民間音樂的公共課，但是老師一般所教授的都是我國各個地方民歌，沒有把學(xué)習(xí)范圍放到全世界，更沒有將世界的各民族歌曲拿過來轉(zhuǎn)化為本民族的音樂資源加以利用。民族的繁榮，國家的富強(qiáng)，不僅僅體現(xiàn)在經(jīng)濟(jì)方面，更重要的是文化的繁榮，世界各民族的民歌學(xué)習(xí)給學(xué)生打開一扇了解世界的窗戶，如果高校的音樂學(xué)專業(yè)的聲樂教育在課程設(shè)置與教學(xué)內(nèi)容還是走傳統(tǒng)道路的話，就勢必將這扇窗戶關(guān)閉，這樣的后果不僅僅影響到學(xué)生，更加嚴(yán)重影響到我國音樂基礎(chǔ)教育。

作者：尹輝單位：西北民族大學(xué)音樂學(xué)院

音樂學(xué)專業(yè)論文:專業(yè)音樂學(xué)院教學(xué)管理現(xiàn)狀分析

摘要：對音樂學(xué)院教學(xué)管理現(xiàn)狀進(jìn)行分析，結(jié)合實際情況提出合理化建議。實現(xiàn)教學(xué)質(zhì)量的提高及音樂學(xué)院的長遠(yuǎn)健康發(fā)展。

關(guān)鍵詞：專業(yè)音樂學(xué)院；教學(xué)管理；現(xiàn)在；對策

在社會與經(jīng)濟(jì)不斷發(fā)展的情況下先人們的物質(zhì)生活得到充分滿足，人們對精神生活的需求也逐漸提高，在此種趨勢與背景之下人們對文化藝術(shù)活動提出越來越高的要求，這也可在一定程度上實現(xiàn)對強(qiáng)大社會需求的直觀體現(xiàn)。音樂在藝術(shù)領(lǐng)域受到人民群眾的廣泛喜愛，經(jīng)過長期的實踐與發(fā)展，我國音樂事業(yè)已經(jīng)取得顯著成就，在專業(yè)音樂學(xué)院在實際進(jìn)行管理時還是存在諸多問題，必須提高重視程度。

1專業(yè)音樂學(xué)院的教學(xué)管理現(xiàn)狀

1.1教學(xué)管理機(jī)制不完善

我國的專業(yè)音樂學(xué)院的院校管理工作存在起步較晚的現(xiàn)象，在實際經(jīng)營與管理中會受到各方面客觀因素的影響，教學(xué)管理機(jī)制對教學(xué)質(zhì)量有直接影響，也就是說管理機(jī)制不健全會導(dǎo)致教學(xué)質(zhì)量下降現(xiàn)象的出現(xiàn)。現(xiàn)階段專業(yè)音樂學(xué)院不僅缺乏專職的教學(xué)管理人才，同時不能實現(xiàn)對教學(xué)管理機(jī)構(gòu)的科學(xué)設(shè)置。部分學(xué)院存在管理人員不是專業(yè)管理專業(yè)畢業(yè)的現(xiàn)象，部分任課教師需要兼任管理人員，甚至部分學(xué)院存在教學(xué)管理與學(xué)生管理混在一起的現(xiàn)象，這對音樂學(xué)院教學(xué)管理工作的順利開展有極大的阻礙作用。

1.2課程設(shè)置不合理

豐富多樣是現(xiàn)代大學(xué)生對知識的主要要求。傳統(tǒng)的課設(shè)置模式已經(jīng)不能實現(xiàn)對社會發(fā)展與學(xué)生需求的有效滿足，為實現(xiàn)對上述現(xiàn)象的有效改善，必須結(jié)合實際情況與先進(jìn)的科學(xué)技術(shù)對其進(jìn)行合理的改革與創(chuàng)新，這不僅對教學(xué)質(zhì)量的提高有促進(jìn)作用，同時對學(xué)生管理工作的順利進(jìn)行有積極意義。為實現(xiàn)對社會需求與發(fā)展的不斷滿足，我國教育事業(yè)在結(jié)合實際情況的基礎(chǔ)上不斷進(jìn)行課程改革。部分學(xué)院并不能實現(xiàn)對課程改革的貫徹與落實，在實際開展教育教學(xué)活動時依舊采用陳舊的教學(xué)模式，這對學(xué)生音樂潛力以及綜合素質(zhì)的發(fā)展有極大的阻礙作用。部分學(xué)院在實際對課程進(jìn)行設(shè)置時還存在照搬照抄的現(xiàn)象，不能實現(xiàn)對自身實際情況的有機(jī)結(jié)合。這是導(dǎo)致學(xué)科建設(shè)不完備以及課程設(shè)置不科學(xué)現(xiàn)象出現(xiàn)的主要原因，在此種情況下不能實現(xiàn)對良好學(xué)習(xí)效果的獲取。學(xué)院以及相關(guān)領(lǐng)導(dǎo)人員必須提高對上述工作的重視程度，在借助先進(jìn)技術(shù)與結(jié)合自身情況的基礎(chǔ)上實現(xiàn)對上述現(xiàn)象的有效改善。

1.3教學(xué)與實際脫節(jié)

在做任何事之前都必須實現(xiàn)與實際情況的有機(jī)結(jié)合，藝術(shù)更是來源于生活。藝術(shù)在精神產(chǎn)品的涵蓋范圍之內(nèi)，但現(xiàn)實生活仍是其主要來源，音樂教學(xué)必須實現(xiàn)與現(xiàn)實生活的緊密結(jié)合，防止音樂出現(xiàn)失去靈性的現(xiàn)象出現(xiàn)。首先從專業(yè)學(xué)院教學(xué)角度對其進(jìn)行分析后發(fā)現(xiàn)，學(xué)院的教學(xué)放方法多數(shù)普遍存在生搬硬套的現(xiàn)象，在引進(jìn)國外先進(jìn)教學(xué)方法的同時沒有實現(xiàn)對民族音樂之間融合性的充分考慮，這就是課堂教學(xué)沒有實現(xiàn)與情景教學(xué)有機(jī)結(jié)合的直觀體現(xiàn)，最終對教學(xué)效果造成不利影響。

2解決措施

2.1完善教學(xué)管理機(jī)制

為在真正意義上實現(xiàn)對音樂學(xué)院教學(xué)問題的有效解決，首先需要滿足的條件就是對教學(xué)管理機(jī)制進(jìn)行完善，這可從根本上保障音樂教學(xué)實現(xiàn)可持續(xù)發(fā)展，人員的合理配置對管理機(jī)制的配置有直接影響，管理結(jié)構(gòu)設(shè)置的完備性與管理制度的實用性也在上述范圍涵蓋之內(nèi)，因此在實際對管理機(jī)制進(jìn)行設(shè)置時必須實現(xiàn)對上述因素的充分考慮。一個專業(yè)的音樂學(xué)院必須實現(xiàn)對學(xué)科專業(yè)建設(shè)的高度重視，教學(xué)管理人員要在遵循音樂教育規(guī)律的基礎(chǔ)上實現(xiàn)對教學(xué)管理制度的嚴(yán)格執(zhí)行，這不僅對教學(xué)管理工作的順利進(jìn)行有極大的促進(jìn)作用，同時可在一定程度上促使教學(xué)質(zhì)量得到有效的提高。增強(qiáng)服務(wù)意識，為教學(xué)服務(wù)、為師生服務(wù)，有計劃、有步驟地組織專業(yè)教師進(jìn)行學(xué)術(shù)交流，開展研討會議，為教師提供良好的學(xué)術(shù)交流和研究平臺；鼓勵教師大膽創(chuàng)新，充分利用多媒體教學(xué)，熟練使用網(wǎng)絡(luò)媒體等現(xiàn)代教學(xué)手段進(jìn)行教學(xué)傳播工作，不斷完善專業(yè)音樂學(xué)院教學(xué)管理機(jī)制。

2.2有效調(diào)整課程結(jié)構(gòu)

有效調(diào)整課程結(jié)構(gòu)，必須重視音樂教學(xué)學(xué)科設(shè)置，抓住重點專業(yè)，聯(lián)系學(xué)生實際，從具有社會影響力和老百姓樂于接受的專業(yè)做起。一方面，為了滿足學(xué)生知識面的擴(kuò)展，可以開設(shè)與專業(yè)密切相關(guān)的選修課和知識講座，除了音樂表演專業(yè)和音樂教育專業(yè)必修的專業(yè)課、音樂理論課和史學(xué)課程，其他課程都可以調(diào)整為選修課程，并且在不同學(xué)期設(shè)置電腦音樂制作、舞蹈創(chuàng)編、彈唱等課程，以供學(xué)生選修。另一方面，可以適當(dāng)?shù)脑黾由鐣囆g(shù)實踐類課程，為學(xué)生創(chuàng)造更多的接觸社會、適應(yīng)社會的機(jī)會，使他們更多的展示自己并從中提高業(yè)務(wù)水平和專業(yè)素養(yǎng)，為今后走向社會、增強(qiáng)就業(yè)競爭力奠定堅實的基礎(chǔ)。盡管當(dāng)前我國對音樂教育的重視程度在不斷上升，但是我國專業(yè)音樂學(xué)院的教學(xué)管理工作尚存在許多問題，只有及時解決這些問題，才能更進(jìn)一步提高專業(yè)音樂學(xué)院的教學(xué)水平。

2.3引導(dǎo)教師更新教學(xué)觀念

為了有效解決當(dāng)前專業(yè)音樂學(xué)院教學(xué)管理存在的問題，還應(yīng)當(dāng)提高教師的教學(xué)改革意識，不斷引導(dǎo)教師更新教學(xué)觀念。在教學(xué)過程中，教師必須積極向上，大膽嘗試，不斷完善教學(xué)大綱、教學(xué)計劃，完善教學(xué)方案，最大限度地做到“傳道、授業(yè)、解惑”的育人準(zhǔn)則。在滿足這些條件的情況下，教學(xué)管理人員可以幫助任課教師結(jié)合課堂實際的教學(xué)情況，及時更新教學(xué)觀念，接受學(xué)院定期開展的教師培訓(xùn)和教師考核活動，及時學(xué)習(xí)先進(jìn)的教學(xué)方法，促進(jìn)學(xué)生主自學(xué)習(xí)，同時采用微信、微博、校訊通等多媒體教學(xué)管理手段與學(xué)生互動，加強(qiáng)溝通與交流，努力實現(xiàn)專業(yè)音樂學(xué)院教學(xué)管理水平的大幅度提高。

3結(jié)論

通過分析專業(yè)音樂學(xué)院教學(xué)管理現(xiàn)狀，提出了幾點解決措施，尤其是多媒體教學(xué)管理方法運(yùn)用于教學(xué)已是大勢所趨，也是中國當(dāng)前高校教學(xué)管理改革的重要方向。當(dāng)然，在新的時代背景下，人們也一定要從切合教學(xué)的實際出發(fā)，逐步完善專業(yè)教學(xué)管理體系，不斷培養(yǎng)綜合素質(zhì)較高的音樂人才，滿足社會和時代對于新型音樂人才的需求。

作者:范田佳 單位:沈陽音樂學(xué)院

音樂學(xué)專業(yè)論文:音樂學(xué)專業(yè)器樂課程教學(xué)探討

器樂是一門融知識性、技能性、專業(yè)性、實踐性為一體的高校音樂學(xué)專業(yè)課程，對提高學(xué)生的音樂綜合素養(yǎng)和能力、適應(yīng)社會對音樂教育人才知識和實踐的要求，認(rèn)識和理解多元化音樂教育，具有十分重要的意義。隨著高校音樂教育理念和方法的不斷改革進(jìn)步，在音樂學(xué)教育中，器樂課程的教學(xué)比例逐漸得到提升，取得了不錯的成效。然而，不容忽視和否認(rèn)的是，在我國，大部分高校器樂課程設(shè)置以選修課為主，片面強(qiáng)調(diào)器樂演奏的技術(shù)高難度、專業(yè)性，忽視了學(xué)生綜合能力的提高。此外，在教學(xué)理念、課程設(shè)置、教學(xué)方法、教學(xué)質(zhì)量等方面與培養(yǎng)適應(yīng)基礎(chǔ)音樂教育的、社會需求的、專業(yè)化的器樂人才相比還存在很多不合理的地方。因此，新形勢下，高校必須從音樂教育改革發(fā)展的需求出發(fā)，對音樂學(xué)專業(yè)器樂課程進(jìn)行多元化的改革和實踐探討。

一、高校音樂學(xué)專業(yè)器樂課程的現(xiàn)狀

器樂課程作為高校音樂學(xué)專業(yè)中的一門重要課程，對提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)以及學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的主動性和積極性，起著十分重要的作用。但是，目前，在高校音樂學(xué)專業(yè)器樂課程的教學(xué)中，存在很多亟待解決的問題。主要表現(xiàn)為以下幾個方面：

（一）專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)不明確

高校音樂學(xué)專業(yè)是培養(yǎng)掌握音樂學(xué)科基礎(chǔ)知識理論和基本技能，具備在中、小學(xué)以及其他中等職業(yè)學(xué)校從事教學(xué)、教學(xué)研究的合格的音樂教師。換句話說，其專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)在于為基礎(chǔ)音樂教育而服務(wù)。而專業(yè)的音樂院校的培養(yǎng)目標(biāo)是培養(yǎng)具有較高音樂素養(yǎng)的高級專門音樂藝術(shù)人才。長期以來，大部分高校的專業(yè)培養(yǎng)目標(biāo)并不明確，導(dǎo)致器樂課程設(shè)置及其不合理，只片面強(qiáng)調(diào)提高學(xué)生的專業(yè)演奏水平，而忽視了學(xué)生基礎(chǔ)知識以及綜合能力的訓(xùn)練和培養(yǎng)；只注重器樂演奏的技術(shù)難度，而忽視了學(xué)生所應(yīng)具備包括對音樂的審美、鑒賞能力在內(nèi)的音樂素養(yǎng)以及人文情懷的培養(yǎng)。

（二）課程設(shè)置不合理

受傳統(tǒng)教學(xué)觀念的影響，對器樂教學(xué)的重要性認(rèn)識存在偏頗。認(rèn)為高校音樂專業(yè)應(yīng)重點突出聲樂、鋼琴、舞蹈課程的教學(xué)，器樂課程的設(shè)置可有可無，而事實上，器樂課程在高校音樂學(xué)專業(yè)中只是選修課程，課時十分有限，器樂學(xué)習(xí)難度大，教師不重視，學(xué)生沒興趣是十分普遍的現(xiàn)象。高校音樂專業(yè)的學(xué)生入學(xué)時器樂知識和技能水平存在很大的差異，這對到器樂課程的設(shè)置有著十分重要的影響。一般來說，學(xué)生的器樂水平可以分為完全沒有基礎(chǔ)、有一定的基礎(chǔ)、有著較高的水平等三種。對于不同水平的學(xué)生，如果套用相同的教學(xué)大綱和教學(xué)計劃、教學(xué)側(cè)重點，教學(xué)效果不佳也就在情理之中。

（三）教學(xué)方法單一

高校音樂學(xué)專業(yè)器樂課程教學(xué)方法普遍單一，普遍采用音樂學(xué)院的教學(xué)模式和方法，不注重對教學(xué)方法的創(chuàng)新，缺乏對其他教學(xué)方法的研究與實踐，無法建立起符合高校學(xué)生發(fā)展的、具備自身高校特色的教學(xué)方法。

（四）缺乏對實踐教學(xué)的重視

正如前面所說的那樣，高校器樂是一門對實踐性要求很強(qiáng)的課程。要想使高校音樂專業(yè)學(xué)生畢業(yè)之后能夠順利從事音樂教育工作，就必須加強(qiáng)實踐訓(xùn)練，將理論知識及時轉(zhuǎn)化為專業(yè)技能，在不斷的實踐過程中鞏固所學(xué)知識、積累經(jīng)驗、提高自身的實踐能力。而現(xiàn)實情況恰恰相反，學(xué)生往往畢業(yè)了，在實踐中還是無法靈活自如的演奏。

二、高校音樂學(xué)專業(yè)器樂課程的多元化改革與實踐探討

高校音樂學(xué)專業(yè)器樂課程的改革是具有創(chuàng)新性的、實踐性的，也是勢在必行的，改革的內(nèi)容也是多元化的。在新時期，高校應(yīng)當(dāng)充分利用教學(xué)資源，結(jié)合本校實際情況，積極探索適合本學(xué)校的教學(xué)培養(yǎng)目標(biāo)、教學(xué)方法、教學(xué)模式，提高器樂教學(xué)的質(zhì)量，培養(yǎng)出更多基礎(chǔ)知識扎實、具有實踐能力和音樂素養(yǎng)的復(fù)合型音樂教育人才。

（一）明確課程目標(biāo)

高校的器樂課程需要明確培養(yǎng)的目標(biāo)，即不是為了培養(yǎng)高級的藝術(shù)人才，而是以基礎(chǔ)知識和基本技能為優(yōu)秀，不僅要注重學(xué)生專業(yè)技能的提升，也要讓學(xué)生牢固掌握基礎(chǔ)的理論知識；不僅要強(qiáng)調(diào)器樂的演奏，更要通過器樂課程來培養(yǎng)學(xué)生對音樂的興趣和積極性，提高藝術(shù)審美和鑒賞能力，陶冶情操，豐富情感體驗，最終提高學(xué)生的綜合能力和音樂素養(yǎng)，更好的成為一名適應(yīng)社會需求的基礎(chǔ)音樂教育或教育研究者。

（二）合理設(shè)置課程體系

在高校開展器樂課程教學(xué)，必須首先對器樂課程的重要性有足夠的認(rèn)識。器樂課程的藝術(shù)性、實踐性特點本身就決定了其對音樂教育的重要性，器樂課程和聲樂、鋼琴課程并不矛盾，音樂課程之間是相通的，將器樂課程與其他音樂課程相結(jié)合，有助于讓學(xué)生涉獵更多的范圍，更多的理解多元音樂文化的魅力，提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)和音樂造詣，成為一名全面發(fā)展的音樂教育人才。因此，在高校音樂學(xué)專業(yè)中，器樂并不是一門可有可無的課程，而是必須設(shè)置的一門課程。其次，高校器樂課程必須從學(xué)生的實際情況出發(fā)，制定不同的教學(xué)大綱和教學(xué)計劃，同時調(diào)整相應(yīng)的教學(xué)方法和教學(xué)重點。比如，以笛子為例子：對于完全沒有器樂基礎(chǔ)的學(xué)生設(shè)置“笛子必修課程”，設(shè)置在本科一、二年級，以2-3人為單位，每周安排一次課程，側(cè)重于基礎(chǔ)知識的講授，加強(qiáng)演奏、欣賞等教學(xué)內(nèi)容。這最大程度的滿足了學(xué)生的實際需求，因材施教，讓這些基礎(chǔ)較差的學(xué)生經(jīng)過一到兩年的學(xué)習(xí)，初步掌握了器樂的相關(guān)知識和演奏技能。

（三）采取多元化的教學(xué)方法

在高校器樂課程的教學(xué)過程中要讓教學(xué)效果得到迅速提升，關(guān)鍵在于創(chuàng)新教學(xué)方法。教師要在“口頭心授”等傳統(tǒng)教學(xué)方法基礎(chǔ)上，靈活的運(yùn)用多元化的教學(xué)方法，充分借鑒國外先進(jìn)的音樂教學(xué)方法和手段，比如奧爾夫教學(xué)法，重視培養(yǎng)學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)中的主體性、主動性、個性和創(chuàng)造性，通過激發(fā)學(xué)生本能的唱、湊來讓學(xué)生得到不同程度的滿足，教師在這樣的教學(xué)過程中，必然成為了學(xué)生的引導(dǎo)者、誘導(dǎo)者和參與者，幫助學(xué)生達(dá)到學(xué)習(xí)各種音樂技巧和能力的最佳狀態(tài)。總而言之，高校音樂學(xué)專業(yè)器樂課程的多元化改革和實踐有助于實現(xiàn)各種技能全面的音樂教育人才的培養(yǎng)目標(biāo)，有助于充分凸顯高校音樂學(xué)科的特色。新形勢下，我們將進(jìn)一步與時俱進(jìn)，以新課程改革的先進(jìn)的教學(xué)理念和教學(xué)方法為指引，促進(jìn)高校器樂教育事業(yè)的健康持續(xù)發(fā)展。

作者：劉園園 單位：河南許昌學(xué)院

音樂學(xué)專業(yè)論文:提高音樂學(xué)專業(yè)舞蹈教學(xué)成效途徑

一、音樂學(xué)專業(yè)舞蹈教學(xué)的目的與意義

課堂教學(xué)都是為人才培養(yǎng)目標(biāo)所服務(wù)。音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生就業(yè)方向大致分為兩個方向———在中小學(xué)擔(dān)任音樂教師并組織各項校內(nèi)文體活動或在事業(yè)單位、文化產(chǎn)業(yè)從事與音樂相關(guān)的各項工作。面對市場需求，普通高校音樂學(xué)專業(yè)人才培養(yǎng)的目標(biāo)是具備良好的人文素養(yǎng)與知識素養(yǎng)，掌握音樂學(xué)科的基本理論與技能，具備與表演、教學(xué)、創(chuàng)作相關(guān)的綜合素質(zhì)人才。舞蹈作為一種專業(yè)技能，在音樂學(xué)課程設(shè)置中起著不可忽視的重要作用。首先，舞臺表演具有直觀動態(tài)性，要求表演者在舞臺上具備優(yōu)美的體態(tài)和良好的氣質(zhì)。舞蹈可以塑造人的外在形體，使學(xué)習(xí)者擁有良好的體態(tài)，從而達(dá)到提升個人氣質(zhì)的目的。其次，舞蹈教育能夠加強(qiáng)學(xué)生藝術(shù)鑒賞能力從而激發(fā)豐富的藝術(shù)想象力和創(chuàng)造力。舞蹈是一門綜合的舞臺藝術(shù)，由音樂、燈光、舞美、服飾等多種藝術(shù)成分組成。舞蹈鑒賞課將引導(dǎo)學(xué)生從不同角度對舞蹈藝術(shù)作品進(jìn)行客觀分析與評價，不僅強(qiáng)化了學(xué)生的藝術(shù)鑒賞能力，同時在思考與評價中激發(fā)了學(xué)生豐富的藝術(shù)聯(lián)想。心理學(xué)上認(rèn)為“肢體動作是大腦思維的基礎(chǔ)，動作邏輯是思維邏輯的前身”，在有關(guān)舞蹈編導(dǎo)的課程內(nèi)容中，教師鼓勵學(xué)生大膽參與創(chuàng)作，從舞蹈的選材、結(jié)構(gòu)與編排等方面引導(dǎo)學(xué)生完成創(chuàng)編過程，這種腦力與體力相結(jié)合的學(xué)習(xí)方式，是激發(fā)學(xué)生個性化思維與藝術(shù)創(chuàng)造能力的最佳方式。

二、音樂學(xué)專業(yè)舞蹈教學(xué)的內(nèi)容與特點

在當(dāng)前普通高校音樂學(xué)專業(yè)的本科教學(xué)中，舞蹈課程為基礎(chǔ)必修課，大多只開設(shè)一個學(xué)年。由于課時量少，學(xué)生基礎(chǔ)薄弱，同時沒有針對音樂學(xué)專業(yè)舞蹈教學(xué)的統(tǒng)一規(guī)范教材。在教學(xué)過程中，很多教材大多照搬專業(yè)舞蹈教學(xué)的模本，內(nèi)容涉及舞蹈理論和舞蹈技能兩個部分。理論教學(xué)通常以舞蹈鑒賞為主要內(nèi)容。通過眾多舞蹈作品的鑒賞，使學(xué)生對舞蹈藝術(shù)有了直觀地感受，同時也為進(jìn)一步的舞蹈技能學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。技能課包含了形體訓(xùn)練、民族民間舞、舞蹈創(chuàng)編、藝術(shù)實踐等四個部分的內(nèi)容。從內(nèi)容上看音樂學(xué)專業(yè)舞蹈教學(xué)與專業(yè)舞蹈教學(xué)無異，但卻有著自身的特點。

（一）非專業(yè)性

由于音樂學(xué)專業(yè)的生源特點以及課程設(shè)置等因素，音樂學(xué)專業(yè)的舞蹈教學(xué)不能與專業(yè)舞蹈院校看齊，將各種訓(xùn)練和考核要求等同于專業(yè)的舞蹈生是不現(xiàn)實的。首先，在內(nèi)容安排上不需要也不可能將各舞蹈種類的學(xué)習(xí)進(jìn)行細(xì)致分類；其次，在學(xué)習(xí)的深度和精度上也要根據(jù)學(xué)生的程度適當(dāng)調(diào)整，教師要在短時間內(nèi)使一批批“舞盲”愛上舞蹈，并具備舞蹈表演與舞蹈創(chuàng)編的基本技能，在某種意義上教學(xué)難度比專業(yè)的藝術(shù)院校更高。

（二）課程交叉性

音樂、舞蹈自古以來就是密不可分的姊妹藝術(shù)。舞蹈在創(chuàng)作與表演中，始終離不開舞者對音樂的理解。音樂的旋律性、節(jié)奏感、情感的表達(dá)，無不對舞蹈有著極大的啟示與襯托作用。對音樂專業(yè)的學(xué)生開展舞蹈教學(xué)，教學(xué)對象無疑有著學(xué)科上的優(yōu)勢，音樂學(xué)專業(yè)的音樂鑒賞、視唱練耳、和聲等相關(guān)課程使音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生對舞蹈音樂的旋律、節(jié)奏、感知能力以及對音樂情感的把握等諸多方面事半功倍。

（三）理論與實踐的統(tǒng)一性

對于音樂學(xué)專業(yè)的同學(xué)來說，走上舞臺的機(jī)會很多。不管是校內(nèi)外的文化活動還是本專業(yè)的藝術(shù)實踐晚會，都是將課堂所學(xué)運(yùn)用到實踐的最直接的表現(xiàn)。學(xué)生在實踐中不僅能體會到理論與技能學(xué)習(xí)的重要性，也能意識到自身各方面的不足。例如，舞蹈課的形體訓(xùn)練沒有過關(guān)，體現(xiàn)在舞臺上的一舉手一投足就不能自如流暢。沒有學(xué)習(xí)舞蹈創(chuàng)編基礎(chǔ)，就不能進(jìn)行簡單的歌舞節(jié)目編排。二者相輔相成。因此，音樂專業(yè)的舞蹈教學(xué)有著理論學(xué)習(xí)與實踐的統(tǒng)一性[1]。

三、提高音樂學(xué)專業(yè)舞蹈教學(xué)成效的途徑

人才市場的激烈競爭促使相關(guān)的教育工作者必須對當(dāng)下學(xué)科教學(xué)體系中的不合理、不科學(xué)因素進(jìn)行反思與改革。通過完善教學(xué)管理提高教學(xué)成效，將能更好地滿足社會對音樂學(xué)專業(yè)畢業(yè)生的人才需求。

（一）制定科學(xué)的教學(xué)計劃和合理安排教學(xué)內(nèi)容

長期以來，舞蹈雖然作為專業(yè)必修課納入音樂學(xué)專業(yè)課程體系，但對于大多數(shù)學(xué)生甚至教育者來說，系統(tǒng)的舞蹈教學(xué)應(yīng)該只針對專業(yè)的舞蹈學(xué)習(xí)者，對于非專業(yè)的學(xué)生，舞蹈只是附屬課程，不具備較高的學(xué)習(xí)價值。造成這一個觀點形成的因素有兩個。第一，舞蹈技能并未納入音樂類招生藝考的基本內(nèi)容。生源特性決定了音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生入校時大多不具備舞蹈表演所要求的身體柔韌性、肢體協(xié)調(diào)性與舞臺表現(xiàn)力。入學(xué)后接觸系統(tǒng)的舞蹈訓(xùn)練，學(xué)生常常因達(dá)不到課堂要求而對舞蹈訓(xùn)練產(chǎn)生畏難情緒，久而久之便敷衍了事或是干脆放棄，最終舞蹈課程在專業(yè)學(xué)習(xí)中形如虛設(shè)；第二，在音樂學(xué)專業(yè)的課程設(shè)置中，舞蹈課程只開設(shè)一個學(xué)年，每周兩個課時。舞蹈不是一蹴而就的藝術(shù)，短時間的學(xué)習(xí)很難達(dá)到效果。一年的短暫學(xué)習(xí)，有的學(xué)生剛建立起舞感或?qū)ξ璧府a(chǎn)生興趣，課程卻已經(jīng)結(jié)束。基于這一點，也挫傷了師生的教與學(xué)的積極性，最終使舞蹈課程流于形式。

從以上因素可以得出，認(rèn)識舞蹈教育本體價值，加強(qiáng)音樂專業(yè)學(xué)科對舞蹈課程的重視程度是提高舞蹈教學(xué)成效的基礎(chǔ)。音樂專業(yè)的課程設(shè)置，應(yīng)該在現(xiàn)有課程基礎(chǔ)上，加強(qiáng)舞蹈教育比重，在注重基礎(chǔ)教學(xué)的基礎(chǔ)上加強(qiáng)學(xué)生對舞蹈基礎(chǔ)創(chuàng)編能力的培養(yǎng)。首先體現(xiàn)在課時的增加，任何藝術(shù)的學(xué)習(xí)都有著循序漸進(jìn)，由淺入深的規(guī)律。課時的不足將嚴(yán)重影響到舞蹈訓(xùn)練的完整性與連續(xù)性。舞蹈課程應(yīng)該在第一、第二學(xué)年貫穿始終。學(xué)生到了三、四年級，藝術(shù)實踐的活動增加，雖然沒有再開設(shè)舞蹈課，但學(xué)生可以在實踐中得到學(xué)習(xí)與鍛煉；其次，科學(xué)制定教學(xué)大綱安排教學(xué)內(nèi)容，避免生搬硬套。目前，大多數(shù)音樂專業(yè)的舞蹈教學(xué)內(nèi)容同樣取自專業(yè)舞蹈院校的教材。在組合內(nèi)容的編排上沒有顧及到音樂專業(yè)學(xué)生特點，是造成了教學(xué)成效不理想的主要因素。

筆者認(rèn)為，一年級的舞蹈課程應(yīng)當(dāng)以基礎(chǔ)訓(xùn)練為主，避免涉及到技巧練習(xí)，以強(qiáng)調(diào)動作的基礎(chǔ)性與規(guī)范性為目的展開教學(xué)。課堂組合的編排上，不能拘泥于單一的芭蕾基訓(xùn)或古典舞基訓(xùn)，可以采用把上芭蕾基訓(xùn)與把下身韻組合相結(jié)合的原則，使學(xué)生的柔韌性、協(xié)調(diào)性以及肢體表現(xiàn)力在一節(jié)課中都能得到訓(xùn)練，同時難度的降低可以使學(xué)生更容易接受；二年級的教學(xué)內(nèi)容可匯聚理論教學(xué)、民族民間舞、劇目排練、舞蹈基礎(chǔ)編導(dǎo)等相關(guān)內(nèi)容。四者可相輔相成，融會貫通。以蒙古族民間舞蹈教學(xué)為例。第一堂課教師可以先講解蒙古族人民的性格特征、蒙古族的音樂特點以及舞蹈的風(fēng)格與特征，并給學(xué)生欣賞極具代表性的蒙古族經(jīng)典劇目。這是學(xué)生在技能學(xué)習(xí)前的理論基礎(chǔ)；通過對蒙古族舞蹈的上肢動作與典型步伐的課堂練習(xí)，使學(xué)生掌握蒙古族民間舞蹈的基本體態(tài)與動作風(fēng)格；排練具有代表性同時難度適中的蒙古族舞蹈作品，加強(qiáng)學(xué)生的舞蹈表現(xiàn)力；布置蒙古族民間舞蹈的創(chuàng)編作業(yè)。教師可以通過為學(xué)生做編創(chuàng)示范以及對學(xué)生完成作業(yè)后評價等方式使學(xué)生掌握一些基本的編創(chuàng)技巧[2]。

（二）利用互聯(lián)網(wǎng)延伸課堂教學(xué)

一方面，隨著科技進(jìn)步，互聯(lián)網(wǎng)為人們開創(chuàng)了一個有別于現(xiàn)實社會的公共空間———網(wǎng)絡(luò)世界，它使人們足不出戶便曉知天下之事。互聯(lián)網(wǎng)為傳統(tǒng)的教學(xué)模式帶來了拓展與延伸，同樣，也為高校音樂學(xué)專業(yè)舞蹈教學(xué)帶來諸多便利。首先，隨著各類舞蹈網(wǎng)站的興建，對舞蹈的接觸與參與，不再局限于高精尖的專業(yè)人才。網(wǎng)站中不斷更新的文字、圖片、信息等各種形式的舞蹈信息，縮短了非專業(yè)人才與舞蹈之間的距離，使學(xué)生在虛擬空間中與舞蹈有了不同程度的交流。對學(xué)生在互聯(lián)網(wǎng)學(xué)習(xí)中的引導(dǎo)，將使音樂學(xué)專業(yè)的舞蹈教學(xué)在課外得到延伸。其次，教師可通過互聯(lián)網(wǎng)為學(xué)生傳輸與課堂相關(guān)的教學(xué)資料與視頻。音樂專業(yè)學(xué)生在舞蹈課堂中的理解與接受能力大多表現(xiàn)得差強(qiáng)人意，由于還未達(dá)到自主學(xué)習(xí)舞蹈的能力，沒有教師的適時指導(dǎo)，課后的練習(xí)與鞏固就成了一大難題，互聯(lián)網(wǎng)使這個問題迎刃而解。學(xué)生在課后可以根據(jù)老師傳送的教學(xué)視頻加以鞏固與練習(xí)。同時可以將課堂教學(xué)視頻作為課堂筆記加以保存。由此可見，互聯(lián)網(wǎng)是音樂專業(yè)舞蹈教學(xué)中不可或缺的輔助工具[3]。

另一方面，發(fā)揮互聯(lián)網(wǎng)教學(xué)的優(yōu)勢要求學(xué)習(xí)者合理規(guī)避互聯(lián)網(wǎng)所帶來的信息大爆炸以及其它弊端。互聯(lián)網(wǎng)讓人們真正進(jìn)入大眾傳媒時代，網(wǎng)絡(luò)的自由性導(dǎo)致人人都是信息制造者和傳播者。音樂學(xué)專業(yè)舞蹈學(xué)習(xí)者通過互聯(lián)網(wǎng)能獲取眾多舞蹈信息，海量信息讓學(xué)習(xí)者應(yīng)接不暇，其中包括民眾上傳的各類舞蹈視頻與文字信息。由于信息量龐大與復(fù)雜，容易使學(xué)生一葉障目或只見樹木不見森林。不規(guī)范或水平較低的舞蹈視頻容易給學(xué)生造成誤導(dǎo)，產(chǎn)生負(fù)面的教學(xué)影響。例如：為了完成課后布置的創(chuàng)編作業(yè)或藝術(shù)實踐的演出需要，學(xué)生往往會在互聯(lián)網(wǎng)上搜索相關(guān)視頻進(jìn)行參考，但專業(yè)水平的薄弱使學(xué)生不能對互聯(lián)網(wǎng)信息準(zhǔn)確地判斷與篩選，接收了不規(guī)的舞蹈信息，導(dǎo)致互聯(lián)網(wǎng)教學(xué)成效的失敗。對此，發(fā)揮互聯(lián)網(wǎng)教學(xué)優(yōu)勢要求教師引導(dǎo)學(xué)生對互聯(lián)網(wǎng)的舞蹈相關(guān)信息進(jìn)行正確篩選，例如提供專業(yè)的舞蹈門戶網(wǎng)站或提供準(zhǔn)確有效的舞蹈關(guān)鍵詞讓學(xué)生在互聯(lián)網(wǎng)進(jìn)行搜索。總之，互聯(lián)網(wǎng)教學(xué)方式應(yīng)當(dāng)因勢利導(dǎo)，使之成為新時期舞蹈教學(xué)模式的新手段。

（三）實踐性教學(xué)是提高音樂學(xué)專業(yè)舞蹈教學(xué)成效的重要手段

實踐性教學(xué)在舞蹈教學(xué)中有著不可或缺的重要作用，它不僅實現(xiàn)了舞蹈課堂的教學(xué)目的，同時也使學(xué)生在實踐中不斷提高自己的舞蹈能力，其中包括舞臺表演、舞蹈教學(xué)、舞蹈編創(chuàng)等方面。例如，摒棄以往音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生鐘愛展示聲樂與器樂能力，通過每年的藝術(shù)實踐要求學(xué)生必須展示一定數(shù)量的舞蹈作品，通過舞臺表演的實踐，讓學(xué)生明白舞蹈表演在一場綜合演出中的重要性，了解舞蹈與舞美、燈光、道具、服裝等方面的相互關(guān)系與作用，同時學(xué)會運(yùn)用綜合的藝術(shù)手段完成舞蹈的舞臺呈現(xiàn)；音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生是綜合性大學(xué)校園文化活動的骨干成員，承擔(dān)著院系間的藝術(shù)交流以及校內(nèi)各項文藝演出的任務(wù)，為其它院系的活動排練舞蹈或為了某個校內(nèi)活動編排節(jié)目都是實踐中音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生所面臨舞蹈能力的考驗。

在這個過程中，學(xué)生從挑選音樂、確定主題、構(gòu)思作品、排練演出，都是對舞蹈技能更深層次的思考與學(xué)習(xí)，其舞蹈編創(chuàng)能力、教學(xué)能力、以及自身的藝術(shù)表現(xiàn)力都在實踐中得以提高[4]；加強(qiáng)實踐性教學(xué)還應(yīng)當(dāng)鼓勵音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生根據(jù)自身的興趣愛好與特長積極參與社會實踐、自主實踐，例如到藝術(shù)培訓(xùn)機(jī)構(gòu)兼任舞蹈助教、積極參與社會公益演出、參加各類舞蹈比賽等，通過多樣化實踐形式，達(dá)到提升學(xué)生綜合實踐水平與舞蹈能力的目的。音樂學(xué)專業(yè)舞蹈由于本身的特殊性，既不能像舞蹈專業(yè)教學(xué)那樣深入與系統(tǒng)化，但也不能完全脫離舞蹈的基本理論與實踐。加強(qiáng)音樂學(xué)專業(yè)舞蹈教學(xué)是培養(yǎng)高素質(zhì)音樂人才的重要環(huán)節(jié)，教學(xué)者要注意拿捏分寸，揚(yáng)長避短，為音樂學(xué)專業(yè)的舞蹈教學(xué)總結(jié)出更多的方法與途徑，以達(dá)到人才培養(yǎng)的最終目的。

作者：吳紅葉 單位：閩江學(xué)院 音樂學(xué)院

音樂學(xué)專業(yè)論文:音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生的計算機(jī)軟件操作能力

一、課件制作能力

一名合格的中小學(xué)音樂教師所應(yīng)具備的最主要能力是能夠勝任音樂課的常規(guī)課堂教學(xué)。作為一名教師，應(yīng)具有扎實的語言表達(dá)能力和板書水平。隨著時代的進(jìn)步，信息量更加豐富、相對粉筆板書更為直觀，且集視、聽效果為一體的多媒體教學(xué)課件出現(xiàn)。多媒體教學(xué)課件是指在教學(xué)過程中，通過教學(xué)設(shè)計，利用多媒體綜合處理文字、聲音、圖像、影像等多種信息的一種教學(xué)手段。音樂藝術(shù)以聲音為載體進(jìn)行傳播。音樂課教學(xué)應(yīng)充分遵循這一特性，把聲音的輸出作為音樂課最為重要的教學(xué)手段。因此，精心設(shè)計、制作多媒體課件，并能在課堂上嫻熟操作，是每一名音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)學(xué)生應(yīng)掌握的技能。目前，多媒體課件制作的主流軟件是美國微軟公司出品的MicrosoftOfficePowerPoint（以下簡稱PPT），這是一個“演示文稿”功能的課件制作軟件。在制作音樂課課件時，該軟件可以導(dǎo)入文字、課件背景、圖片（包括樂譜圖片）、音頻、視頻等素材，且能使其按照設(shè)計好的順序出現(xiàn)，以動畫的方式展現(xiàn)每一張幻燈片中的視聽素材。它能很好地滿足中小學(xué)音樂課教學(xué)中唱歌、音樂欣賞等幾種常見課型對多媒體課件的需要。

二、樂譜制作能力

音樂教師在常規(guī)音樂課教學(xué)、音樂節(jié)目排練活動中，經(jīng)常要和樂譜打交道。因此，音樂教師的樂譜制作能力也非常重要。在利用多媒體課件輔助的常規(guī)音樂課堂教學(xué)中，有時需要在課件中向?qū)W生展示音樂作品的樂譜，以便教師做示范，這就需要在課件中插入樂譜。在PPT中可以以圖片的形式很方便地插入樂譜，但樂譜需要用專業(yè)打譜軟件制作，才能以圖片的形式導(dǎo)入PPT中。中小學(xué)音樂教師經(jīng)常會負(fù)責(zé)組織學(xué)校的合唱隊、樂隊排練及重大節(jié)日演出的任務(wù)。在這種活動中，樂隊總譜不可缺少。或許有些經(jīng)典作品的樂譜可以從專業(yè)樂譜網(wǎng)站下載，但更多情況是教師根據(jù)歌曲樂譜自行編配小型樂隊總譜。因此，為了使學(xué)生在排練時能有樂隊總譜方便視奏，用專業(yè)制譜軟件制譜就顯得至關(guān)重要。目前，國內(nèi)通行的制譜軟件根據(jù)樂譜類型分為簡譜和五線譜兩大類。在簡譜繪制方面比較出色的有作曲大師、雅樂簡譜等；五線譜繪制軟件相對來說比較多，初級階段的有Overture，高級階段的有Sibelius和Finale。以上這些制譜軟件都可以對樂曲的調(diào)式、節(jié)拍、聲部、速度等進(jìn)行設(shè)置，完成樂曲音高、節(jié)奏型、歌詞的輸入，以及對樂譜布局的排版和調(diào)整。因此，能夠使用制譜軟件繪制樂譜對于中小學(xué)音樂教師來說非常重要，是一項基本職業(yè)技能。

中小學(xué)音樂教師在日常教學(xué)中必然會涉及音頻編輯方面的工作。在音樂欣賞課的教學(xué)中，很重要的教學(xué)理念是向?qū)W生闡述樂曲的曲式結(jié)構(gòu)，然后進(jìn)行分段欣賞。切忌采取從頭播放到尾，囫圇吞棗式的聽賞，特別是像交響曲、奏鳴曲等較大型曲式結(jié)構(gòu)的音樂作品，重復(fù)播放會使學(xué)生產(chǎn)生倦怠心理。正確的做法是欣賞多段體音樂作品時，如A—B—A結(jié)構(gòu)，用音頻編輯軟件將作品按順序依次截開，讓學(xué)生分而聽之，去感受前后兩段與中間段落的對比。或者在欣賞奏鳴曲式時，把主部主題和副部主題的段落分割，讓學(xué)生分段感受奏鳴曲式的優(yōu)秀內(nèi)容，然后讓學(xué)生單獨(dú)聆聽連接部和結(jié)束部，通曉奏鳴曲式各個樂章的段落進(jìn)程，最后全樂章合而聽之。以上做法可以加深音樂欣賞課中，學(xué)生對大型曲式作品的理解和感悟。中小學(xué)音樂教師一般要擔(dān)任學(xué)校節(jié)日文藝匯演的組織工作，晚會演出也需要音頻處理方面的工作。在制作歌曲聯(lián)唱類節(jié)目的伴奏帶時，需要從網(wǎng)上下載每一首歌曲的伴奏音樂，再利用音頻制作軟件將其串聯(lián)起來，完成音響制作。這些工作都需要音樂教師具備一定的音頻編輯能力。目前常用的音頻編輯類軟件有AdobeAudition、SoundForge等，大多都支持對WAV、MP3、MPEG、AVI、WMA等多種音頻格式的轉(zhuǎn)換和播放，支持剪貼、復(fù)制、粘貼、多文件合并和混音等常規(guī)處理，支持對音頻數(shù)據(jù)進(jìn)行擴(kuò)音、衰弱、淡入、淡出、壓限、延遲等特效處理。四、網(wǎng)絡(luò)音樂信息收集能力進(jìn)入21世紀(jì)，互聯(lián)網(wǎng)成為人們生活中不可或缺的信息工具。作為音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)的學(xué)生，應(yīng)具備在互聯(lián)網(wǎng)上搜索音樂信息的能力，包括在一些音樂類網(wǎng)站上檢索音樂專業(yè)知識，從酷狗音樂、百度音樂等音樂搜索引擎上下載音樂作品，或是在優(yōu)酷和土豆等視頻網(wǎng)站上搜索中外音樂名作的演出錄像等。通過以上信息的收集，學(xué)生一方面可以加深自身音樂文化知識修養(yǎng)，另一方面，這些從網(wǎng)上搜索到的內(nèi)容可以成為音樂教學(xué)課件中的豐富素材。

結(jié)語

綜上所述，作為音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)的學(xué)生，應(yīng)該對自己的專業(yè)發(fā)展方向有長遠(yuǎn)的規(guī)劃，認(rèn)清信息化高速發(fā)展的今天，電腦技術(shù)在中小學(xué)音樂教學(xué)領(lǐng)域所帶來的革新和運(yùn)用。音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)學(xué)生應(yīng)該從在校階段就熟練掌握一名合格的中小學(xué)音樂教師所應(yīng)具備的基本計算機(jī)軟件操作技能，為將來從事音樂教育工作打下良好的基礎(chǔ)。

作者：徐杰 陳瑤

音樂學(xué)專業(yè)論文:高師音樂學(xué)專業(yè)舞蹈教學(xué)改革

一、素質(zhì)教育與美育、舞蹈教育之間的內(nèi)在聯(lián)系

（一）素質(zhì)教育是推動人才發(fā)展的重要手段

素質(zhì)教育的目的是使受教育者的身心得到全面發(fā)展。大學(xué)生是我國社會發(fā)展的主要動力和后備軍，他們將成為推動社會發(fā)展的中堅力量。對大學(xué)生實施素質(zhì)教育即重視培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新、實踐和創(chuàng)業(yè)的能力，其實質(zhì)是促進(jìn)學(xué)生的全面、綜合發(fā)展。因此，以素質(zhì)教育作為人才發(fā)展的教育手段有利于學(xué)生綜合素質(zhì)協(xié)調(diào)發(fā)展，有利于學(xué)生適應(yīng)未來社會的需要。

（二）美育是素質(zhì)教育不可缺少的重要環(huán)節(jié)

美育即審美教育，是一種按照美的標(biāo)準(zhǔn)培養(yǎng)人才的形象化情感教育。在素質(zhì)教育中，美育可幫助學(xué)生體驗審美，從而達(dá)到對美的感受力、創(chuàng)造力和自我完善能力的提升。藝術(shù)教育是美育的最佳途徑，通過藝術(shù)教育可以達(dá)到凈化心靈、陶冶情操的目的。學(xué)生從藝術(shù)的角度體驗審美，能夠提高自身的素質(zhì)和審美情趣。

（三）舞蹈教學(xué)是開展藝術(shù)教育的必備形式

隨著社會的不斷發(fā)展，非專業(yè)性的舞蹈教育逐漸演變成一種有特色、有體系、有目的的藝術(shù)教育形式，舞蹈藝術(shù)作為人體的動態(tài)文化有助于對學(xué)生的審美能力、想象力和創(chuàng)造力的開發(fā)，不但鍛煉了形體，也豐富了他們的課余生活。發(fā)揮舞蹈教育獨(dú)特的藝術(shù)魅力，能夠?qū)Ξ?dāng)代大學(xué)生綜合素質(zhì)的培養(yǎng)起到積極的促進(jìn)作用。

二、高師音樂學(xué)專業(yè)舞蹈藝術(shù)教育的特征

高師音樂學(xué)專業(yè)的舞蹈課程屬于非專業(yè)的舞蹈素質(zhì)教育，主要以提高學(xué)生的整體藝術(shù)素養(yǎng)為目的，學(xué)生將通過舞蹈課堂認(rèn)知舞蹈、融入舞蹈、熱愛舞蹈乃至傳播舞蹈藝術(shù)。高師音樂教育舞蹈教學(xué)具有以下兩點特征：

（一）音樂學(xué)專業(yè)廣泛的教育對象決定了舞蹈課程形式的非專業(yè)性

舞蹈課程面向全體音樂專業(yè)學(xué)生，通過舞蹈課程的形式和舞臺實踐提高受教育者的藝術(shù)鑒賞與審美能力，達(dá)到綜合素質(zhì)全面發(fā)展的目的。因此，作為一種普及型舞蹈教育，在課程設(shè)置和教學(xué)內(nèi)容上應(yīng)相應(yīng)有所調(diào)整，如授課形式的多樣化，增強(qiáng)教學(xué)內(nèi)容的生動性和趣味性，開展舞蹈知識講座、校園舞蹈比賽等形式會讓更多的學(xué)生積極主動的參與其中。

（二）舞蹈教育的特殊性決定理論傳授與藝術(shù)實踐相結(jié)合的統(tǒng)一性

音樂學(xué)專業(yè)的舞蹈教育包括舞蹈藝術(shù)理論知識和藝術(shù)實踐活動兩個方面。舞蹈基礎(chǔ)理論的學(xué)習(xí)是對學(xué)生進(jìn)行藝術(shù)教育的主要途徑之一，其目的是奠定學(xué)生欣賞和實踐舞蹈藝術(shù)的基礎(chǔ)，提高藝術(shù)修養(yǎng)。藝術(shù)實踐則注重增強(qiáng)學(xué)生的參與力度，讓學(xué)生積極地投入到舞蹈實踐中，獲得更多的藝術(shù)體驗與審美經(jīng)驗。在教學(xué)中，理論和實踐相輔相成、缺一不可。

三、高師音樂學(xué)專業(yè)中舞蹈藝術(shù)教育的功用

（一）音樂學(xué)專業(yè)的舞蹈教育在素質(zhì)教育中的作用

舞蹈藝術(shù)教育，是人類最早的文化藝術(shù)教育活動之一。舞蹈可以使人體各個器官變得靈活敏銳，有助于受教育者的體貌勻稱發(fā)展。舞蹈在幫助學(xué)生增進(jìn)思維、發(fā)展智力的同時，使其養(yǎng)成優(yōu)雅的舉止和正確的體態(tài)習(xí)慣，以及形成良好的審美觀和價值觀。隨著現(xiàn)代審美多元化的發(fā)展，觀賞性與娛樂性的舞蹈作品增多，舞蹈藝術(shù)與社會道德情操、現(xiàn)代生活產(chǎn)生了更為密切的關(guān)系，因此成為高校素質(zhì)教育中不可或缺的教育形式。

（二）音樂學(xué)專業(yè)舞蹈教學(xué)的美育功能

舞蹈藝術(shù)是一種民族文化的呈現(xiàn)，影響著人們的道德情操以及文化素養(yǎng)。它通過肢體動作的形象美和藝術(shù)作品的內(nèi)容美來展現(xiàn)對現(xiàn)實生活與理想的追求，達(dá)到情感抒發(fā)和精神追求的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。通過學(xué)習(xí)舞蹈，學(xué)生不僅有了美感體驗，還在潛移默化中受到美的熏陶，進(jìn)而使道德情操和思想情感得以升華，藝術(shù)修養(yǎng)得以提高，這是舞蹈美育的重要作用。

四、高師音樂學(xué)專業(yè)舞蹈教育發(fā)展的改革與探索

（一）把握時代脈搏，更新音樂學(xué)專業(yè)舞蹈課程的教學(xué)理念

社會在發(fā)展，高師音樂學(xué)專業(yè)的舞蹈教育模式也在不斷完善，唯有教學(xué)理念的突破才能帶動教學(xué)改革的創(chuàng)新。提倡以“人”為本的教育思想是指：根據(jù)學(xué)生的具體情況因材施教，從強(qiáng)調(diào)專業(yè)對口轉(zhuǎn)向適應(yīng)社會需求。注重綜合性、跨學(xué)科教育的發(fā)展，將推動教學(xué)改革的探索與更新，舞蹈課程的教學(xué)理念應(yīng)具備以下幾點轉(zhuǎn)變

1.以學(xué)生為主體開展教學(xué)

“興趣”是學(xué)生探索求知、自主學(xué)習(xí)的內(nèi)在動力。能否上好舞蹈課與學(xué)生自身的主觀能動性有著直接聯(lián)系。在學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生潛意識的選擇有助于學(xué)好感興趣的學(xué)習(xí)內(nèi)容，興趣不足則會出現(xiàn)各種學(xué)習(xí)障礙。舞蹈教師在教學(xué)中要注重觀察學(xué)生的心理變化，主動激發(fā)學(xué)生的主觀能動性，引導(dǎo)學(xué)生不斷增強(qiáng)對舞蹈課程的學(xué)習(xí)興趣。如在開展教學(xué)活動時主動營造良好的學(xué)習(xí)氛圍，運(yùn)用精彩、新穎而富有啟發(fā)性的語言等，引導(dǎo)學(xué)生變被動為主動，順利開展課堂訓(xùn)練與藝術(shù)實踐。

2.充分鍛煉和發(fā)掘?qū)W生的潛在能力

隨著舞蹈教育在高校的普及，更多的學(xué)生有機(jī)會接觸到舞蹈藝術(shù)。面對大多數(shù)沒有舞蹈基礎(chǔ)的音樂專業(yè)學(xué)生，教師需要以鼓勵為主，無論學(xué)生能力大小都要平等對待，給學(xué)生充分的空間與時間去領(lǐng)會和感悟舞蹈藝術(shù)。舞蹈教育對學(xué)生潛在能力的開發(fā)離不開教師恰當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法，從實際出發(fā)給予學(xué)生參與的動力和實踐的機(jī)會，創(chuàng)造相對寬松的環(huán)境讓學(xué)生去感受舞蹈藝術(shù)，由此必然會幫助他們達(dá)到健美體魄、提升氣質(zhì)、增強(qiáng)審美、豐富感知能力等目的。

3.引導(dǎo)和鼓勵學(xué)生主動參與創(chuàng)新和實踐

在舞蹈課程的教學(xué)過程中，學(xué)生之間存在著個體差異，教師應(yīng)保持寬容的心態(tài)讓學(xué)生各展所長，充分給予他們成功的體驗。學(xué)生在學(xué)習(xí)過程一旦擁有了自信，將會樂于嘗試和自愿追求下一個學(xué)習(xí)目標(biāo)，這對他們的身心發(fā)展至關(guān)重要。在舞蹈創(chuàng)作中既要保持訓(xùn)練的規(guī)范性，也不能忽略相關(guān)文化理論的修養(yǎng)筑造，加強(qiáng)師生間的合作，互相啟發(fā)、取長補(bǔ)短，對舞蹈進(jìn)行原始創(chuàng)作或二度創(chuàng)新將有助于師生共同進(jìn)步。

（二）完善音樂學(xué)專業(yè)舞蹈課程的教學(xué)內(nèi)容、明確培養(yǎng)目標(biāo)

1.高師音樂學(xué)專業(yè)舞蹈教學(xué)內(nèi)容的設(shè)置

舞蹈教學(xué)內(nèi)容應(yīng)遵循“形體基礎(chǔ)訓(xùn)練”“民族民間舞蹈文化傳承”“舞蹈藝術(shù)名作賞析”“中小學(xué)舞蹈編創(chuàng)與教法”相結(jié)合的原則。沒有優(yōu)美的體態(tài)，舞蹈藝術(shù)就失去了基本的載體，所以開展舞蹈教學(xué)時首先要進(jìn)行形體基礎(chǔ)訓(xùn)練。其次，民族民間舞蹈訓(xùn)練的介入，不但可以幫助學(xué)生感受各民族舞蹈藝術(shù)的特點，還可以通過不同的體態(tài)特征、運(yùn)動規(guī)律以及優(yōu)美的民間音樂等給學(xué)生帶來更為生動直觀的審美體驗。再次，學(xué)生在積累了一定量的舞蹈理論和形體訓(xùn)練后加入舞蹈名作的賞析，可以更加充分的感受舞蹈藝術(shù)，順利從感性認(rèn)識上升至理性認(rèn)識。最后，通過舞蹈藝術(shù)實踐與教學(xué)法規(guī)范學(xué)生對舞蹈普及教育的正確認(rèn)知，在學(xué)生懂得和喜愛舞蹈文化的基礎(chǔ)上激發(fā)他們的想象力，開展基礎(chǔ)的舞蹈創(chuàng)作，為今后步入社會和進(jìn)行中小學(xué)藝術(shù)素質(zhì)教育打下良好的基礎(chǔ)。

2.高師音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生舞蹈教學(xué)的培養(yǎng)要求

培養(yǎng)音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生具備基本的舞蹈普及教育能力，不必苛求學(xué)生的外在條件，只需具備一定的軟開度和準(zhǔn)確的舞蹈基礎(chǔ)動作示范能力即可。任課教師需要著重培養(yǎng)學(xué)生擁有良好的道德修養(yǎng)和無私的奉獻(xiàn)精神，且忠誠于藝術(shù)教育事業(yè)。在教學(xué)實習(xí)中可引導(dǎo)學(xué)生從事舞蹈普及工作的熱情，幫助他們了解教學(xué)對象，懂得如何培養(yǎng)學(xué)習(xí)興趣，營造良好的學(xué)習(xí)氛圍。同時完善學(xué)生的人文知識，讓他們懂得欣賞和理解舞蹈藝術(shù)作品，具備一定的舞蹈表演、舞蹈創(chuàng)作、舞蹈理論的基本能力，便于畢業(yè)后開展與舞蹈藝術(shù)相關(guān)的普及教育工作。

（三）改革和探索音樂學(xué)專業(yè)舞蹈課堂的教學(xué)模式

1.豐富音樂學(xué)專業(yè)舞蹈課堂教學(xué)的教育途徑

從素質(zhì)教育的觀點出發(fā)，在音樂學(xué)專業(yè)舞蹈教學(xué)中努力開發(fā)學(xué)生的潛能，改變過去單一的口傳身教和學(xué)生被動學(xué)習(xí)的教學(xué)方法，充分發(fā)揮學(xué)生的積極性和創(chuàng)造性。一方面，教授舞蹈的基礎(chǔ)知識可以從單一的動作組合入手，使學(xué)生掌握基本的舞蹈動作與運(yùn)動規(guī)律。另一方面，廣泛使用舞蹈術(shù)語，鼓勵學(xué)生在學(xué)習(xí)舞蹈的過程中學(xué)會運(yùn)用專業(yè)性語言和科學(xué)的練習(xí)方法，加強(qiáng)對舞蹈訓(xùn)練的系統(tǒng)認(rèn)知，以便形成正確的運(yùn)動記憶，并提高自身的感知能力。

2.拓寬音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生的視野提高舞蹈藝術(shù)素養(yǎng)

隨著教育體制改革的不斷深化，高等院校開始注重學(xué)科間的交叉運(yùn)用，在教育過程中融入了很多新的思想觀念。相關(guān)學(xué)科與舞蹈藝術(shù)的有機(jī)結(jié)合，既豐富了舞蹈的內(nèi)涵又?jǐn)U展了學(xué)生的知識結(jié)構(gòu)。通過生動的形象，多維角度開闊視野，學(xué)生可以更廣泛地參與到舞蹈實踐中去，達(dá)到既能歌善舞又能投身于舞蹈普及教學(xué)與藝術(shù)創(chuàng)作的目標(biāo)，真正成為具備一定藝術(shù)修養(yǎng)，適合中小學(xué)需要的藝術(shù)教育人才。

3.加強(qiáng)少兒舞蹈元素的滲透

音樂學(xué)專業(yè)的畢業(yè)生將來大多會從事中小學(xué)的藝術(shù)基礎(chǔ)教育工作，因此教師在日常教學(xué)應(yīng)有針對性的實施教學(xué)構(gòu)想，注重加強(qiáng)少兒舞蹈方面的知識技能普及，為學(xué)生以后就業(yè)打下良好的基礎(chǔ)。教師可以組織學(xué)生觀摩中小學(xué)校舉辦的各類文藝匯演，讓他們更為直觀的了解少兒舞蹈的特點和規(guī)律，區(qū)別成人舞蹈與少兒舞蹈的不同，突出青少年的身心特點。學(xué)校可以利用藝術(shù)實踐組織學(xué)生設(shè)計活動方案參與少兒舞蹈編創(chuàng)，從編排簡單的少兒舞蹈組合開始，加強(qiáng)對學(xué)生舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作能力的培養(yǎng)。

4.注重基礎(chǔ)教育中舞蹈教學(xué)實踐操作能力的培養(yǎng)

在日常的教學(xué)活動中應(yīng)注重學(xué)生教學(xué)能力方面的培養(yǎng)，從教學(xué)設(shè)計、教學(xué)組織、教學(xué)指導(dǎo)等多方面出發(fā)，要求學(xué)生根據(jù)青少年不同年齡階段的舞蹈動作特點編排舞段，鍛煉學(xué)生組織舞蹈活動的能力，并在相關(guān)的藝術(shù)活動中予以實踐，指導(dǎo)學(xué)生自主設(shè)計節(jié)日演出方案、組織畢業(yè)晚會排演，加強(qiáng)理論與實踐相結(jié)合的能力。以課堂聽課的方式讓學(xué)生走進(jìn)中小學(xué)舞蹈課堂，讓學(xué)生進(jìn)一步了解兒童舞蹈活動的基本要求與內(nèi)容，積累有效的教學(xué)方式與方法。綜上所述，通過舞蹈藝術(shù)特有的手段與途徑對學(xué)生進(jìn)行全方位的整合教育，是現(xiàn)代音樂學(xué)專業(yè)舞蹈課堂教學(xué)的責(zé)任與使命，它不局限于傳授學(xué)生基礎(chǔ)的舞蹈知識與技能，而是致力于從多方位培養(yǎng)適應(yīng)中小學(xué)需求的藝術(shù)教育綜合型人才。

作者：盛慧 單位：鄭州師范學(xué)院音樂與舞蹈學(xué)院

音樂學(xué)專業(yè)論文:音樂學(xué)專業(yè)學(xué)習(xí)目標(biāo)研究

一、音樂學(xué)專業(yè)現(xiàn)狀

雖然頻頻設(shè)立，但是對“音樂學(xué)”的學(xué)習(xí)內(nèi)容，課程安排往往并不清晰，不僅是學(xué)生不太明白所學(xué)專業(yè)究竟學(xué)些什么，教師們對此概念也是相當(dāng)模糊。很多人將“音樂學(xué)”看做是學(xué)習(xí)音樂中的理論方向，當(dāng)音樂作曲或者表演不能很好的學(xué)習(xí)時就選擇“音樂學(xué)”理論加上實踐的方式，似乎這樣就可以為專業(yè)的音樂或者表演的缺失找尋彌補(bǔ)的方法。在錄取上，“音樂學(xué)”專業(yè)的同學(xué)有時就是從表演專業(yè)或者其它專業(yè)調(diào)劑過來的。這些同學(xué)通過“音樂學(xué)”專業(yè)繼續(xù)深造。同樣的情況也發(fā)生在“美術(shù)學(xué)”、“舞蹈學(xué)”、“戲劇學(xué)”等學(xué)科上。油畫家、文化學(xué)者陳丹青曾經(jīng)在清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院“美術(shù)學(xué)”任教，后來主動公開辭去職務(wù)，當(dāng)時，他就公開申明表示不理解什么是“美術(shù)學(xué)”，又為何要完成科研任務(wù)，以論文作為科研成果。這種情況不單是在一人身上發(fā)生，就連一些專門從海外聘請的人才專門擔(dān)任“音樂學(xué)”教授、博導(dǎo)的老師也不能完全明白“音樂學(xué)”究竟是什么學(xué)，什么人才能勝任“音樂學(xué)”教授、博導(dǎo)，心中也不太有數(shù)。

二、音樂學(xué)學(xué)習(xí)目標(biāo)

“音樂學(xué)”的學(xué)習(xí)內(nèi)容學(xué)習(xí)目標(biāo)是什么，其實在很多著述中早有論述，例如，中央音樂學(xué)院教授俞人豪先生在《音樂學(xué)概論》中已經(jīng)將這個概念的來源和學(xué)科內(nèi)容講述的十分清晰：“‘音樂學(xué)’這個詞在歐洲最早見于米茨勒1738年在德國成立的團(tuán)體名稱“音樂學(xué)協(xié)會”（SocictactdermusikalischenWissenschaft），這個德文字的意思為‘音樂的科學(xué)’。”俞先生還說明，后來有加提（A.Gathy）的《科學(xué)手冊》，把當(dāng)時的音樂學(xué)（Musikwissenschaft）作為一個門類排列在其科學(xué)分類體系中。被后人認(rèn)為是這門學(xué)科確立者的德國音樂學(xué)家克里桑德（F.Chrysander），1863年編撰《音樂學(xué)年鑒》不僅使用了音樂學(xué)這個名稱，還指出“音樂的研究，特別是歷史的研究，應(yīng)該提高到自然科學(xué)和人文科學(xué)中長期采用的那種嚴(yán)肅而精確的標(biāo)準(zhǔn)上來”，他還主張“音樂學(xué)應(yīng)該與當(dāng)時呈上升趨勢的‘實證科學(xué)’相聯(lián)系，應(yīng)成為受到尊重的、完全意義上的科學(xué)”。俞先生指出，在西方，“音樂”這一概念包括音樂實踐和音樂理論的研究，后來逐步則分化為既有聯(lián)系又有分工的“兩個領(lǐng)域”：“音樂本身逐漸向藝術(shù)化的方向發(fā)展，而音樂研究則向人文科學(xué)或精神科學(xué)的方向發(fā)展，因此，不能簡單地把音樂學(xué)或音樂研究看做是音樂藝術(shù)的附屬品。現(xiàn)在西方的學(xué)術(shù)體系通常是把音樂學(xué)看做是人文科學(xué)的一個部門。”當(dāng)前，音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生在校期間都必須撰寫論文，通過答辯才能畢業(yè)，這種情況不只是碩士和博士，本科生也是同樣的制度。這樣的教學(xué)制度顯然不同于一般的表演專業(yè)的學(xué)生，以音樂演奏會或者音樂作品的創(chuàng)作作為畢業(yè)任務(wù)。音樂學(xué)就其對象和主要方法而言，屬于人文科學(xué)或精神科學(xué)的范疇，所以，在西方“音樂學(xué)系被設(shè)在綜合大學(xué)的人文科學(xué)學(xué)院之中”。在我國，音樂學(xué)系（或?qū)I(yè)），大多設(shè)在音樂學(xué)院或藝術(shù)院校音樂系中，把音樂學(xué)放置在這樣的院系中致使這一學(xué)科不同于音樂（或藝術(shù)）的獨(dú)特性質(zhì)即科學(xué)性質(zhì)，不易顯現(xiàn)。因此，很容易產(chǎn)生對此學(xué)科的模糊看法，甚至是誤解、偏見。音樂學(xué)的主要研究對象是音樂，音樂學(xué)的學(xué)習(xí)目標(biāo)和內(nèi)容自然是接觸音樂、了解音樂、分析研究音樂，也就是要對音樂進(jìn)行感知，盡可能深刻的懂得音樂。包括音樂概論，音樂的起源學(xué)說，音樂史。但音樂學(xué)基本性質(zhì)是科學(xué)，歸屬藝術(shù)科學(xué)領(lǐng)域，將其再引申一步，它還屬于人文學(xué)科和精神科學(xué)范疇，與人類學(xué)、文化學(xué)、心理學(xué)、美學(xué)、哲學(xué)等等諸多學(xué)科。由于音樂的載體是聲音，聲音是一種物理現(xiàn)象，所以，音樂學(xué)也要相應(yīng)的了解一些物理聲學(xué)和其它一些相關(guān)的自然學(xué)科。除此以外音樂學(xué)還與生活息息相關(guān)，因此音樂學(xué)還要學(xué)習(xí)民族學(xué)、傳播學(xué)、社會學(xué)、政治經(jīng)濟(jì)學(xué)等等。

作者：吳夢萍

音樂學(xué)專業(yè)論文:高校音樂學(xué)特色專業(yè)建設(shè)探索

《黑龍江高教研究雜志》2015年第六期

當(dāng)前，我國地方高校音樂學(xué)專業(yè)學(xué)科建設(shè)出現(xiàn)長足穩(wěn)健發(fā)展的良好局面。但不可忽視的是，絕大多數(shù)高校存在辦學(xué)模式趨同、專業(yè)方向一致、教學(xué)思路單一、缺乏特色等問題，既影響音樂學(xué)專業(yè)學(xué)科建設(shè)水平進(jìn)一步提升的進(jìn)程，又影響民族藝術(shù)資源的保護(hù)、傳承與挖掘，還影響學(xué)生就業(yè)。在經(jīng)濟(jì)與社會轉(zhuǎn)型時期，地方高校音樂學(xué)專業(yè)特色化建設(shè)迫在眉睫。因而，從保護(hù)、傳承、挖掘我國民族藝術(shù)資源的角度，深入進(jìn)行地方高校音樂學(xué)專業(yè)教學(xué)改革，探索構(gòu)建特色專業(yè)理論與路徑，具有重要理論價值與現(xiàn)實意義。

一、保護(hù)民族藝術(shù)資源與建設(shè)特色音樂學(xué)科的互動效應(yīng)

廣義地講，特色是一個事物顯著區(qū)別于其他事物的風(fēng)格，是其所屬事物獨(dú)有的品行。特色音樂學(xué)科，是高校在特定的辦學(xué)思想指導(dǎo)下，在長期的音樂理論探索與反復(fù)的教學(xué)實踐中，逐步在教學(xué)目標(biāo)、師資隊伍、課程體系、教學(xué)條件、教學(xué)方法等方面形成的具有鮮明特色，高水準(zhǔn)、高質(zhì)量、高標(biāo)準(zhǔn)，并產(chǎn)生良好效應(yīng)的人無我有、人有我精、人優(yōu)我特的專業(yè)。形成自身特色的路徑有很多，如依托優(yōu)勢研究成果設(shè)立特色專業(yè);依托優(yōu)勢師資隊伍設(shè)立特色專業(yè);依托地緣音樂藝術(shù)資源設(shè)立特色專業(yè)等。新中國成立后，我國的高校大致可分為綜合與多科性大學(xué)、單科學(xué)院和應(yīng)用性高等專科學(xué)校等三種類型。自20世紀(jì)80年代以來，高等教育發(fā)展迅速，至2014年7月我國高等學(xué)校總數(shù)已達(dá)2540多所，其中地方高校2240余所。而設(shè)置音樂學(xué)專業(yè)的就有400多所。研究發(fā)現(xiàn)，眾多的地方高校音樂學(xué)專業(yè)普遍存在培養(yǎng)目標(biāo)、學(xué)科設(shè)置、教材選用及教學(xué)方法雷同、辦學(xué)方向不夠明確，學(xué)科及專業(yè)設(shè)置特色不夠突出等問題。音樂學(xué)學(xué)科設(shè)置與辦學(xué)方式基本上仍沿襲以歐洲音樂為中心，民間音樂在學(xué)校教育中處于附屬地位的體制。導(dǎo)致學(xué)生對我國民族音樂文化了解甚少、民族音樂傳承遭遇困境、學(xué)校辦學(xué)特色不鮮明、生源競爭激烈，學(xué)生出口窄小、就業(yè)難、專業(yè)不對口、學(xué)無所用的問題凸顯。大學(xué)音樂學(xué)專業(yè)設(shè)置不應(yīng)當(dāng)雷同，不同學(xué)校應(yīng)有所區(qū)別，就如同企業(yè)和人一樣，要有自己的特色和個性。事實上，大量的普通高校特別是地方高校，在音樂學(xué)專業(yè)設(shè)置、辦學(xué)特色等方面都有一定的地緣優(yōu)勢及特色潛力。

以瓊州學(xué)院為例，該校扎根于少數(shù)民族地區(qū)，常年致力于民族教育，少數(shù)民族音樂文化特別是黎族音樂文化對其影響深遠(yuǎn)，其音樂學(xué)專業(yè)教師中有一部分是省內(nèi)知名的黎族音樂編創(chuàng)、演唱與演奏人士。該校堅持開展民族文化研究，在研究與教授黎族文化理論和黎族民歌、樂器方面有著天時、地利的優(yōu)勢。但是長期以來，該校音樂學(xué)專業(yè)定位仿照學(xué)術(shù)型、專業(yè)型大學(xué)，其結(jié)果是教學(xué)成果泛泛，理論研究平平。這也是眾多地方普通高校多數(shù)專業(yè)發(fā)展面臨的困境。高等教育大眾化的前提是教育的多樣化，只有以教育的多樣化才能適應(yīng)社會需求的多樣化。民族音樂文化的傳承與高校音樂學(xué)特色專業(yè)設(shè)置是一個良性互動的關(guān)系。定位于教學(xué)型的地方普通高校應(yīng)以應(yīng)用型教育為主，應(yīng)根據(jù)社會需要和地緣及自身優(yōu)勢，把民族音樂教育引進(jìn)課堂，改革音樂學(xué)專業(yè)的人才培養(yǎng)模式和課程體系，以創(chuàng)建音樂學(xué)專業(yè)的地方民族特色。立足于地緣優(yōu)勢的應(yīng)用型高等教育既可以培育本學(xué)校的專業(yè)特色，又可以構(gòu)建適應(yīng)人才培養(yǎng)需求的課程體系，避免了普通高校專業(yè)課程的雷同，有利于實現(xiàn)辦學(xué)特色化目標(biāo)。蔡元培先生指出，欲知明日之社會，看今日之校園。高校既肩負(fù)著教書育人為國家輸送人才的使命，也肩負(fù)著促進(jìn)民族音樂藝術(shù)文化傳承、保護(hù)與發(fā)掘的歷史使命和社會責(zé)任。將民族音樂文化，融入高校音樂學(xué)專業(yè)課程體系建設(shè)之中，有利于發(fā)掘、研究、保護(hù)和傳承民族文化資源，溢出良好的社會效益與文化效應(yīng)。

二、優(yōu)化配置民族音樂資源，構(gòu)建特色音樂學(xué)專業(yè)

海南是黎族的聚居地和黎族文化的發(fā)源地，其特殊的文化環(huán)境、地理環(huán)境、生活習(xí)慣等，鍛造了黎族傳統(tǒng)音樂具有的獨(dú)特文化與民族性。黎族民歌曲調(diào)有近30種，黎族民間歌曲從其反映的題材與內(nèi)容角度來看大致可分為六類:勞動歌、生活歌、情歌、時政歌、儀式歌、兒歌。黎族有5個方言區(qū)，各方言區(qū)因居住的地域不同又形成不同的土語，而每個土語的民歌所唱出來的曲調(diào)和唱腔風(fēng)格也略有差異，形成若干支系。黎族特色的民族樂器主要有獨(dú)木鼓、叮咚、口弓、唎咧、嗶噠、口拜、鼻簫、灼吧等八大件，制作原料多是就地取材，手工制作。黎族民間存在大量的音樂人才，著名黎族歌手符其賢曾在全國20多個省市演唱100多首黎族民歌;黎族樂手盧玉昌1980年參加全國少數(shù)民族文藝會演，吹奏的“口拜”樂器連續(xù)20多分鐘不換氣，博得滿場喝彩;樂手黃會基吹奏的唎咧樂曲《相會在山蘭園》，從1984年至1992年先后應(yīng)邀到新加坡、法國、西班牙、意大利等國家演出，享譽(yù)國內(nèi)外，這些都印證了海南黎族音樂文化的精深和鮮明的民族個性及其特色。

近年來，為振興地方民族音樂文化，推進(jìn)黎族音樂可持續(xù)傳承發(fā)展，海南省政府和有關(guān)部門做了大量工作，組織力量收集、挖掘、整理了大量黎族民歌、器樂資料以及民間傳承人的影音資料;發(fā)現(xiàn)、培養(yǎng)了部分黎族音樂藝術(shù)人才;2002年、2007年分別出版了《中國民間歌曲集成?海南卷》、《中國民族民間器樂曲集成?海南卷》。而且多年來海南省省內(nèi)高校對于黎族音樂的研究一直沒有停止過，且有規(guī)模化、系統(tǒng)化趨勢，但遺憾的是多限于理論研究而鮮于教學(xué)實踐。毋庸置疑，學(xué)校教育是文化普及與創(chuàng)新的重要途徑，它可以通過選擇文化、傳授文化、創(chuàng)造文化，進(jìn)而促進(jìn)文化的傳承與發(fā)展。普通高校順應(yīng)市場經(jīng)濟(jì)和高校辦學(xué)及專業(yè)競爭的趨勢，創(chuàng)建教學(xué)特色、打造專業(yè)品牌、提升辦學(xué)層次，是應(yīng)對時代變革的必要選擇。通過系統(tǒng)、深入的民族音樂藝術(shù)的挖掘，讓黎族音樂文化在海南地方高校音樂學(xué)專業(yè)課程中占有一定比例，就能形成新的課程體系、教材體系和教學(xué)特色，從而使黎族音樂文化在較高的層次上得以提升和發(fā)展;地方高校在實施多元文化教育的同時又可彰顯專業(yè)特色建設(shè)的創(chuàng)新力，實現(xiàn)專業(yè)課程設(shè)置人無我有、人有我優(yōu)、人優(yōu)我新的教學(xué)特色，增進(jìn)專業(yè)教學(xué)活力。

三、在發(fā)掘民族藝術(shù)資源視域下地方高校音樂學(xué)特色學(xué)科建設(shè)的路徑

只有把學(xué)科的特點、特長拓展成特色，才會有生命力和吸引力。而這種特色不僅體現(xiàn)在目標(biāo)確立上，還體現(xiàn)在教育者、教育對象、教學(xué)資源、教學(xué)過程、教學(xué)成果等諸方面，是一個系統(tǒng)工程。

(一)激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣長期以來，我國高校的音樂學(xué)教育基本是一個模式，教材選擇、教學(xué)方法、教學(xué)成果考核等基本大同小異。注入新的教學(xué)內(nèi)容后，這一切都將出現(xiàn)根本性改觀，要讓師生認(rèn)同這種改變，特別是要學(xué)生理解和認(rèn)知。“知之者不如好知者，好知者不如樂知者”，也就是說，興趣是學(xué)習(xí)民族音樂的基本動力。確立民族音樂教育為專業(yè)特色的學(xué)校，在招生方面可適當(dāng)向少數(shù)民族考生和有意民族音樂學(xué)習(xí)的考生傾斜。在教授民族音樂時，要首先啟迪學(xué)生的認(rèn)同感，要讓學(xué)生對民族音樂產(chǎn)生興趣，獲得音樂經(jīng)驗。要重視環(huán)境對人的影響，鼓勵學(xué)生參加社會實踐，實行開放式教育。可以通過“聽賞—體驗—興趣”這一流程來操作，聽賞就是組織學(xué)生觀摩專業(yè)民族音樂藝人的演唱、演奏及音像作品，從音樂欣賞教學(xué)入手，把民族音樂融入到音樂教學(xué)中去;體驗就是教師示范及學(xué)生自己操作練習(xí);興趣則是聽賞、體驗所要求達(dá)到的效果。通過這些措施激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)熱情，讓學(xué)生做自己想做的事情，在灌輸民族音樂知識的同時，努力提高學(xué)生民族音樂素質(zhì)，進(jìn)而達(dá)到教學(xué)目的。

(二)選訂或編創(chuàng)優(yōu)秀民族音樂教材音樂教材是進(jìn)行音樂教學(xué)的載體和保證，是音樂教學(xué)中最重要的資源。目前，民族音樂教材資源并不平衡，一些邊緣民族的音樂教材較少，有些器樂教材基本難覓蹤影。音樂教材的選擇應(yīng)堅持突出民族音樂的教育特色，體現(xiàn)特色的民族音樂觀。民族音樂教材的選訂不一定局限于出版部門，也可邀請專家學(xué)者或民族音樂表演家協(xié)助編寫教材。理論教材要注重與民族知識教育相結(jié)合，在相關(guān)的民族文化背景中，民族音樂更容易感染學(xué)生，為廣大學(xué)生所接受。專業(yè)教材要去粗取精，立足素材挖掘，搜集整理民間資料和鄉(xiāng)土教材，提煉精華。也可采用田野調(diào)查法，讓師生深入民間，通過采風(fēng)、調(diào)研、訪談等拓展發(fā)現(xiàn)、發(fā)掘范圍，讓散落和湮滅在民間的民族音樂資源成為新教材的寶貴素材。通過這些活動讓學(xué)生明白民族音樂是一切音樂創(chuàng)作源泉的道理，使學(xué)生從心理上崇拜民族音樂，提高對民族音樂的感情，為進(jìn)一步實施民族音樂教育打下濃厚的情感基礎(chǔ)。提倡高校教師教學(xué)、科研并重，鼓勵專任教師編撰本專業(yè)民族音樂教材。

(三)提升教師自身的民族音樂文化底蘊(yùn)目前，普通高校音樂教育課程基本仿照專業(yè)藝術(shù)院校，課程設(shè)置都是以西方音樂理論、西方音樂輔以民族音樂作為學(xué)習(xí)基礎(chǔ)。多數(shù)教師沒有系統(tǒng)地學(xué)習(xí)過民族音樂的相關(guān)知識和相關(guān)技能，這在一定程度上制約了民族音樂教育的全面開展。提升教師素質(zhì)和教學(xué)能力首當(dāng)其沖，教師要在教學(xué)實踐中加強(qiáng)學(xué)習(xí)提高，使自己具備三種素養(yǎng)，即基本音樂素養(yǎng)、民族音樂素養(yǎng)和民族音樂教育素養(yǎng)。對于一些由于教師原因影響開展民族音樂教育的學(xué)校，必要時可以外聘專業(yè)教師。對于確立開展民族音樂特色教育的學(xué)校，要及時對教師進(jìn)行業(yè)務(wù)培訓(xùn)，必要時可選派教師到國內(nèi)專業(yè)音樂院校、地方文化藝術(shù)團(tuán)體和民間教育機(jī)構(gòu)進(jìn)修、學(xué)習(xí)、深造，以適應(yīng)教學(xué)需要。

(四)通過開門辦學(xué)鞏固辦學(xué)成果提升特色民族音樂教育要堅持以服務(wù)區(qū)域經(jīng)濟(jì)社會發(fā)展需求為導(dǎo)向，優(yōu)化應(yīng)用型人才的培養(yǎng)，力求使學(xué)生達(dá)到適應(yīng)需求、通專結(jié)合、創(chuàng)新自立。教學(xué)過程循序漸進(jìn)，在注重音樂理論學(xué)習(xí)的同時更要注重實踐能力，要加強(qiáng)基礎(chǔ)訓(xùn)練，要給學(xué)生更多自學(xué)和實踐的機(jī)會。這里不一定需要增加這類課程的課堂教學(xué)時間，但有必要拉長它們的學(xué)習(xí)期限，從而騰出足夠的課外時間來開展采風(fēng)、調(diào)研、演出等實踐活動。通過這種方式改變過去只有通過教師教才能學(xué)到知識和技藝的傳統(tǒng)教學(xué)模式，讓學(xué)生在實踐中使用學(xué)習(xí)到的東西，再通過自學(xué)獲取新的東西，進(jìn)而創(chuàng)造新知識。專業(yè)教育要和開門辦學(xué)相結(jié)合，改變現(xiàn)存的音樂教育與社會需求不相適應(yīng)的局面:一是與地方文化部門及民間教育演藝機(jī)構(gòu)合作，建立文化藝術(shù)基地，共同開展民族音樂藝術(shù)教育，共同培養(yǎng)民族音樂藝術(shù)的領(lǐng)軍人、傳承人。現(xiàn)代教育手段使民族音樂文化的書面?zhèn)鞒蝎@得了更大的可能，如果能與以傳承民族音樂文化為目的地方文化部門及民間教育演藝機(jī)構(gòu)結(jié)合起來，將會收到更好的效果。二是與企業(yè)界合作，建立實習(xí)基地，共同進(jìn)行專業(yè)建設(shè)。校企合作既可以及時反饋、檢驗教學(xué)結(jié)果，又可以了解人才需求動向，增強(qiáng)專業(yè)建設(shè)與人才培養(yǎng)的契合度。高等學(xué)校的專業(yè)特色教學(xué)除了一般性的校企合作還可以有更深層次的合作，如以企業(yè)命名或出資設(shè)立專業(yè)或建立獨(dú)立學(xué)院，這對普通高等學(xué)校探索教學(xué)改革、解決辦學(xué)經(jīng)費(fèi)不足、增加學(xué)生就業(yè)都是一個新路子。三是加強(qiáng)橫向聯(lián)系，通過與省內(nèi)外高校文化藝術(shù)教育的合作交流，實現(xiàn)優(yōu)質(zhì)教育文化資源共享，交流開展民族音樂專業(yè)特色教育經(jīng)驗。

普通地方高校專業(yè)特色應(yīng)該是一種獨(dú)特的文化。通過挖掘地緣民族音樂藝術(shù)資源，創(chuàng)立高校的音樂學(xué)專業(yè)教學(xué)特色，使其具有獨(dú)特性、優(yōu)質(zhì)性、穩(wěn)定性和發(fā)展性，增強(qiáng)學(xué)校和專業(yè)教學(xué)的競爭力以及學(xué)生的知識實力，從而推進(jìn)普通地方高校的教育創(chuàng)新和彰顯辦學(xué)特色。

作者：唐寧 單位：瓊州學(xué)院 藝術(shù)學(xué)院

音樂學(xué)專業(yè)論文:音樂學(xué)專業(yè)從附中開始設(shè)立的含義

【摘要】音樂學(xué)是一門研究音樂的學(xué)問，只有具備了較好音樂知識和技能、具備了較高中外文化知識和駕御中外語言及寫作能力的人才能勝任。對于西方音樂學(xué)構(gòu)架中的我國音樂理論教育要加以改革。音樂學(xué)的專業(yè)教育要從附中開始設(shè)置。音樂學(xué)的課程設(shè)置要具有中國特色的系統(tǒng)性，要求不同階段的學(xué)習(xí)和教學(xué)有不同的內(nèi)容。不同的培養(yǎng)方向要有不同層次的教學(xué)內(nèi)容與訓(xùn)練手段。

【關(guān)鍵詞】音樂學(xué)音樂教育音樂理論教育音樂學(xué)課程設(shè)置

一、音樂學(xué)

音樂學(xué)（musicology）是一門研究音樂的學(xué)問，來自于西方。蕭友梅先生在建立上海國立音樂專科學(xué)校時，雖然引入了至今仍在延續(xù)的歐洲音樂教育體系。但是，音樂學(xué)專業(yè)課程的設(shè)置，在我國的音樂教育中是比較晚的事情。新中國建立之前幾乎沒有，即使在新中國建立之后，大部分專業(yè)音樂院校音樂學(xué)專業(yè)課程的設(shè)置也很晚。除了中國藝術(shù)研究院音樂研究所于1954年，中央音樂學(xué)院于1956年較早建立以外，其它音樂學(xué)院音樂學(xué)專業(yè)的建立都較晚。上海音樂學(xué)院、中國音樂學(xué)院分別于1978年和1980年設(shè)立了音樂學(xué)系，武漢音樂學(xué)院于1986年成立音樂學(xué)系。而象天津音樂學(xué)院、西安音樂學(xué)院、沈陽音樂學(xué)院、四川音樂學(xué)院、星海音樂學(xué)院等，則都是在二十世紀(jì)的九十年代之后才逐漸掛牌成立了音樂學(xué)系。幾所音樂院校的音樂學(xué)專業(yè)被批準(zhǔn)為碩士和博士學(xué)位的授予點則是更晚的事情。1982年中央音樂學(xué)院被批準(zhǔn)為碩士學(xué)位授予點，1988年被批準(zhǔn)為博士學(xué)位授予點。上海音樂學(xué)院碩士學(xué)位授予點是1982年獲得的批準(zhǔn)，博士學(xué)位授予點是1989年獲得的批準(zhǔn)。

在我們的西洋音樂教學(xué)、研究隊伍中，有不少是在西洋文化的社會和生活環(huán)境中受過熏陶的學(xué)者。我們在西方音樂學(xué)的傳播、教學(xué)、研究等方面，也的確取得了不少的成績。但是，說音樂學(xué)在我國是一門年輕的學(xué)科，也許一點也不過分，這一點也反映在我們過去，以及今天許多人對音樂學(xué)的認(rèn)識中。譬如，我們歷來要求學(xué)習(xí)音樂的人，一定要“底子好”、“基礎(chǔ)好”。所謂的好“底子”、好“基礎(chǔ)”，在多數(shù)情況下主要指的是“音樂技術(shù)”和“音樂技能”方面。且不論表演、甚至作曲等專業(yè)方向的學(xué)生，是否僅僅只是具備了“音樂技術(shù)”和“音樂技能”方面的能力就夠了這個問題。就音樂學(xué)為學(xué)習(xí)和研究方向的人而言，除了應(yīng)該要求具備“音樂技術(shù)”和“音樂技能”方面的能力之外，還應(yīng)該有文史修為和寫作能力的“底子”、“基礎(chǔ)”，要具有音樂理論的思考能力。也就是說，對于從事音樂學(xué)專業(yè)工作與研究的人們來說，必須掌握音樂形態(tài)、音樂技能等音樂本體的知識，以及掌握中外歷史、文學(xué)、語言、宗教、風(fēng)俗、文獻(xiàn)典籍等社科文化知識，要有兩個方面的基本功。對于這一點似乎大家早有共識，似乎也是一個簡單的問題。但是，在我國音樂學(xué)的實際教學(xué)中卻沒有加以實施，至少做得很不夠。而且，在我們還沒有對原有西方音樂學(xué)領(lǐng)會得十分清楚的情況下，又有許多其它西方音樂研究理論，以及一些音樂研究新領(lǐng)域、新知識不斷為我們所認(rèn)知，使得我國這門本來就很年輕的學(xué)科，受到了不同程度的沖擊。譬如，對于民族音樂學(xué)（Ethnomusicology）、世界音樂（W0rldMusic）、多元音樂文化（ManyMusicofManyCultures）等新學(xué)科、新概念的系統(tǒng)解讀，以及與原有音樂學(xué)之間的關(guān)系；等等。

就目前國內(nèi)音樂學(xué)的教學(xué)和研究現(xiàn)狀來看，急需思考如何在借鑒西方音樂學(xué)學(xué)科體系、消化西方其它成熟音樂理論體系的同時，在所謂西方音樂學(xué)的構(gòu)架中，建立符合我國音樂的發(fā)展歷史、符合我國音樂文化生活存在的狀況，以及符合我國音樂理論學(xué)習(xí)與研究現(xiàn)狀的教育體系及教學(xué)體制等問題。也即，如何在我國現(xiàn)有音樂學(xué)的專業(yè)教育中，在音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生的培養(yǎng)與訓(xùn)練中，無論是在教學(xué)的指導(dǎo)思想和培養(yǎng)目標(biāo)方面，在學(xué)制的設(shè)定和課程的設(shè)置上，建立具有我國特色的音樂理論研究的學(xué)科。

二、音樂學(xué)專業(yè)從附中開始設(shè)立的意義

音樂學(xué)的專業(yè)方向應(yīng)該從附中開始設(shè)立，至少，在附中的高中階段一定要設(shè)立音樂學(xué)的專業(yè)。要思考符合附中音樂學(xué)專業(yè)方向的課程設(shè)置，而且，對于演奏、作曲等其它專業(yè)也要補(bǔ)充音樂學(xué)常識方面的課程。從近二十年來音樂學(xué)發(fā)展的情況來看，如果在附中的高中階段開始設(shè)立音樂學(xué)的專業(yè)方向，對于我國音樂理論的學(xué)習(xí)風(fēng)氣、研究水平等，都會帶來很重大的意義。僅僅就在附中的高中階段開始設(shè)立音樂學(xué)專業(yè)方向的教育意義而論，將會產(chǎn)生以下兩個方面的意義：

第一，觀念上的意義。

不知什么時候開始，有了這樣一個謬論：“學(xué)表演不行就改學(xué)作曲，作曲再不行就學(xué)理論。”除了可以認(rèn)為人們?nèi)鄙賹σ魳穼W(xué)以及音樂理論研究的認(rèn)識之外，是否更應(yīng)該對我們自身所存在的問題加以檢討。

這個局面的形成，一方面，應(yīng)該說與音樂學(xué)系歷來的要求標(biāo)準(zhǔn)有關(guān)。音樂學(xué)系歷來視附中其它專業(yè)被淘汰后進(jìn)入音樂學(xué)系的學(xué)生為“嫡系”，并把其作為音樂學(xué)系的后備師資。然而，關(guān)鍵的問題是，這些人中的大多數(shù)人并不喜歡音樂理論這門功課，不是把音樂理論視為一門專門的學(xué)問來加以鉆研。甚至，其中一部分人根本就瞧不起音樂理論的教學(xué)與研究工作，其結(jié)果是可以想象的。我們不去妄斷、懷疑許多人有從事教學(xué)與研究的能力，有著很高的智商。但是，遺憾的是他們確實沒有什么研究成果刊布于世，沒有幾篇論文為同行們所知曉。我們知道，科研與教學(xué)是相互促進(jìn)的，沒有科研水準(zhǔn)和研究基礎(chǔ)的教學(xué)水平，究竟又怎樣就不得而知了。歷史的原因，人為的認(rèn)識，瞧不起音樂學(xué)專業(yè)的人士，大有人在。這已經(jīng)成為一種人所共知的事情。甚至，一些在音樂學(xué)專業(yè)方面授課多年的教師，也常常講自己曾經(jīng)是學(xué)習(xí)其它專業(yè)，而羞愧自己如今從事的音樂學(xué)教學(xué)工作。因此，從附中開始設(shè)立音樂學(xué)的專業(yè)，還有一個重要的意義就是培養(yǎng)學(xué)生的志向，是一個立志的大問題。“立志”音樂學(xué)的學(xué)習(xí)與研究絕對不是一句空話、大話，音樂學(xué)系不應(yīng)該把其它專業(yè)被淘汰后進(jìn)入音樂學(xué)系的生源作為培養(yǎng)的“嫡系”，不應(yīng)該視有一點音樂技能，但并不喜歡音樂理論這門功課的人為“寶”。其實，表演學(xué)不好，作曲學(xué)不好，也就更不可能在音樂理論方面能夠有所作為了。一些音樂學(xué)院今天在音樂理論教學(xué)與研究上出現(xiàn)的窘境已經(jīng)作了充分的證明。如果要從根本上改變?nèi)藗儗σ魳穼W(xué)以及音樂理論研究的錯誤認(rèn)識，要改變別人的認(rèn)識，那么，首先要從自己做起，應(yīng)該首先使我們的學(xué)生立志音樂學(xué)學(xué)習(xí)與研究。必須在附中階段設(shè)置音樂學(xué)的專業(yè)方向，使得我們的學(xué)生從進(jìn)入音樂學(xué)院的大門之始就立志于音樂學(xué)的學(xué)習(xí)，就確立了一個大的研究方向。這樣升入音樂學(xué)系的本科學(xué)生，從今天的自卑心理到立志音樂學(xué)的學(xué)習(xí)與研究，這是一個很根本的問題。

另外一方面，在當(dāng)今發(fā)表的音樂理論論文里，的確有許多缺少對音樂本體進(jìn)行的研究，讓人們誤以為音樂學(xué)的研究就是文字的工夫，認(rèn)為音樂學(xué)的基本功就是背熟幾本音樂史書。這也有其歷史的原因，在目前音樂學(xué)的教學(xué)、研究，以及學(xué)習(xí)的隊伍人員中，有許多人曾經(jīng)學(xué)習(xí)的是其它專業(yè)，他們有的或是在外語，或是在歷史、文學(xué)等方面受到過較長時間的訓(xùn)練，或在其它文化方面有較高的水平，較強(qiáng)的能力，等等。這部分人利用自我的優(yōu)勢從事了音樂學(xué)的工作，譬如，中文和中國歷史專業(yè)方向的人，對中國古代音樂文獻(xiàn)進(jìn)行著輯錄、校釋，或從事著缺少音樂形態(tài)研究的中國音樂史的工作；而外國語專業(yè)方向或一些外語比較優(yōu)秀的人，則從事著西方音樂文獻(xiàn)的翻譯，或從事著【清】毛奇齡在《竟山樂錄》中所講的“樂書不是樂，樂器不是樂”的工作。客觀上講，這類人中間的部分學(xué)者，為我國音樂理論的研究工作做出了很大的貢獻(xiàn)，完成了許多音樂學(xué)基礎(chǔ)性的工作。音樂學(xué)的研究需要其它文化學(xué)方面人士的加入，音樂學(xué)者也需要具備文化學(xué)方面的學(xué)識，只是不能過于偏頗。如今就有些“過”的現(xiàn)象，因此，使人們產(chǎn)生了對音樂學(xué)的錯誤認(rèn)識。這也許是我國音樂學(xué)這門學(xué)科發(fā)展中必然要經(jīng)歷的一個階段。

第二，本科生源數(shù)量和素質(zhì)保障的意義。

目前，人們普遍認(rèn)為音樂學(xué)的生源數(shù)量不足，學(xué)生的素質(zhì)更是不盡人意。

一方面，為了擴(kuò)大生源，大大降低入學(xué)標(biāo)準(zhǔn)，有的音樂院校甚至以縮短音樂學(xué)本科學(xué)習(xí)的時間來吸引生源。另一方面，許多音樂學(xué)的出題老師抱怨目前音樂學(xué)的試題過于簡單，認(rèn)為如今學(xué)生的素質(zhì)差。試想，要讓從來沒有學(xué)習(xí)過音樂學(xué)理論的應(yīng)屆高中學(xué)生，應(yīng)考音樂學(xué)院音樂學(xué)專業(yè)的試題，其效果肯定不好，其水平肯定很低。即使是那些從小就接觸音樂的“琴童”、“天才”等，對音樂學(xué)理論可能也是知之甚少。沒有學(xué)習(xí)過的東西，不可能考出好成績；沒有成體系的音樂學(xué)的教育機(jī)制，也就沒有生源量和質(zhì)的保證。所以，我認(rèn)為要從根本上解決上述兩方面的矛盾，必須從附中階段開始設(shè)置音樂學(xué)的專業(yè)方向，或在普通中學(xué)中協(xié)商選擇一些學(xué)校，定點開設(shè)音樂學(xué)方面的課程。由于今天的許多考生沒有進(jìn)行過音樂學(xué)方面的系統(tǒng)學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，在出題老師看來再簡單的試題，對于考生也是難題，老師和學(xué)生都不好把握考試試題的深淺難易程度。如果從附中階段開始設(shè)置音樂學(xué)的專業(yè)方向，一來不僅能夠使升入音樂學(xué)系本科的學(xué)生數(shù)量有所保證，使本科生源的數(shù)量具有一定的穩(wěn)定性。而且，更能保障這部分學(xué)生在音樂學(xué)方面的素質(zhì)和能力方面有一個較高的水平。如果學(xué)生在中學(xué)階段已經(jīng)學(xué)習(xí)了音樂學(xué)方面的常識，升本科的試題自然能夠上一個臺階，自然有一個深淺難易的層次。

我們經(jīng)常爭論是否讓音樂學(xué)本科階段的學(xué)生進(jìn)行專業(yè)方向選擇的問題，然而，如果在附中階段設(shè)置了音樂學(xué)專業(yè)，學(xué)生們經(jīng)過幾年音樂學(xué)方面能力的訓(xùn)練，在進(jìn)入本科階段之后，通過第一學(xué)年的適應(yīng)階段，在第二學(xué)年中，完全可以進(jìn)行有所目標(biāo)的專業(yè)方向的選擇。這樣以來，音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生的整體素質(zhì)和能力就會得到很大的提高，使得我國音樂學(xué)的教育、學(xué)習(xí)與研究水平獲得一個真正的提高與發(fā)展。同時，這也給從事音樂學(xué)教學(xué)工作的教師也提出了一個比較高的要求。音樂理論的教學(xué)與研究，本身應(yīng)該具有前瞻性，教學(xué)上落后，會使我們在音樂理論的研究方面更加置后。我們要按照上述標(biāo)準(zhǔn)來檢驗今天音樂學(xué)學(xué)人的知識結(jié)構(gòu)和學(xué)術(shù)經(jīng)驗，要求提高從事音樂學(xué)工作和研究的隊伍人員的專業(yè)能力和素質(zhì)。以前我們對于這一學(xué)科的認(rèn)識不全面，對音樂學(xué)這門學(xué)科建設(shè)的思考也不多，特別是對音樂學(xué)專業(yè)方向的課程設(shè)置更沒有做深入研究。今后當(dāng)盡快補(bǔ)上，不能讓這種現(xiàn)象繼續(xù)存在下去。

三、附中、本科課程的合理銜接與音樂學(xué)專業(yè)的層次教育

如果能夠在音樂學(xué)院附中，甚至其它普通中學(xué)開設(shè)音樂學(xué)專業(yè)的課程，那么，這些課程要與本科招考的內(nèi)容基本銜接。音樂學(xué)專業(yè)本科階段設(shè)置的一些課程，在一定程度上一定應(yīng)該是附中及普通中學(xué)音樂學(xué)專業(yè)課程的延續(xù)。因此，課程的設(shè)置就十分的重要了。目前，在音樂學(xué)院的音樂學(xué)專業(yè)所開設(shè)的所謂專業(yè)課程，被認(rèn)為就是音樂學(xué)的學(xué)習(xí)科目。它讓本專業(yè)的學(xué)生一進(jìn)入這門專業(yè)的學(xué)習(xí)后，就以為這些課程就是音樂學(xué)學(xué)科的學(xué)習(xí)內(nèi)容。但是，這些音樂學(xué)學(xué)習(xí)的科目，是否真正體現(xiàn)了音樂學(xué)這個學(xué)科所應(yīng)該包含的內(nèi)容，這就很有討論的必要了。僅從對中國傳統(tǒng)音樂的學(xué)習(xí)與研究來看，今天音樂學(xué)課程中的中國傳統(tǒng)音樂課程這個科目，就需要添加許多的內(nèi)容進(jìn)去。譬如，中國傳統(tǒng)音樂理論體系的重構(gòu)和建立，缺少的是文獻(xiàn)學(xué)的基礎(chǔ)，中國傳統(tǒng)音樂文獻(xiàn)學(xué)是中國傳統(tǒng)音樂理論的一個組成部分，是中國傳統(tǒng)音樂理論能否建立的基礎(chǔ)性工作。就音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生而言，對于音樂文獻(xiàn)的掌握是十分重要的，音樂文獻(xiàn)和書籍的了解是學(xué)習(xí)的前提，是基礎(chǔ)的基礎(chǔ)。目前的課程設(shè)置中就很是欠缺這方面的內(nèi)容。即或是以西方音樂為研究方向的人，可能也首先應(yīng)該去了解“西方的文獻(xiàn)學(xué)”，或“西方文獻(xiàn)批評”類似的“學(xué)問入門”課程。目前的音樂學(xué)專業(yè)教育中這些課程也沒有開設(shè)。而從中學(xué)階段開始就開設(shè)音樂學(xué)的課程，則更加應(yīng)該注意課程設(shè)置的系統(tǒng)性、科學(xué)性和層次性。除了中學(xué)階段的音樂和文化的諸多課程有其自身的特點之外，還要顧及音樂學(xué)專業(yè)本科課程設(shè)置的系統(tǒng)性。需要一個系統(tǒng)、合理的，符合我國音樂理論教育的課程設(shè)置體系。重要的是我們要把這個體系延續(xù)到本科音樂學(xué)教育與教學(xué)的系統(tǒng)中去，要注意音樂專業(yè)與文化等各門課程的銜接。就是說，學(xué)生一旦在中學(xué)學(xué)習(xí)期間選定了音樂學(xué)的學(xué)習(xí)方向，那么，就應(yīng)該學(xué)習(xí)在本科招考、錄取時的一些基本課程和內(nèi)容。譬如，現(xiàn)在每個音樂學(xué)院的音樂學(xué)系都開設(shè)有：音樂學(xué)概論、中國音樂史、西方音樂史、中國傳統(tǒng)音樂、音樂美學(xué)、和聲、復(fù)調(diào)、作品分析、鋼琴等課程。這些課程肯定不可能全部都從中學(xué)階段開始開設(shè)，即使那些能夠開設(shè)的課程，其內(nèi)容的數(shù)量和程度也必須有所限定。具體的課程設(shè)置、教學(xué)內(nèi)容，要廣泛征求意見，還應(yīng)該進(jìn)行理論上的研討工作。而且，這里一定要考慮本門學(xué)科所存在著的層次教育問題。長期以來，我國的音樂學(xué)專業(yè)缺少層次教育。目前，我國在音樂學(xué)的升學(xué)考試中，僅就專業(yè)而言，所出考題的標(biāo)準(zhǔn)，在本科與研究生，甚至博士生考試之間的差別不是太大。這與我國音樂學(xué)的課程設(shè)置和教育內(nèi)容缺少層次有關(guān)。我們沒有研討出一套有關(guān)本科、研究生、博士生考試科目、內(nèi)容及水平定位的測試標(biāo)準(zhǔn)。應(yīng)該說，對于音樂學(xué)專業(yè)的課程設(shè)置、不同層次水平的研究，不僅能夠便于制定音樂學(xué)專業(yè)學(xué)生的學(xué)習(xí)科目、方向、內(nèi)容等，而且，對非音樂學(xué)專業(yè)人們的音樂學(xué)的學(xué)習(xí)也具有極為重要的意義。所以，我們首先要解決的是音樂學(xué)專業(yè)的層次教育問題。關(guān)于音樂學(xué)專業(yè)的層次教育，是否可以作以下幾個層次：

一、音樂基礎(chǔ)層次

二、專業(yè)知識、技能層次

三、文化修養(yǎng)層次

四、方法論層次

而不同的層次又必須要有不同的幾個階段，不同的階段中要解決不同學(xué)科的課程、不同音樂學(xué)內(nèi)容。因此，層次教育是與階段性教育結(jié)合在一起的。

譬如，初級階段：也許應(yīng)該進(jìn)行的是中西音樂概論性與感性知識的基礎(chǔ)教育；中西音樂理論基礎(chǔ)知識及音樂技能、技巧的基礎(chǔ)教育；中西文史、文化、語言基礎(chǔ)教育等。在第二個中級階段則應(yīng)該進(jìn)行音樂學(xué)概論課程；其它音樂學(xué)各門學(xué)科概論性的課程。到了第三個高級階段就應(yīng)該進(jìn)入所謂專業(yè)論題方面的研究，和專攻方向的研究，以及音樂學(xué)專業(yè)論文的寫作階段了。在這些不同的學(xué)習(xí)階段中，哪些課程、哪些內(nèi)容，以怎樣的程度，針對哪些層次的學(xué)生又是很重要的問題了。譬如，強(qiáng)調(diào)音樂本體技能與音樂學(xué)基礎(chǔ)能力并行、音樂專業(yè)課程與文化基礎(chǔ)課程并重的中學(xué)階段音樂學(xué)專業(yè)課程學(xué)習(xí)的同時，還必須把這些課程的初級性質(zhì)考慮進(jìn)去。也就是說，在對音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生進(jìn)行音樂基礎(chǔ)知識能力和基本音樂技術(shù)、技能訓(xùn)練的同時，還要加強(qiáng)要中外歷史、文化知識、語言能力等方面的培養(yǎng)。我個人以為音樂學(xué)專業(yè)，畢竟首先是一門以音樂技術(shù)、技能，以及音樂文化為基礎(chǔ)性質(zhì)的特殊學(xué)科，因此，如果不是在音樂學(xué)院附中一直專門學(xué)習(xí)音樂的普通中學(xué)的音樂學(xué)基礎(chǔ)教育，還是應(yīng)該放在對音樂本體理論所進(jìn)行的學(xué)習(xí)上。就音樂學(xué)專業(yè)方向的學(xué)生而言，首先應(yīng)該具備音樂本體技術(shù)、技能、音樂學(xué)基礎(chǔ)的基本功。對于音樂形態(tài)本身的不了解，今后很難深入進(jìn)行音樂學(xué)的研究。今天，有許多沒有經(jīng)過音樂學(xué)院音樂學(xué)系系統(tǒng)學(xué)習(xí)的學(xué)生，可能在音樂基礎(chǔ)知識和基礎(chǔ)技能上就要欠缺一些。譬如，今天，我們都承認(rèn)那些畢業(yè)于師范大學(xué)音樂系，和其它藝術(shù)院校音樂系非音樂學(xué)專業(yè)的學(xué)生，在綜合文化知識和能力方面要強(qiáng)于音樂學(xué)院的學(xué)生。同時，也指出這些學(xué)生對于音樂本體了解的欠缺，音樂技能水平的低下，這的確也是事實。而且，這種情況也許還會在今后相當(dāng)長的時間里存在下去。這正是我國音樂學(xué)發(fā)展所要解決的關(guān)鍵問題。這種情況下，就要求在進(jìn)入碩士的研究生階段要彌補(bǔ)這方面的不足。在課程的設(shè)置上就要與音樂學(xué)本專業(yè)畢業(yè)的學(xué)生區(qū)別開來。這也符合“因材施教”的教育思想。由于歷史的原因，有大批非音樂學(xué)專業(yè)的研究生，特別是非音樂學(xué)院的研究生則需要補(bǔ)上更加需要音樂技能方面的課程。根據(jù)本科所學(xué)專業(yè)，實事求是的針對研究生的情況制定學(xué)習(xí)計劃。名正言順的加強(qiáng)音樂技能的補(bǔ)充學(xué)習(xí)。而且，由于能夠進(jìn)入研究生階段學(xué)習(xí)的學(xué)生比例并不大，所以，音樂學(xué)的主要課程和內(nèi)容應(yīng)該在本科階段完成。特別是音樂技能和技術(shù)課程更應(yīng)該在本科階段完成，因為，對于音樂形態(tài)本身的不了解，很難深入進(jìn)行音樂學(xué)的研究。一方面，如果音樂理論的研究論文，只是大量譜例的堆積，而沒有道理可講，或講的都是大道理、舊道理等，那是不行的。但是，另一方面，如果只是從理論上、文化上講了許多音樂的道理，而不能以音樂的實際例子證明其道理的科學(xué)性、合理性，甚至論文中列舉的音樂例子或曲譜譜例與其理論不相吻合，則更為可笑。因此，建立一個基本成體系的、有層次的音樂學(xué)教學(xué)課程極為重要。要對現(xiàn)有的音樂學(xué)的教學(xué)課程設(shè)置進(jìn)行調(diào)整、補(bǔ)充。譬如，確實有一些屬于音樂學(xué)的課程內(nèi)容，但是又的確離音樂本體比較遠(yuǎn)，音樂文獻(xiàn)學(xué)的就是屬于這樣的一個課程。要把系統(tǒng)的音樂文獻(xiàn)學(xué)的教學(xué)內(nèi)容放在高級的層次教育中去教授。其實，同我國傳統(tǒng)文化的研究中，已經(jīng)有一整套成體系的方法，有著成熟的文獻(xiàn)學(xué)相比較，我們看到在音樂理論的研究中，經(jīng)常還糾纏于研究的對象、方向等問題的討論之中是很幼稚的。在認(rèn)識了文獻(xiàn)學(xué)的基本方法之后，我們就不得不思考如何把這種方法運(yùn)用于音樂學(xué)的研究之中，如何建立音樂文獻(xiàn)學(xué)等問題。文獻(xiàn)學(xué)是方法論，怎樣把這種方法運(yùn)用于音樂理論的學(xué)習(xí)與研究之中值得思考。即使在音樂的本體教學(xué)上，今天的音樂學(xué)專業(yè)的教學(xué)內(nèi)容也缺少一些重要的門類。譬如，不可缺少直接接觸民間音樂的教學(xué)內(nèi)容就應(yīng)該放在相應(yīng)的層次里。在新的音樂研究思想和觀念的指導(dǎo)下，以新的理念和手段開展民間音樂的采風(fēng)工作。什么是新的音樂研究思想？什么是民間音樂采風(fēng)工作的新理念和手段？那就是民族音樂學(xué)的思想和方法。今天社會音樂文化生活中的民間音樂，不僅僅指的是山野之曲，同時也包括了城市中的音樂文化。而且，在課程的設(shè)置中，還要有意識地注重中國音樂理論課程的設(shè)置。

音樂學(xué)專業(yè)論文:白俄羅斯國立音樂學(xué)院鋼琴專業(yè)教學(xué)體系構(gòu)置

筆者于2004年9月至2006年7月由學(xué)校公派，赴白俄羅斯國立音樂學(xué)院留學(xué)，就讀該院鋼琴系，師從鋼琴家H．C．格羅瑪娃攻讀碩士學(xué)位。在兩年的學(xué)習(xí)過程中，對該院的鋼琴教學(xué)有了較全面的認(rèn)識；并且就教學(xué)工作中感興趣的話題走訪了該鋼琴系主任沙斯基、明斯克國際鋼琴比賽評委會主席阿羅夫里闊夫和其他幾位教授。本文從該院鋼琴系的主課教學(xué)及相關(guān)專業(yè)課程的課程設(shè)置、上課形式、上課要求、各年級專業(yè)考試的內(nèi)容和形式等幾個方面分析總結(jié)其教學(xué)特點。

白俄羅斯國立音樂學(xué)院創(chuàng)建于1932年，至今已有七十余年歷史。該校是白俄羅斯共和國文化部直屬的一所歷史悠久、師資雄厚、人才濟(jì)濟(jì)的高等學(xué)府，設(shè)有鋼琴、管弦樂器演奏、作曲、指揮、民族樂器演奏、聲樂、合唱等系，為白俄羅斯培養(yǎng)出大量優(yōu)秀的音樂人才，現(xiàn)有在校生一千一百多人。本科學(xué)制為五年，在五年時間里，學(xué)生們除了學(xué)習(xí)共同的公共課和音樂基礎(chǔ)課之外，還要根據(jù)不同學(xué)科系部的特點，學(xué)習(xí)不同的專業(yè)課程。下面就除公共課和音樂基礎(chǔ)課之外的鋼琴系的專業(yè)教學(xué)進(jìn)行介紹說明。

一、鋼琴系的主科教學(xué)①

白俄羅斯國立音樂學(xué)院鋼琴系有著實力雄厚的師資隊伍，每個老師都有著極強(qiáng)的演奏能力，許多老師本來就是職業(yè)演奏家，在音樂學(xué)院任教的同時在國家音樂廳和室內(nèi)樂團(tuán)任職，經(jīng)常在世界各地舉行各種形式的音樂會，像我的導(dǎo)師H．C．格羅瑪娃就是白俄羅斯國家音樂廳的專職演奏家，幾乎每個星期都有不同的演出任務(wù)，僅在我就讀的兩年中就觀看了她9場曲目和風(fēng)格完全不同的鋼琴作品專場音樂會；其中包括了和樂隊一起演出的巴赫協(xié)奏曲專場音樂會；法國作品專場音樂會；俄羅斯作品專場音樂會；拉赫瑪尼諾夫作品專場音樂會；德國作品專場音樂會；改編作品專場音樂會；舞曲專場音樂會等等。

鋼琴演奏課的教學(xué)授課多為一對一的形式，學(xué)校安排每個學(xué)生一周有2次課，上課時間一般為1個小時，所有的教室均設(shè)有2臺音樂會使用的大三角鋼琴；教師要求學(xué)生上課時要能夠熟練完整地背譜演奏，許多老師對于學(xué)生即使是第一次上課的新作品也是同樣的要求。

根據(jù)學(xué)生的具體情況和自己的習(xí)慣，每個老師在具體上課的時候有所不同：

在上課方式上，有的教授喜歡在上課的時候聽學(xué)生演奏完全部上課的作品才進(jìn)行講解，并且有意識的安排自己其他的學(xué)生在一旁聽課，有點類似小型的觀摩音樂會或者大師班；有的教授則喜歡在上課的時候邊聽學(xué)生演奏邊講課，并且不允許有其他人在旁聽課。

在上課的內(nèi)容上，有的教授給學(xué)生上課時會針對學(xué)生的演奏或作品中出現(xiàn)的一些問題，在課堂上進(jìn)行詳細(xì)的講解和討論．并引用相關(guān)的例子加以說明解釋，使每個學(xué)生都參與到上課的過程中；有些教授上課則比較側(cè)重培養(yǎng)學(xué)生自己演奏的音樂個性．只針對一些原則性的問題進(jìn)行糾正和提出要求。

白俄羅斯音樂學(xué)院鋼琴教學(xué)的形式和方法是多種多樣的，各有所長，老師會根據(jù)每個學(xué)生的個人能力。在完成鋼琴系規(guī)定的各種考試曲目要求的基礎(chǔ)上，再學(xué)習(xí)不同數(shù)量的其他作品。音樂學(xué)院每學(xué)期進(jìn)行兩次專業(yè)考試，但期中考試不計成績，學(xué)生必須完成鋼琴系規(guī)定的相應(yīng)年級的考試曲目，考試一般在學(xué)校的音樂廳公開舉行。

畢業(yè)的國家考試――包含巴羅克、古典、浪漫、現(xiàn)代四個不同時期的作品，體裁也不能相同，整套曲目中要求有復(fù)調(diào)作品、一套完整的大型作品或協(xié)奏曲、一首現(xiàn)代作品或白俄羅斯民族作品，其中一首允許重復(fù)過去幾年考試?yán)锸褂眠^的作品。規(guī)定整套曲目演奏的時間在50分鐘左右。

以上是鋼琴主科專業(yè)教學(xué)的課程設(shè)置和教學(xué)安排。雖然有許多教學(xué)特點無法僅從教學(xué)課程設(shè)置和考試要求中體現(xiàn)出來，僅僅從表面上看待這些課程及教學(xué)安排也是十分有局限性的，因為一些專業(yè)課程授課的具體內(nèi)容。完全是由教師個人決定的，不僅僅拘泥于教學(xué)計劃或教學(xué)大綱，有一定的臨時性或機(jī)動性，在這里無法具體說明。但是筆者通過在該院學(xué)習(xí)的兩年，還是深刻感受到了其鋼琴專業(yè)教學(xué)的一些突出特點：

1．所有的上課都要求能背譜演奏。這樣的要求不僅使學(xué)生在上課的時候能夠最大限度的投入到音樂演奏風(fēng)格的學(xué)習(xí)中，更重要的是最大限度地激發(fā)了學(xué)生練琴時的主動性，讓學(xué)生在練琴中主動去尋找樂譜上的各種規(guī)律，充分的調(diào)動了自己的聽覺、視覺、觸覺來強(qiáng)化記憶，從而大大地提高了學(xué)習(xí)效率。

2．教學(xué)中準(zhǔn)確出色的示范。在教學(xué)過程中，在針對某個難以用語言表述的問題時，老師都會進(jìn)行準(zhǔn)確出色的示范，讓學(xué)生對演奏所需要的不同的觸鍵感覺、踏板的靈活運(yùn)用、豐富多變的音色、彈性速度等要求一目了然。

3．嚴(yán)格規(guī)范、因人而異的教學(xué)內(nèi)容。嚴(yán)格規(guī)范是指教師嚴(yán)格按照教學(xué)大綱的要求實施、安排教學(xué)，所有的教學(xué)曲目、訓(xùn)練規(guī)格絕不降低；因人而異是指在不受到學(xué)生個人的音樂偏好的影響下，針對學(xué)生的個人特點調(diào)整教學(xué)內(nèi)容，揚(yáng)長的同時絕不避短。

4．強(qiáng)調(diào)音樂風(fēng)格的學(xué)習(xí)。在注意學(xué)生鋼琴演奏技術(shù)發(fā)展的同時，將音樂的表現(xiàn)力、音樂風(fēng)格的準(zhǔn)確性放在首位，力求技術(shù)、音樂的協(xié)調(diào)發(fā)展，使技術(shù)為音樂服務(wù)。

5．注重學(xué)習(xí)俄羅斯和白俄羅斯作曲家的 作品。白俄羅斯音樂學(xué)院不僅是前蘇聯(lián)最好的音樂學(xué)院之一，也是白俄羅斯民族音樂發(fā)展的搖籃，學(xué)院不僅開設(shè)了大量俄羅斯與白俄羅斯音樂相關(guān)的課程，例如俄羅斯音樂史、白俄羅斯音樂史，而且在教學(xué)實踐中一直有所側(cè)重，例如在鋼琴的主科教學(xué)中、室內(nèi)樂和鋼琴伴奏等課程里，老師就堅持使用許多俄羅斯作曲家和白俄羅斯作曲家的作品來進(jìn)行教學(xué)，如肖斯塔科維奇的《24首前奏曲與賦格》就經(jīng)常出現(xiàn)在復(fù)調(diào)音樂的訓(xùn)練曲目當(dāng)中；而拉赫瑪尼諾夫、斯克里亞賓、普羅科菲耶夫等人的練習(xí)曲、前奏曲、奏鳴曲、協(xié)奏曲和各種樂曲更是課堂和音樂會上的常見曲目。

二、鋼琴系的專業(yè)必修課的教學(xué)②

鋼琴藝術(shù)發(fā)展史：上課形式為集體課，課程設(shè)置是2年，主要介紹鋼琴藝術(shù)的形成與發(fā)展進(jìn)程以及各歷史時期主要的音樂風(fēng)格特點、代表人物及其代表作品；不同的鋼琴演奏流派及一些著名的鋼琴演奏家。主要由教師結(jié)合音響資料進(jìn)行系統(tǒng)授課，要求學(xué)生在課后查閱相關(guān)的文字和音響資料。考試是以師生一對一的問答形式進(jìn)行的，老師就平時上課中學(xué)習(xí)過的知識點提出相關(guān)的問題。學(xué)生則需要運(yùn)用自己平時學(xué)習(xí)積累的相關(guān)知識．臨時組織材料，條理清晰的回答。

鋼琴伴奏課：上課多是以一對一的形式進(jìn)行，課程設(shè)置為4至5年，部分學(xué)生可以在第4年的考試后申請免修。專門學(xué)習(xí)鋼琴作為伴奏樂器，如何為聲樂的不同聲部進(jìn)行伴奏，以演奏為主，結(jié)合部分聲樂理論知識，由淺入深的系統(tǒng)的學(xué)量不同作曲家、不同風(fēng)格、不同聲樂聲部的作品；其中看譜轉(zhuǎn)調(diào)的訓(xùn)練貫穿于全部的教學(xué)過程。考試是以音樂會的形式在音樂廳進(jìn)行，由主考老師現(xiàn)場指定曲目和轉(zhuǎn)調(diào)。畢業(yè)時需要參加統(tǒng)一的國家考試，要在近百首的歌曲中演奏由評委指定的作品。

室內(nèi)樂課：上課是以一對一的形式進(jìn)行，課程設(shè)置為4年。目的是培養(yǎng)和鍛煉學(xué)生和其他樂器的合作能力，需要學(xué)習(xí)與單簧管、小號、長笛、小提琴、大提琴等管弦樂器合作，也同時涉及到和俄羅斯民間樂器的合作學(xué)習(xí)；學(xué)習(xí)內(nèi)容多是一些代表性的經(jīng)典樂曲、奏鳴曲或室內(nèi)樂重奏作品。平時的考試是以音樂會的形式在音樂廳進(jìn)行，畢業(yè)時需要參加統(tǒng)一的國家考試。

鋼琴合奏課：上課是由兩個學(xué)生一起進(jìn)行，課程設(shè)置為1年。主要是學(xué)習(xí)鋼琴歷史上各個時期的四手聯(lián)彈和雙鋼琴作品。考試是以音樂會的形式在音樂廳進(jìn)行。

鋼琴教學(xué)法：上課形式為集體課，課程設(shè)置為1年。教師系統(tǒng)的傳授鋼琴啟蒙時可能遇到的一些問題與解決辦法；基礎(chǔ)的教學(xué)方法；科學(xué)的練琴方法以及老師與學(xué)生的溝通等內(nèi)容。這些內(nèi)容涵蓋了教育學(xué)、心理學(xué)和各個其他方面的東西，目的是要讓學(xué)生學(xué)會怎么去教鋼琴，但重點是在如何和學(xué)生進(jìn)行效果良好的溝通與合作上。考試也多是以師生一對一的問答形式進(jìn)行。

鋼琴教育學(xué)：上課形式為集體課，課程設(shè)置為1年，這門課主要是學(xué)習(xí)如何教授那些已經(jīng)有一定專業(yè)基礎(chǔ)和技能的學(xué)生，如何準(zhǔn)確的理解音樂．有分寸的處理音樂；用什么樣的手段來表現(xiàn)音樂，并介紹一些前人已總結(jié)出的優(yōu)秀教學(xué)經(jīng)驗和教學(xué)方法。與鋼琴教學(xué)法不同的是，這門課重點是從老師這個角度來學(xué)習(xí)作為一個鋼琴老師應(yīng)該學(xué)習(xí)和知道的東西，重點在老師自己身上。

鋼琴教育學(xué)實踐課：上課是以一對一的形式進(jìn)行，課程設(shè)置為1年。主要是培養(yǎng)學(xué)生實際的鋼琴教學(xué)能力。上課有兩種形式，一是由老師親自示范怎么給學(xué)生上課，學(xué)生在旁邊學(xué)習(xí)怎么樣安排、組織和進(jìn)行教學(xué)；二是由學(xué)生自己給學(xué)生上課，老師在旁邊給予指導(dǎo)、及時的糾正學(xué)生在教學(xué)過程中存在的問題。這兩種上課形式相互結(jié)合，是由授課老師自己安排的。被鋼琴系學(xué)生授課的小朋友，是由指導(dǎo)教師根據(jù)學(xué)生的教學(xué)能力、學(xué)習(xí)程度的深淺白行安排，有可能是音樂小學(xué)的學(xué)生、也可能是業(yè)余初學(xué)鋼琴的小孩。考試不僅要看學(xué)生自己的學(xué)習(xí)情況，還要看學(xué)生上課的教學(xué)成果。

當(dāng)然，這些僅僅是和鋼琴專業(yè)的演奏特性緊密相關(guān)的一些課程，學(xué)院還安排有許多讓學(xué)生學(xué)習(xí)的一些階段性、綜合性、基礎(chǔ)性的課程，例如學(xué)生不僅要學(xué)量的基礎(chǔ)音樂理論課程，還需要學(xué)習(xí)世界、俄羅斯、還有白俄羅斯的音樂歷史；以及與音樂相關(guān)的不同歷史時期的美學(xué)觀點、藝術(shù)觀點等課程。這些課程目的是讓學(xué)生透徹的了解音樂的本質(zhì)，正確理解不同時期、不同風(fēng)格的音樂，逐步樹立正確的音樂觀，這里不做詳細(xì)說明。

通過對白俄羅斯國立音樂學(xué)院鋼琴系專業(yè)必修課的教學(xué)課程設(shè)置及教學(xué)安排的了解，可以發(fā)現(xiàn)一些值得我們借鑒的突出特點――課程的設(shè)置不論在深度還是在廣度方面，都體現(xiàn)了鋼琴教育體系系統(tǒng)、科學(xué)、完善的特點③：

1．全面系統(tǒng)的教學(xué)體系。在課程設(shè)置上安排了許多對教學(xué)和演奏起到積極作用的關(guān)聯(lián)性課程。學(xué)生除了學(xué)習(xí)鋼琴主課之外，還要學(xué)習(xí)室內(nèi)樂、鋼琴伴奏、雙鋼琴演奏、鋼琴教學(xué)實踐等與鋼琴演奏和教學(xué)緊密相關(guān)的課程，這些課程不僅大大地豐富了學(xué)生們的音樂視野，提高了他們的演奏及合作的能力，還對鋼琴主科教學(xué)起到了良好的輔助作用。

2．理論與實踐科學(xué)的結(jié)合。學(xué)生在學(xué)習(xí)鋼琴的教學(xué)方法時，設(shè)置了鋼琴教學(xué)、鋼琴教育學(xué)、鋼琴教育學(xué)實踐課三門相關(guān)的課程，雖然都是關(guān)于如何教學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴和教學(xué)法的課程，但在學(xué)習(xí)過程中有先有后并相互關(guān)聯(lián)，課程設(shè)置上有著一定的連續(xù)性，既有理論課程又有教學(xué)實踐，將理論結(jié)合實踐的原則很好地運(yùn)用在具體教學(xué)中，使學(xué)生學(xué)有所用，既能夠?qū)W習(xí)到相關(guān)的理論知識，又能夠在實踐中運(yùn)用和檢驗。

以上對白俄羅斯國立音樂學(xué)院鋼琴專業(yè)的主課教學(xué)和專業(yè)必修課的課程設(shè)置和教學(xué)安排進(jìn)行了介紹，并且從兩個方面分析總結(jié)了其特點，當(dāng)然，只從表面上看待這些特點是十分有局限性的，還有許多鋼琴專業(yè)的教學(xué)特點無法從中體現(xiàn)出來，尤其是一些細(xì)致的音樂處理、具體的訓(xùn)練方法、音樂會曲目的安排等等，更無法在這里具體說明。本人在學(xué)習(xí)期間通過觀摩學(xué)生考試、欣賞音樂會、多方面的訪問、收集整理出的這些相關(guān)資料，是想能夠?qū)鴥?nèi)的各所音樂學(xué)院和藝術(shù)院校的鋼琴專業(yè)教學(xué)提供有益的教學(xué)參考。

音樂學(xué)專業(yè)論文:德國音樂學(xué)院鋼琴專業(yè)的培養(yǎng)模式

德國專業(yè)音樂教育，由于音樂史上德奧音樂大師輩出及其深厚的音樂人文底蘊(yùn)，一直在世界范圍內(nèi)享有盛譽(yù)，使得德國成了世界音樂學(xué)子的朝圣之地――德國各地音樂學(xué)院已經(jīng)有越來越多的外國留學(xué)生，中國留學(xué)生的數(shù)量也在飛速增長。2001年至2005年筆者獲得德國學(xué)術(shù)交流中心(DAAD)獎學(xué)金在法蘭克福音樂與表演藝術(shù)學(xué)院攻讀音樂教育學(xué)博士學(xué)位(鋼琴教育方向)，對德國音樂學(xué)院的鋼琴專業(yè)培養(yǎng)模式有親身經(jīng)歷，并懷著濃厚的興趣收集相關(guān)文件資料進(jìn)行了研究。本文謹(jǐn)以法蘭克福音樂與表演藝術(shù)學(xué)院鋼琴專業(yè)為例，介紹其三種不同的培養(yǎng)模式――它們在德國其他音樂學(xué)院都大同小異。或許能夠給有志于到德國深造的鋼琴學(xué)子一些信息，以及能夠為我國音樂學(xué)院的鋼琴專業(yè)建設(shè)提供一些啟示。

德國很多音樂學(xué)院專業(yè)齊全，但不像我們設(shè)置很多的系，而是按照其共同性質(zhì)劃分幾大專業(yè)范圍(Fachbereich)，例如法蘭克福音樂與表演藝術(shù)學(xué)院所有專業(yè)分別歸屬于三個專業(yè)范圍：(1)音樂表演；(2)作曲與音樂教育、音樂學(xué)；(3)舞蹈與戲劇。鋼琴專業(yè)有三種不同的培養(yǎng)模式，全部設(shè)在第一專業(yè)范圍“音樂表演”之內(nèi)。它們在入學(xué)要求、課程設(shè)置以及就業(yè)出路等方面都各不相同，下面分別介紹。

1．鋼琴演奏專業(yè)(Klavier)

主要培養(yǎng)職業(yè)鋼琴家。高中畢業(yè)，年齡在25周歲以下者，通過專門的入學(xué)專業(yè)測試即可申請入學(xué)。標(biāo)準(zhǔn)學(xué)制為10個學(xué)期①，整個學(xué)習(xí)過程分為基礎(chǔ)學(xué)習(xí)(Grundstudium)和主科學(xué)習(xí)(Hauptstudium)兩個階段：一般4個學(xué)期之后舉行一次學(xué)習(xí)中期考試(Vordiplomortifung)。通過后進(jìn)入主科學(xué)習(xí)，在第10個學(xué)期進(jìn)行畢業(yè)考試(Diplomprüfung)，獲得碩士文憑。主科畢業(yè)成績特別優(yōu)秀的，可以申請繼續(xù)學(xué)習(xí)(Aufbaustudium)4個學(xué)期，畢業(yè)獲得“音樂會考試文憑”(Konzertexamen)②。

入學(xué)考試要求：(1)鋼琴演奏：4首不同風(fēng)格的高難度的樂曲，要求完整地(包括奏鳴曲和組曲)背譜演奏，總演奏時間不低于40分鐘；視奏總成績在25分的總分內(nèi)至少必須超過13；(2)視唱練耳：包括45分鐘的聽音筆試(聽記一條單聲部、一條兩聲部旋律、和弦聽寫)和10分鐘的口試(音程、和弦的聽辨，旋律聽唱、視唱，節(jié)奏聽辨模仿與視奏)；(3)基本樂理：包括60分鐘的筆試(音程、和弦、音階，為旋律配多聲部等)和10分鐘的面試(和弦功能與曲式分析)。

學(xué)習(xí)內(nèi)容：課程設(shè)置見下面表1。第2欄“學(xué)習(xí)學(xué)期范圍”是推薦的一個大致的學(xué)習(xí)時間范圍，學(xué)生實際上可以根據(jù)自己的時間和學(xué)習(xí)能力自主選擇在哪一個學(xué)期學(xué)習(xí)該門課程。第3欄是必須總共參加幾個學(xué)期的課程學(xué)習(xí)。所有課程中，只有鋼琴演奏、作曲學(xué)、曲式學(xué)、作品分析、音樂史、視唱練耳等課程需要有考試成績，作為通過中期考試和畢業(yè)考試的證明，其他課程只需要按規(guī)定的學(xué)期數(shù)參加聽課，認(rèn)可教師出具參加證明即可，而不規(guī)定必須考試。其中鋼琴演奏作為主科不在每一個學(xué)期考試，而只在學(xué)習(xí)中期考試和畢業(yè)考試中進(jìn)行。代替學(xué)期考試的是，每一個學(xué)生必須在學(xué)習(xí)期間至少在校內(nèi)各種音樂會中公開登臺鋼琴獨(dú)奏演出兩次。

學(xué)習(xí)中期鋼琴考試：1首高級練習(xí)曲，3首不同風(fēng)格的高難度樂曲，總時間至少40分鐘，要求全部完整地背譜演奏；鋼琴視奏。

畢業(yè)鋼琴考試：首先向考試委員會提供一份演奏曲目單，其中包括至少1套巴赫平均律中的前奏曲與賦格和另外1部巴羅克時期的大型作品(后者也可以用另外的兩套巴赫平均律或一些斯卡拉蒂奏鳴曲代替)、2首練習(xí)曲(至少1首是肖邦練習(xí)曲)、古典奏鳴曲、浪漫派作品、印象派或新古典主義作品、1950年以后的現(xiàn)代作品、鋼琴協(xié)奏曲、較大型的鋼琴室內(nèi)樂各1首／部。所有曲目必須是在本院未參加過考試的(招生入學(xué)考試除外)。曲目審查獲得通過后將分兩次考試：1場公開的鋼琴演奏音樂會，曲目從所報演奏曲目單中自選，總時間50至80分鐘；1場不公開的考試演奏，包括30分鐘的鋼琴演奏(曲目由考試委員會從未參加公開音樂會演奏的其他曲目中現(xiàn)場挑選指定)、1首現(xiàn)場學(xué)習(xí)演奏的新曲目(有3小時的準(zhǔn)備時間)和視奏。

2．鋼琴教育專業(yè)(Klavierpadagogik)

該培養(yǎng)方向歸屬于“器樂與聲樂教育學(xué)”專業(yè)(Instrumental―und Gesangsp?dagogik，簡稱IGP)，主要培養(yǎng)鋼琴教師。高中畢業(yè)，年齡在25周歲以下者，通過專門的入學(xué)專業(yè)測試即可申請入學(xué)。標(biāo)準(zhǔn)學(xué)制8個學(xué)期，也分為基礎(chǔ)學(xué)習(xí)和主科學(xué)習(xí)兩個階段(4+4)，需要通過中期考試和畢業(yè)考試，獲得碩士文憑(Diplom)。

入學(xué)考試內(nèi)容包括三個方面：(1)鋼琴演奏：4首風(fēng)格不同的、具有相當(dāng)程度的曲目，總演奏時間至少20分鐘，加視奏；(2)選修樂器：原則上要求選修一種管弦樂器，演奏3首不同風(fēng)格的簡單樂曲，總時間10分鐘內(nèi)；(3)基本樂理和視唱練耳：基本與上述“鋼琴演奏”專業(yè)相同。

表2中是從IGP整體培養(yǎng)計劃中提煉出來的鋼琴教育專業(yè)培養(yǎng)方案。“課程名稱”欄目里列出的只是課程方向，例如“演奏實踐”課程，包括歌曲即興伴奏、即興演奏、爵士和流行音樂、改編彈奏等；“作曲學(xué)”為分析并掌握各種典型音樂風(fēng)格作品的特點；可能以風(fēng)格流派或者作曲大師為單元逐步學(xué)習(xí)，所以有些課程要學(xué)習(xí)好幾個學(xué)期。“學(xué)習(xí)證明”欄目的“考試證明”(Leistungsschein)表示該課程需要參加考試，“參加證明”(Teilnahmesschein)則可以只參加課程學(xué)習(xí)而選擇不考試，教師出具參加學(xué)習(xí)證明即可。該欄目的兩項之和等于“必修學(xué)期數(shù)”欄目的數(shù)字，代表該門課程總共必須修幾個學(xué)期。其中“視唱練耳”課未規(guī)定學(xué)期數(shù)，但總共必須通過四個級別的考試，學(xué)生可以根據(jù)自己的實力選擇上課或者直接參加考試。

學(xué)習(xí)中期鋼琴考試：至少3首不同風(fēng)格的高難度曲目，大型作品可以是其中的一個樂章，總演奏時間不低于25分鐘；視奏。中期考試最遲必須在第4學(xué)期完成，以顯示學(xué)生具備繼續(xù)深入學(xué)習(xí)該專業(yè)的能力。申請參加中期考試必須出具參加了以下課程學(xué)習(xí)的證明：鋼琴和選修器樂每學(xué)期一份證明，室內(nèi)樂、演奏實踐、音樂學(xué)、教學(xué)法各1學(xué)期，音樂與器樂教育學(xué)4學(xué)期，曲式學(xué)和音樂史各2學(xué)期，視唱練耳和作曲學(xué)各1學(xué)期。中期考試未通過者可以在1學(xué)期之后補(bǔ)考一次，補(bǔ)考仍不合格必須退學(xué)。

學(xué)生按照要求修完全部課程后，即可申請畢業(yè)考試，畢業(yè)考試可以申請按科目分期分批進(jìn)行，或者申請在一個學(xué)期內(nèi)全部完成。畢業(yè)考試鋼琴演奏為4首完整的、不同風(fēng)格的樂曲，其中1首必須是協(xié)奏曲或室內(nèi)樂合 奏曲目，總演奏時間約50分鐘，另加1首現(xiàn)場抽簽指定的新曲目，有60分鐘準(zhǔn)備時間，然后是10分鐘視奏。此外，遞交一份畢業(yè)論文，論文的選題由考試委員會和學(xué)生談話商定，從開題到完稿提交時間為6個月。

與“鋼琴演奏”專業(yè)相比，鋼琴教育專業(yè)在鋼琴演奏要求上稍低，但增加了音樂教育學(xué)、鋼琴教學(xué)法以及教學(xué)實踐等課程，而且全部要求考試成績，作為畢業(yè)條件之一。

3．鋼琴室內(nèi)樂、鋼琴伴奏(藝術(shù)指導(dǎo))專業(yè)(Aufbaustudiengang Klavierkammermusik und/oder Liedbegleitung)

主要培養(yǎng)音樂會合作演奏人才。報考者必須已經(jīng)獲得音樂學(xué)院鋼琴演奏專業(yè)畢業(yè)文憑，所以稱之為深造學(xué)習(xí)(Aufbaustudium)。標(biāo)準(zhǔn)學(xué)制為6個學(xué)期。學(xué)習(xí)者可以在第四個學(xué)期之后選擇到底將鋼琴室內(nèi)樂、還是鋼琴伴奏、或者兩者都要作為畢業(yè)考試重點。畢業(yè)獲得碩士文憑(Diplom)③。

入學(xué)考試：分為鋼琴獨(dú)奏和鋼琴室內(nèi)樂／鋼琴伴奏兩部分。前者包括3首不同風(fēng)格的、高難度的作品，1首練習(xí)曲，總時間不少于40分鐘，加鋼琴視奏；后者包括與本院師生合作演奏1部鋼琴室內(nèi)樂的一個樂章，2首歌曲伴奏，曲目在考試前四周公布。

學(xué)習(xí)內(nèi)容：表3是具體課程設(shè)置。由于這是深造學(xué)習(xí)，所以要求的必修課全部是演奏實踐性的課程，而沒有其他音樂理論課程。當(dāng)然學(xué)生如果有興趣，所有課程都是敞開可供學(xué)習(xí)的。此外，鋼琴室內(nèi)樂方向?qū)W生必須參加樂器演奏主科學(xué)生的課堂伴奏，鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)方向?qū)W生必須參加聲樂主科的課堂伴奏以及學(xué)院合唱排練伴奏。

在一些其他音樂學(xué)院，該專業(yè)方向也如同鋼琴演奏、鋼琴教育一樣作為常規(guī)碩士專業(yè)設(shè)置。例如萊比錫音樂學(xué)院稱之為合奏專業(yè)，培養(yǎng)音樂會演奏的職業(yè)音樂家，標(biāo)準(zhǔn)學(xué)制為10個學(xué)期(4+6)。分為不同的重點方向，其課程設(shè)置也稍有不同：(1)鋼琴室內(nèi)樂方向，除主科外，學(xué)習(xí)古鋼琴(Cembalo)、歌曲伴奏、即興演奏、視奏、總譜彈奏、指揮、為其他樂器主科的課堂伴奏等；(2)鋼琴藝術(shù)指導(dǎo)方向，除主科外，學(xué)習(xí)古鋼琴(Cembalo)、室內(nèi)樂合奏、即興演奏、視奏、總譜彈奏、指揮、為聲樂主科的課堂伴奏、嗓音訓(xùn)練、意大利語音、法語語音等，在主科學(xué)習(xí)階段要參加一次戲劇排練演出實習(xí)。其他音樂基礎(chǔ)課程為共同課程，例如作曲學(xué)、視唱練耳、音樂史、樂器學(xué)、曲式學(xué)、音樂分析等。在學(xué)習(xí)階段學(xué)生可以申請雙主科或者另外一門副科學(xué)習(xí)。

以上簡要介紹了德國音樂學(xué)院鋼琴專業(yè)的三個培養(yǎng)方向的基本情況。這些方向在我國音樂學(xué)院中實際上已基本存在，入學(xué)、畢業(yè)考試要求也大致相同，在課程設(shè)置上由于各學(xué)院師資力量的不同而有變化。其不同主要體現(xiàn)在：

(1)課程考試的靈活性。不是所有的課程都必須要考試，一些課程可以選擇只參加學(xué)習(xí)而不考試，這樣可大量節(jié)省學(xué)生的時間和精力，使其能夠毫無畏懼地、盡可能地多聽課，或鉆研感興趣的課程。尤其是主科鋼琴演奏，在整個學(xué)習(xí)過程只有中期考試和畢業(yè)考試兩次。而我們是每一個學(xué)期都要考試，學(xué)生常常為了準(zhǔn)備考試曲日而花費(fèi)幾個月的時間，有的人甚至整個學(xué)期就為了準(zhǔn)備考試的幾首曲目，導(dǎo)致無暇、也無心學(xué)習(xí)其他樂曲，嚴(yán)重阻礙了學(xué)生廣泛涉獵各種風(fēng)格的作品、擴(kuò)展音樂視野。

(2)學(xué)生學(xué)習(xí)的自主性。學(xué)生對自己的學(xué)習(xí)具有充分的自主選擇權(quán)利，包括學(xué)習(xí)時間、學(xué)習(xí)內(nèi)容都可以根據(jù)自己的需要而“量身定做”。這在某種程度上可以更好地因材施教，主要得益于其全學(xué)分彈性學(xué)制。而我國的現(xiàn)行模式是固定的四年制，所有課程按照教學(xué)計劃固定在某一學(xué)期，學(xué)生必須按照規(guī)定的時間表來學(xué)習(xí)。

(3)課程內(nèi)容的靈活性。一些重要課程要求學(xué)習(xí)多個學(xué)期，但并不一定非得具有連續(xù)性，而可以選擇在不同的學(xué)期參加不同專題或由不同的教師主講的課程的學(xué)習(xí)。例如“鋼琴教學(xué)法”課程，至少有兩位教師同時開課，都沒有固定統(tǒng)一的教材，而只推薦參考文獻(xiàn)，教師根據(jù)自己的研究成果和實踐經(jīng)驗以專題的形式授課，其內(nèi)容可能在各個學(xué)期輪流開設(shè)或不斷補(bǔ)充，學(xué)生可以根據(jù)興趣試聽，然后選擇聽誰的課程和聽哪一個專題。這樣的好處，對于教師而言，體現(xiàn)了一種競爭性，可以形成以教學(xué)促進(jìn)研究和以研究促進(jìn)教學(xué)的良性循環(huán)；對于學(xué)生而言，不必硬去聽自己不喜歡的某位教師的課程，由于教學(xué)內(nèi)容常換常新。能夠不停地接觸到新的成果和觀點，而不會局限于某一位教師、某一本固定教材的“一家之言”。

筆者認(rèn)為，這些不同之處正是我們在學(xué)科建設(shè)和教學(xué)改革中值得學(xué)習(xí)和借鑒的。在當(dāng)前越來越多的中國鋼琴人才獲得國際比賽獎項，顯示了中國鋼琴教育的豐碩成果的同時，愿我國的鋼琴學(xué)科建設(shè)更加完善發(fā)達(dá)!

音樂學(xué)專業(yè)論文:音樂學(xué)專業(yè)傳統(tǒng)和聲學(xué)“深入淺出”的教學(xué)策略

音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)的和聲課究竟應(yīng)該怎樣上，關(guān)于這一問題的討論與探索從未停止過，至今雖仍未形成一個普遍認(rèn)同的原則，但各方也都達(dá)成了一個基本的共識，那就是傳統(tǒng)和聲學(xué)已越來越不能適應(yīng)音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)的教學(xué)需要了。

多年來，學(xué)界以不同的方式進(jìn)行過許多有益的探索，試圖建立一套有別于傳統(tǒng)和聲學(xué)、而更符合音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)特點的教學(xué)模式。無論是2007年在教育部音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)課程改革試點工作中，由王安國教授倡導(dǎo)的《多聲部音樂分析與寫作》課程，還是2009年在北京中國音樂學(xué)院召開的“全國和聲復(fù)調(diào)教學(xué)研討會”，都對傳統(tǒng)和聲學(xué)的教學(xué)提出了大膽而深入的改革設(shè)想與實踐。

那么，傳統(tǒng)和聲學(xué)真的已經(jīng)不合時宜了嗎？它真的在音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)中毫無作用嗎？其實，如果能夠正確地認(rèn)識傳統(tǒng)和聲學(xué)的價值，并能針對音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)的專業(yè)特點，采用行之有效的教學(xué)方法，傳統(tǒng)和聲學(xué)對音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)還是有著積極的意義與作用的。

一、傳統(tǒng)和聲學(xué)的價值

對于音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)而言，傳統(tǒng)和聲學(xué)的價值至少體現(xiàn)在兩個方面：

其一，自1772年拉莫發(fā)表《和聲學(xué)教程》以來，傳統(tǒng)和聲學(xué)已經(jīng)歷了兩百多年的發(fā)展，已形成一個完整而成熟的理論體系，在整個音樂發(fā)展的過程中，有著極為重要的歷史地位和價值，它是對過去數(shù)百年音樂發(fā)展過程中的各種和聲現(xiàn)象的高度提煉，無論是功能的進(jìn)行原則，還是和弦的連接方式，其中都蘊(yùn)含著深刻的哲學(xué)思想與嚴(yán)謹(jǐn)?shù)睦碚撨壿嫞瑹o論從事作曲還是演奏、研究還是教育，傳統(tǒng)和聲學(xué)都是重要的基礎(chǔ)。對于音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)而言，對于傳統(tǒng)和聲學(xué)的掌握或許無需達(dá)到作曲專業(yè)那樣的學(xué)術(shù)高度和專業(yè)深度，但作為音樂學(xué)科中的一部分，也不可避免地受到傳統(tǒng)和聲學(xué)理論的深刻影響，若完全脫離傳統(tǒng)和聲學(xué)的理論與原則，也就難免會使教學(xué)偏離專業(yè)課程的嚴(yán)謹(jǐn)性與科學(xué)性。

其二，作為一名合格的專業(yè)人才，必須具備多種能力，其中理論概念與邏輯思維是其中必不可少的重要部分。但在音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)，一個不能否認(rèn)的事實是，由于其專業(yè)特點和性質(zhì)的限定，在課程設(shè)置上，突出的是表演技能與教育實踐，學(xué)生普遍缺乏對理論的敏感認(rèn)知，更缺乏基本的邏輯思維。而傳統(tǒng)和聲學(xué)恰恰注重的就是對學(xué)生理論概念與邏輯思維的培養(yǎng)，通過教學(xué)，能較好地解決學(xué)生這方面的不足，從而更廣泛地引起對理論的興趣與重視。傳統(tǒng)和聲學(xué)可以說是音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)最為基礎(chǔ)與重要的理論課程，如果完全放棄其教學(xué)模式，而取而代之的改革課程又不夠成熟和完善的話，就會使學(xué)生失去培養(yǎng)理論概念與訓(xùn)練邏輯思維的機(jī)會，這對于整個專業(yè)教學(xué)而言不能不說是一大缺憾。

二、傳統(tǒng)和聲學(xué)的尷尬現(xiàn)狀

既然傳統(tǒng)和聲學(xué)對于音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)有著重要的價值和意義，那為什么又越來越不適應(yīng)專業(yè)教學(xué)了呢？以至于要求改革的呼聲越來越高。事實上，這是因為傳統(tǒng)和聲學(xué)在教學(xué)模式上的僵化與刻板，已使得課程教學(xué)陷入了一個艱難的瓶頸之中。

迄今為止，音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)的和聲教學(xué)基本都是以音樂院校作曲專業(yè)的“四部和聲”為規(guī)范、以前蘇聯(lián)斯波索賓等四人經(jīng)典的《和聲學(xué)教程》為模本進(jìn)行教學(xué)的，在講授功能進(jìn)行原則與和弦連接方法同時，還要遵守一系列復(fù)雜瑣碎的繁文縟節(jié)，如考慮到和弦原位與轉(zhuǎn)位的排列，和弦的重復(fù)音，和弦連接的平穩(wěn)與跳進(jìn)，七和弦的解決方法，避免橫向連接中的增音程，避免四部同向，禁止平行與反向五、八度，禁止隱伏五、八度、禁止聲部交錯與超越、禁止聲部對斜等等，這樣的教學(xué)模式，對于音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)而言，有三大不足是較為明顯的：

其一，課程內(nèi)容既深奧晦澀，又枯燥抽象，與專業(yè)的實際需要脫節(jié)，即便艱辛地學(xué)了下來，也是除了能刻板地做一些和聲連接習(xí)題外，基本都無法有效地運(yùn)用于專業(yè)實踐之中；其二，教學(xué)上僅僅是“為了配和弦而配和弦”，常糾纏于和弦連接的各種原則，小心翼翼地遵守著那些清規(guī)戒律，如同做數(shù)學(xué)題一般地進(jìn)行演算，而對和弦與整個旋律的關(guān)系、和弦功能在旋律中的作用卻無法做到有效地認(rèn)識和理解；其三，教學(xué)過程中，往往注重于單個音的和弦配置和單個和弦的連接，卻不能從完整和流暢的音樂中直觀地把握和弦的意義與作用，因此在實踐運(yùn)用中基本無用武之地，與學(xué)生專業(yè)學(xué)習(xí)的進(jìn)一步需求相距遙遠(yuǎn)。

由于這樣的弊端，使得傳統(tǒng)和聲學(xué)的教學(xué)越來越體現(xiàn)出僵化的教條主義傾向，與音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)的實踐需要也脫離甚遠(yuǎn)，使得“和聲學(xué)”這門重要的專業(yè)基礎(chǔ)課，既難教又難學(xué)，且沒有在學(xué)生整個專業(yè)音樂學(xué)習(xí)的積累、提高和成長的過程中起到應(yīng)有的作用。

三、“深入淺出”的教學(xué)策略

鑒于此，音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)的傳統(tǒng)和聲學(xué)教學(xué)就有必要實行一套既能保持其課程體系，又能直觀高效的教學(xué)策略。實際上，對于音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)，大可不必按照作曲專業(yè)的教學(xué)模式，那樣高深精密，以“深入淺出”的方式進(jìn)行教學(xué)，則是較為理想的策略。

所謂“深入”，就是要堅持傳統(tǒng)和聲學(xué)的課程體系，貫徹其基本理論與原則；所謂“淺出”，則是要抓大放小，去繁就簡，以最簡潔直觀的方法，最大程度地直觀體現(xiàn)和聲在音樂中的作用與意義。

1、構(gòu)建清晰明確的理論邏輯

傳統(tǒng)和聲學(xué)的體系復(fù)雜，理論深厚，作為作曲專業(yè)的學(xué)習(xí)與研究，在具備扎實理論功底的前提下，尚需一個較為長期的過程；而在音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)有限的學(xué)習(xí)時間里，面對的是普遍理論基礎(chǔ)薄弱的學(xué)生，則不可能如此面面俱到了。所以，對于音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)來說，傳統(tǒng)和聲學(xué)的教學(xué)，首要的就是要根據(jù)本專業(yè)的特點，從整體到局部，逐一理清和聲的理論邏輯，以簡明通俗的理論，構(gòu)建清晰明確的理論邏輯。

將傳統(tǒng)和聲學(xué)復(fù)雜的理論簡而化之，可以得出一個較為清晰的理論邏輯，即以和聲功能為框架、以正三和弦（含屬七和弦）為優(yōu)秀、以副三和弦（含副七和弦）為補(bǔ)充、以重屬與副屬和弦（含重屬與副屬七和弦）為色彩、以轉(zhuǎn)調(diào)為新動力。其整體關(guān)系如圖1所示：

這個理論邏輯基本上清晰地概括了音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)的傳統(tǒng)和聲教學(xué)所需的內(nèi)容。在此理論邏輯的指導(dǎo)下，便可按部就班地進(jìn)行教學(xué)了，對于音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)的學(xué)生，既簡明扼要，又通俗實用。

2、以首調(diào)唱法貫穿始終

人們對音樂的聽覺感受大多是以首調(diào)為基準(zhǔn)的，而傳統(tǒng)和聲學(xué)的教學(xué)，卻多強(qiáng)調(diào)固定調(diào)思維。這對于音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)的學(xué)生而言，就顯得十分抽象了，因而很難產(chǎn)生對旋律的完整流暢的概念，只能一音一和弦地進(jìn)行機(jī)械地和弦連接，無法有效地把握旋律與和弦的直接對應(yīng)關(guān)系。

所以，在整個教學(xué)過程中，貫穿首調(diào)唱法，讓學(xué)生形成對完整旋律的感性認(rèn)識，使旋律成為和聲編配的直接依據(jù)。然后再用固定調(diào)概念進(jìn)行譜面寫作。這樣既可使編配直觀簡潔，又能鍛煉學(xué)生對首調(diào)與固定調(diào)對應(yīng)關(guān)系的熟練與敏捷。

在首調(diào)概念中，所有大小調(diào)的調(diào)式音階與和弦的首調(diào)唱法見圖2表：

3、和聲編配的四個步驟

有了和聲理論邏輯的指導(dǎo)，結(jié)合首調(diào)唱法的幫助，在進(jìn)行和聲編配時，以簡單的四個步驟，便可較為輕松地完成了。第一步，反復(fù)吟唱旋律，在明確調(diào)性的同時，充分感受流暢的旋律中對和聲的某些暗示；第二步，為旋律標(biāo)記相應(yīng)的和弦級數(shù)。同時，要盡量事先預(yù)計到低音聲部的流暢性，以及與高音聲部盡可能地反向進(jìn)行；第三步，根據(jù)所標(biāo)配的和弦，寫出相應(yīng)的低音聲部；至此，四部和聲中已具備了高低兩個聲部，已完成了和聲編配中最重要的步驟，余下的工作，僅需填充中間聲部即可。第四步，根據(jù)已有的外聲部，填充中間聲部。中間聲部的填充，是非常清晰明了的，只需按照和弦排列與重復(fù)音的要求，根據(jù)已有的兩個聲部，看還差什么音就填充什么音，其橫向進(jìn)行的原則就是以平穩(wěn)連接為主，跳進(jìn)連接為輔；而在同和弦轉(zhuǎn)換時，則無需連接，只需根據(jù)需要轉(zhuǎn)換一個合適的排列即可。

以斯波索賓等四人經(jīng)典的《和聲學(xué)教程》中“正三和弦的六和弦”一章中的習(xí)題為例，將四個步驟展示如圖3：

由圖所示，和弦編配的過程清晰流暢，易于操作。至于為低音配和弦，無需作為主要內(nèi)容。如需涉及，也可照此步驟，舉一反三地進(jìn)行操作。由于低音題已經(jīng)給出了和弦級數(shù)，只需在第三步根據(jù)已有和弦，寫出相應(yīng)的高音旋律即可。

總而言之，只要能針對音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)的特點，正確地認(rèn)識傳統(tǒng)和聲學(xué)的價值，并著眼于準(zhǔn)確的理論概念與清晰的連接邏輯，而不受諸多教條的約束，那么傳統(tǒng)和聲學(xué)的教學(xué)對于音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)仍有著重要的作用和積極的意義。當(dāng)然，同時還應(yīng)該結(jié)合實例作品進(jìn)行必要的和聲分析，以此作為和聲運(yùn)用的有力支持，那教學(xué)的效果就更能事半功倍了。

張力：湛江師范學(xué)院音樂學(xué)院