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開篇：寫作不僅是一種記錄，更是一種創造，它讓我們能夠捕捉那些稍縱即逝的靈感，將它們永久地定格在紙上。下面是小編精心整理的12篇城市景觀雕塑，希望這些內容能成為您創作過程中的良師益友，陪伴您不斷探索和進步。
【中圖分類號】 J313.2 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 1007-4244（2013）08-202-2
一、現代城市雕塑的發展現狀
眾所周知，雕塑藝術是一種空間藝術和立體造型藝術，隨著現代社會文明的不斷進步，它的范圍也在不斷地進行延伸，是人類物質文明與精神文明共同發展的結果。21世紀各藝術專業學科之間越來越強調融合，雕塑藝術也從簡單的造型設計發展到了空間的設計，并且加入了很多環境意識，多種多樣的藝術語言使得雕塑建立了新的獨立的藝術形式。尤其伴隨著眾多藝術院校開設的雕塑課程，使得雕塑在藝術范圍內的表現形式更加多樣化，廣場、公園、街道甚至是高速路旁，隨處可見展現著不同造型的雕塑藝術，它已深刻地融入到了人們生活的每一處空間。
就國外一些發達國家來說，他們城市中的景觀雕塑都具有著極其鮮明的特征和標志意義。比如埃及的獅身人面像世界聞名；布魯塞爾的著名標志是撒尿的小男孩銅像；還有哥本哈根的美人魚雕像和羅馬的標志“大皮拖里納母狼”青銅雕像等等。而在我國的各個城市中，好的高品質的雕塑作品也比比皆是。越是民族的就越是屬于世界的，充分考慮并發掘出不同民族的地域特征，并對當地的歷史文化、風土人情、地理環境以及氣候特征等進行研究，設計提煉出具有濃郁地域特色的民族形象，更具民族性的東西，也會越讓人們感到歸屬感和地域的自豪感。
據《中國建設報》的報道，于2001年的粗略統計，我國全國的城市雕塑作品總數已近高達兩萬座，中國國內城市的雕塑建設已進入到了高速發展的階段。再根據北京規劃委員會公布的一組統計數據，2004年在北京的城市雕塑就共有1836座，一直到2012年增長到2505座。而深圳在2012年的統計數據數共有543個城市雕塑點。于是現在很多媒體進行大膽的估計，在我國的城市雕塑，正以每年一萬座的速度增長著。
這些數字是驚人的，可以說全世界的人們旅游和觀賞的沖動首當其沖之一的理由就是為了這些著名的城市雕塑。這些城市雕塑作品，屹立于公共場所之中。不僅在高樓林立、街道縱橫的城市中，起到了緩解城市面貌呆板、單一的作用，而且也可在空曠的場地中起到增加平衡和增添美感的作用。在我們日益忙碌的生活中，在我們的身邊，城市雕塑已經成為我們城市中必不可少的一部分，甚至已經成為城市人心中不可或缺的精神象征。
二、城市景觀雕塑蘊含的文化層面
雕塑作品從古至今在人類發展和文明史上都留下了光輝印記。一座出色的雕塑作品，可以成為這座城市最具有吸引力的標志和這座城市精神面貌和文化發展的代言與象征。就曾有位美國城市規劃專家說過的這樣一句話：“讓我看看你的城市面孔，我就能說出這個城市在追求什么文化。”
近二十多年來，我國各個城市中已然新興了一大批城市雕塑，它們代表了城市公共環境的內涵，因此公共性是景觀雕塑實現社會價值與藝術價值的重要特征之一。就拿成都這座城市來說，合宜的氣候既適合旅游更加適合人們居住，是一座融匯文化、歷史、現代、時尚等代名詞于一身的大都市。而該市的雕塑種類繁多，在城市中的顯要地域閃爍著光芒，讓人們時刻領會著城市的文化底蘊、精神氣質，同時感受著歷史的傳承和現代文明的追求。如武侯祠塑立著劉備、諸葛亮及其一些文臣武將的塑像；天府廣場上的雕像、文化公園中的十二橋烈士頭像、浣花溪公園里的詩歌浮雕大道和中國古代歷史文化名人雕像等，都體現著成都的歷史底蘊與文化傳承。它們在頌揚著歷史人物，也在展現著當代杰出人物，既緬懷先人又弘揚時代精神，是一種時代的朝氣和精神氣概，是一種品格的象征與文化傳承的寫照，反映了這座城市在不同時代的各種文化特征。
當然景觀雕塑的文化層面不止這些，在宗教方面，西方的基督教以及東方的佛教等都是利用雕塑的形式來傳播教義的。這種功能在史前圖騰就已經開始了，那時的人們認為這樣古怪的東西能帶來好運驅走災難。隨后歷代的統治者們就將這種功能發揚光大，不惜耗費巨大的人力物力和財力，來建造宏偉的雕塑與建筑。但這也給后世的人們留下了非凡的精神與文化財富，如埃及的金字塔和法老的雕像，都是那么的宏偉而威嚴，顯示出無比的震懾力來，而矗立于世界各地的廟宇、石窟和神殿等，也都體現著人類的文化財富，凝聚著創建者們的無窮智慧與藝術才華。
可以說城市雕塑正是城市中人文關懷與境界最完美的體現。城市中的雕塑汲取最顯著的人文特征加以修飾和美化，渲染和提煉，終將城市文化得以凸顯出來。
三、城市景觀雕塑具備的藝術特征
人類在不斷創造自身文明的同時，也在不斷追求著藝術的發展與進步。從上個世紀中葉開始，歐美一些國家的建筑師和藝術家們提出了一個新的理念“環境意識化”，第一次將人類和生存空間的關系提到了首位。而且近年來，很多藝術家開始注重環保創作，利用綠色植物直接作為原材料進行處理，像這些“綠色雕塑”在一些園林中已開始應用，擺放在公園、綠地等地方是最適合不過的了。這種植物景觀雕塑的色彩、形體等方面體現了自然之美，再以適當的尺度和配比，按照四季氣候不同變化對其進行裁剪設計，進而保持了景色的協調性。植物景觀雕塑這種與四季景色匹配的設計不僅體現了綠色環保可持續發展的新理念，也為人類生存空間增添了更寬闊的視覺美感。
在我們中國，從80年代改革開放以來才開始出現城市雕塑，但大多都屬于紀念意義的，經過20多年的發展，直到90年代開始我國雕塑藝術才真正進入審美的領域。其實中國擁有著許多獨特的藝術歷史遺產，這些都是博大精深的寶貴財富，作為國內的藝術家們應該要繼承和發展雕塑藝術的風格，中西合璧，藝術交融，藝術再造才是城市雕塑藝術的本質要求和持續發展的必然趨勢。
就如我國近幾年創作的景觀雕塑“世紀之門”。它的基座是由五本書的具象形態組成的，表達了中華民族上下五千年的文明創造與傳承。主體的部分是用立交橋的抽象夸張手法建造的，從而呼應了主體世紀之門。同時雕塑的頂端又以具象的車輪來表達我國整體發展速度之迅猛。整個雕塑由具象與抽象手法相結合，既有穩重的一面同時又配以動感的效果，使得整個雕塑雄偉而又富有生氣。
所以說城市景觀雕塑的藝術特征是有別于室內雕塑或是架上雕塑的，它是一個新的某種觀念的表達，它必須具備著高度的公眾性，也必須符合公眾的審美情趣和審美習慣。一座優秀的城市雕塑不光能帶給人們以美感，同時給人們美得傾訴，讓人們360度的欣賞，感受著最純美的思想風韻和人文精神。調動人們的心緒，觸動最新的視覺，啟迪大眾的思想。
四、景觀雕塑文化與藝術的發展走向
大眾的審美、文化素質和藝術的修養都直接影響著城市中景觀雕塑的審美效果。既然這些雕塑是佇立于城市之中，并以廣泛繁雜的社會人流為背景，那么就必須考慮民眾對于雕塑藝術的接受能力。因為公眾對當代藝術創作有著一定程度上的介入，導致了景觀雕塑的創作主體范圍也開始擴大，藝術家個體作用在逐漸削弱。所以在對于城市景觀雕塑未來的精神文明建設與藝術發展的規劃中，首先要做到的是與最廣大人們群眾形成互動的審美效應，把多元化的審美方式帶到景觀雕塑的創作當中，實現大眾文化與藝術文化的融合。只有社會文明進步和人們整體文化素質都得以提高，才能營造出具有人文素質的公共藝術欣賞群體。也只有這樣，雕塑藝術的終極價值才能得到真正的體現。一座優秀的景觀雕塑，可以成為城市中最醒目的標志，它會始終匯聚著文化和人們的真善美，給人啟迪和鼓舞以及美的觸動和藝術的熏陶。
其次，一座城市凝聚了人類自古以來幾千年的文明成果，其中的自然環境是大自然賦予人類的寶貴財富。城市中雕塑無論如何的增添，必須尊重自然保護生態環境，注重可持續生態景觀的設計。公共景觀、城市雕塑融入著自然的氣息和濃郁的文化內涵，使人們看到了一座城市的靈性與韻味。因此城市景觀雕塑要服從周邊的環境，恰當而和諧的進行布局設計，就地取材，降低造價，有效利用材料自身的屬性美感。從而使雕塑與環境之間形成具有個性化的交融與互動。如近些年西湖景觀雕塑展就舉辦的比較成功，它們著力注重于周圍環境的結合，每一件作品都和環境產生了聯系，形成了一幅幅完整的和諧畫面。
可以說城市中的雕塑能夠折射出一座城市豐富的歷史文化，放映歷史進程和變遷。雕塑藝術作為追溯城市發展史的文明承載者，是城市靈魂的鑄就者和思想者，進而與城市血脈相連，息息相關。而我國目前許多城市的景觀雕塑作品可以說是數量多、精品少，既雷同又缺乏個性特征。不但沒有起到美化裝飾環境的作用，反而成為了人們眼中的視覺垃圾。要想創造出優秀的雕塑藝術作品，就必須弄清自己身處何樣的位置和文化語境，深刻研究城市歷史發展狀況，再結合本民族的藝術創作特點，不要簡單的照搬國外模式。藝術是一個民族的產物，不同的文化背景之下會產生不同的藝術，各個國家之間要互相影響、互相借鑒，杜絕藝術的復制與照搬。我們中華民族的藝術保存著自己獨特的表現和突出的特征，是值得我們發揚光大的。
在人類的精神世界中，城市雕塑已經成為一種被物化了的象征、精神的凝聚，賦予和寄托了人們的懷念、憧憬和創造的力量。當這種公共的藝術營造出來更加舒適美觀的公眾生存空間，讓城市不再變為鋼筋水泥堆砌的城堡，而變成心靈可以休憩的場所。這時我們就會強烈的認識到，城市雕塑藝術帶給人們生存環境的積極作用是多么的大，同時也展示著城市的品味和人類的追求。尤其是近年來各個城市逐步嘗試用低碳材料運用到雕塑的設計當中，藝術家們運用獨特的創造力和熟練的制作技法而塑造出來的藝術品，使人們重新開始認識自然。利用可持續生態景觀設計既能夠保護環境、節約生產成本，又體現了創新意義、新的美學意義和文化意義，越來越多的創新發展方式最終使得城市景觀雕塑向著更寬更廣的方向繼續發展下去。
參考文獻：
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[2]溫洋.公共雕塑[M].北京：北京機械工業出版社，2006.
Abstract： It is the main research content of this paper to implement practical education mode in the design specialty， to construct the professional practice teaching platform rationally， to realize the integration of teaching resources and to create a healthy and progressive environment sculpture teaching mode.
關鍵詞： 城市景觀雕塑；景觀設計；環境；合作教學
Key words： urban landscape sculpture；landscape design；environment；cooperative teaching
中圖分類號：G718 文獻標識碼：A 文章編號：1006-4311（2017）16-0198-02
21世紀交叉學科之間的合作教學是時展的必然趨勢。
雕塑專業和環境設計專業分屬美術學和建筑設計學兩個不同學科。雖然學科類別不同，但是兩個專業包含了許多相同的課程。如何在設計專業的學生中實行切實可行的教育模式，合理建設專業實踐教學平臺，達到教學資源的整合、創造一個健康向上的環境雕塑教學模式是本文的主要研究內容。
環境藝術設計專業是一門綜合性很強的學科，它涉及到的內容特別多，從室外景觀設計到室內設計基本都涵蓋。
隨著國民經濟的快速增長以及城市化進程的快速推進，環境藝術已經成為城市建設的重要組成部分，而城市雕塑為城市景觀設計中的一個不可缺少的元素。作為環境藝術設計專業的學生需要學習城市雕塑的相關知識，為設計景觀設計作品做準備。
在環境藝術設計中將雕塑納為景觀構成元素之一，重大的景觀項目都有雕塑設置，雕塑家均參與共同規劃與創作。雕塑功能的拓展是當今學科交叉，融合的一種必然趨勢。
環境藝術專業中的課程主要為室內設計與景觀設計兩個方向的課程。其中的景觀雕塑為景觀設計方向的一門專業選修課。作為環境藝術設計專業的雕塑課程與雕塑專業的雕塑課程在教學特點與大綱的設置上是有區別的。如何讓這兩個專業的教學方法完美的結合形成一種全新的教學方法，就成為環境藝術專業的專業課程改革必須思考的問題。
景觀設計專業的專業課程很多，比如現代景觀規劃設計、景觀設計原理、景觀建筑設計、景觀小品設計、公共設施設計、城市景觀設計、景觀工程學等等一系列的專業課程。設計專業的學生整體基礎比較薄弱，那么我們在雕塑課程的教學上應該根據我們的學科特點以及同學們的自身特點來展開。
那么在課程多，基礎弱的情況下，我們在設計專業如何有效的開展雕塑課程的教學呢？這是一個值得思考及探尋的問題。
長期以來設計專業的雕塑課程沒有統一的教學大綱，以及相應系統的教材。很多高校就是直接搬用各大美術學院雕塑系專業教學大綱的內容，以泥塑寫生為主體，以寫實為主要目標的教學模式。這此一來，在80課時內培養學生相對扎實的寫實能力變得完全不太可能。
作為環境藝術O計系的學生能否制作出優秀的雕塑作品，個人認為不是關鍵所在。雕塑專業的同學花四年或者五年的時間掌握的專業技能也不是僅憑一個月到兩個月所能解決的。綜合性高校環境設計專業雕塑課程教學的基本中心應該在有限的教學資源下，以環境藝術設計專業特色為中心，逐步培養學生的學習興趣，最大程度地提高學生的動手能力。
在雕塑課堂的教學上，老師應側重于加強學生對雕塑的類別，雕塑的用材以及雕塑觀念上的認知。讓學生們在有效的時間內盡可能多的接觸到不同形式、不同類型、不同材料的雕塑知識。我們的教學重點在于思想觀念上的認知，培養同學們正確的審美觀。在做景觀設計的作品時，能選擇合、適恰當的雕塑作品融入到環境中。
城市雕塑被稱為城市的眼睛，好的城市雕塑能提高城市的整體氣質，給人留下深刻的印象。在注重名族文化、地域文化的今天，城市雕塑因其獨特的藝術價值在城市建設中有著不可取代的重要地位。
公園、廣場上的城市景觀雕塑能給人以美的享受；商業街的景觀雕塑為實名在逛街的時候增添了情趣；居民小區中的景觀雕塑加大了人們對家的歸屬感；重要交通路口的交通島上的景觀雕塑成為城市標志性的交通導向。因此，城市景觀雕塑在一個城市建設中有著不可替代的重要地位。
然而，在現實中，我們城市里好的雕塑還是太少了。清華大學美術學院雕塑系主任曾成鋼指出，目前，全國上下都在做城市雕塑，但九成以上的城雕不僅沒有起到美化城市形象的作用，反而成為新的視覺垃圾。
中國城市雕塑的運用歷史比較簡短，大概只有近20年左右的歷史。因而有相當一部分城市雕塑與城市文化、城市環境不協調。比如，在許多城市，我們可以看到仿制的古羅馬、古希臘雕塑，以為這樣能夠彰顯高貴的氣質，提升城市的文化品質。實際上卻不符合環境的整體氣氛，起到了相反的作用。
城市景觀雕塑，是處于城市公共場所的雕塑，它與室內的架上雕塑最大的不同在于強調與周圍的環境相融合。一件好的城市雕塑作品能在一定程度上反應該地區的文化地域特色，給市民們帶來愉悅的感官享受，美化城市面貌等等。
城市景觀雕塑是空間藝術與環境藝術的集合體現。其基本特性表現為空間的開放性、文化性與作品的恒久性。三個特性互為依托，互為影響。首先，我們來看看何為空間的開放性。城市景觀雕塑的開放性其一體現為它的放置地點為開敞的，或是廣場或是公園。其二，景觀雕塑的特性決定了其受眾群為廣大人民群眾，它需要大眾的參與，一件優秀的城市景觀雕塑一定是具備大眾的審美性，可以說它是以愉悅大眾為高級目標。從這一點上，我們可以來到城市景觀雕塑的第2個特性，文化性。作為一種大眾公共的文化，城市景觀雕塑文化對我們有著潛移默化的影響。我們每天走在大街上，漫步于公園，都接受著城市景觀雕塑的感染。好的作品讓人心情愉悅，反之則讓人心生反感。城市景觀雕塑的開放性，文化性必然要求其在材料選擇上要注重堅固性與恒久性，故城市景觀雕塑的另一特性為恒久性。在這一點上西方很多國家就做的很好，例如，米開朗基羅在1644年改建羅馬卡比多廣場，廣場中心的馬可奧蘭科斯雕塑；法國戴高樂廣場凱旋門上的馬賽浮雕；哥本哈根的安徒生雕塑，都已成為這座城市，這個時代，以至這個國家的標志。
城市景觀雕塑根據使用的場所不同，大致可以分為廣場雕塑、商業區雕塑、社區雕塑、公園雕塑以及交通島雕塑等。根據不同的表現手法，城市雕塑又可以劃分為主題性雕塑、紀念性雕塑、裝飾性雕塑以及陳列性雕塑。按照城市雕塑使用的材料可以分為石雕、銅雕、水泥雕、木雕、瓷雕以及其他金屬雕塑材料等等。
作為環境藝術設計專業的同學們在學習雕塑這門課程中我們需要掌握雕塑的相關知識點。了解景觀雕塑的類型，掌握常見材料屬性，把握景觀造型中各要素的協調運用。景觀雕塑是固定的陳列于自然環境之中，它限定了人民的觀賞條件。那么，設計師在設計的過程中必定會進行大量的分析與預測。對于不同要素之間的不同比例大小，色彩配置，材質運用以及視覺產生錯視的糾正。
我國的雕塑課程啟程較晚。好多學校都沒有開設這門課程，國內從事雕塑事業的專業人員也不多，加之雕塑n程本身的難度性導致了目前國內景觀雕塑市場行業的發展緩慢。在目前這樣的大環境中，在環藝專業中開設雕塑課程的教學具備前瞻性及難度性。2個專業的老師集體備課綜合各自的學科特色，能更好地服務于教學。
我們的同學通過學習城市景觀雕塑這門課程，了解雕塑這種藝術形式，建立起環境的設計與雕塑的制作這兩大方面的意識。我們的教師在教學的過程中通過一定的實踐講解到給學生欣賞大量的優秀案例，充分調動起學生的學習積極性。
城市景觀雕塑這門課程的專業性質較強，課程的教學一般會聘請雕塑專業的老師來教授。雕塑專業的同學是5年學習制，造型的訓練就有2，3年，這是環境藝術設計專業的學生不能比的。所以，任課老師在教學前要根據我們同學的造型能力以及本課程的教學特點制定出相應的教學大綱，合理科學的安排好課堂教學。
高校中幾個專業的交叉教學是順應市場順應時代的要求。我們在高校藝術人才的培養過程中要不斷地改進教學方法，讓多學科的交叉教學理念深入教學改革，實施針對性較強的教學內容，貼近各設計專業的特色，充分調動每個學生的興趣和專注度。
參考文獻：
[1]馬力，黃淮.綜合性高校動畫專業雕塑課程教學探索[J].科教新時代，2012.
文章在構成城市硬質景觀的基本要素上，如鋪地、臺階、雕塑小品等，通過理論性的詳細介紹，針對性地說明這些元素的特征、使用以及構成城市景觀中的作用，形象、生動，富有參考性和啟發性，對如今開展的大規模的城市建設有著積極的意義。
2．城市景觀的組成要素
2.1地面鋪裝
區別于自然環境中的地面，在城市地面往往都需要做硬質鋪裝處理。這除了需要滿足高頻率、高強度的使用功能之外，還因為鋪裝是塑造城市景觀的基本元素之一。通過不同鋪裝材料的運用，可以劃分地面的不同用途，界定不同的空間特征，可以標明前進的方向，暗示游覽的速度和節奏，同時通過鋪裝圖案的變化，還可以創造視覺趣味，構成空間個性。
在做地面鋪裝設計的時候，需要考慮以下幾因素：首先應當遵循整體統一的原則。無論是鋪裝材料的選擇，還是鋪裝圖案的設計，都應與其他景觀要素同時考慮，以便確保鋪裝地面無論從視覺上還是功能上都有被統一在整體之中。隨意變化鋪裝材料和圖案，只會增加空間的零亂感，所以在沒有特殊目的的情況下，不能任意變換相鄰近的鋪裝材料及形式顏色。第二是安全性。應當保證鋪裝功能所必需的強度要求，做到鋪面無論在干燥或潮濕的條件下都同樣防滑，避免行人發生危險。第三是外觀，包括色彩、尺度和質感。色彩要做到既不黯淡也不令人煩悶，又不鮮明到俗不可耐。色彩或質感的變化，只要在反映功能的區別時在可使用。尺度的考慮會影響色彩和質感的選擇以及拼縫的設計。路面砌塊的大小、色彩和質感等，都應與場地的尺度有正確的關系，這點相當重要。
地面鋪裝材料很多，主要有瀝青、混凝土、花磚、天然石、卵石等，可根據不同的要求做出選擇。瀝青地面成本低，施工簡單，常用于車道、人行道、停車場的路面鋪裝。彩色的瀝青路面的使用，還可以改變景觀的單調性。混凝土路面因造價低，適用性強而被廣泛使用。現澆混凝土鋪地要注意伸縮縫的設置，而混凝土砌塊鋪裝則更加靈活。花磚路面的色彩豐富，式樣與造型的自由度大，容易營造出歡快、華麗的氣氛。常用于公共設施入口、廣場、人行道、大型購物中心等場所的路面鋪裝。天然料石，特別是花崗巖鋪地，往往可以營造出一種莊嚴、沉穩的氣氛，大多用于城市中的重要地段。為了避免大面積硬質鋪裝帶來的環境問題，在可能的條件下，還可以結合綠化，形成嵌草鋪裝。
2.2臺階、坡道和路緣石
在城市空間環境中，由于各種自然原因或功能需要，常常要改變地坪高度的變化，而地坪高度的變化也往往產生出豐富而美麗的城市景觀。其中改變地坪高度的景觀設計有臺階、坡道和地緣石。
臺階和坡道的主要功能是使行人從一個地坪高度轉移到另一地坪高度，但同時也具有突出該場地環境特征的巨大潛力。當臺階設計成狹窄而有親切感，寬闊時而有雄偉的感覺，可以封閉而神秘，也可以開敞而連綿。他們將是逐漸引人入勝，以戲劇性的手法誘使行人到達觀感的極好手段。
地緣石是一種確保行人安全，進行交通引導，保持水土，保護栽植，以及區分路面鋪裝而設置在車行道與人行道分界處、路面與綠地分界處，不同的鋪裝路面的分界處等位置的構筑物。路緣石的種類很多，有預制混凝土、磚、天然石材等，造型也很豐富。
2.3雕塑小品
雕塑是構成城市景觀的重要元素，它能以其豐富的造型語言，向人們傳達著特有的思想感情。雕塑與城市環境的地理景觀、園林景觀和建筑景觀相互滲透，往往就構成了城市或社區的特征標志。城市雕塑類型很多，其中一類屬于小品式雕塑，其題材大多以人們的生活方式和動、植物為主，注重反映民俗風情和場所特征。雕塑為了求得與環境相協調，應在規劃、構思、制作等方面認真考慮。第一就是布局：雕塑所處位置與周圍建筑及自然環境是否相協調，在景觀構圖中所在的地位，雕塑所在位置與道路交通的關系等。第二是造型：雕塑造型如何占有適宜的空間，并以什么造型"語言"吸引過往行人的視覺并影響他們的觀賞心理。第三是體量尺度：特別小品類雕塑，應同觀賞者保持親切的關系。
雕塑形式通常分為具象與抽象兩類。具象的雕塑由于能直接為人們接受，所以往往多于抽象雕塑，但許多優秀的抽象雕塑形象比具象雕塑更形象、更概括、更簡練、更典型，因而也就更耐人尋味、發人遐想。傳統的雕塑以石、銅材料為主，但現代科技的發展，為雕塑提供了更為豐富的造型手段，具有動態藝術、視幻藝術、電子藝術、光影藝術以及音響藝術表現力的新奇雕塑，更能滿足人們不同層面的藝術享受。
3.結語
在進行現代城市景觀設計的過程中，要充分地從科學的角度分析城市環境的現狀。要科學全面地理解城市景觀設計要素的自然屬性和其他特征及城市生態平衡的機制，運用現代的藝術理論和創作手法，創造一種源于而高于自然的城市景觀來滿足人們審美需求。
然而，在現代很多城市的景觀設計中存在很嚴重的雷同現象，且也有很城市不根據城市原本的自然條件，隨意模仿其他城市的建設風格。這是一個很嚴重的問題，一方面它反映了整個社會創新意識薄弱，也會造就很多建筑垃圾。
其中的原因，一是城市景觀的設計是由政府官員決定，其為追求政績，很少實在的考慮景觀設計的合理性；另一方面，是由于不少景觀設計師并不樂于下工地，至少缺乏主動性，而又與施工人員欠缺溝通，最終的設計成果就留下很多遺憾。因而，要從城市景觀設計的基本要素入手，政府官員、設計人員和施工人員要充分溝通，創造出有特色和體現城市特點的城市景觀。
參考文獻
[1]唐學山,等.園林設計[M].北京：中國林業出版社，1996.
關鍵詞：雕塑；環境；整體性
城市的發展，環境設計的重要性顯得更加突出，以景觀設計的觀點看，從大的城市景觀到建筑個體、城市雕塑以至小小的指示牌；從城市雕塑總體到裝飾性雕塑、紀念性雕塑以至建筑的雕塑構件、最后還有設計細則和要素，每個層次都存在著宏觀和微觀的聯結與反饋。
宏觀中有著多元，微觀中也包容著很多細節。要作到盡善盡美，實際上難度相當大，就如同用完美的尺度去衡量我們自己一樣。我們今天的認識僅僅是真理的某個層次和局部。但是只要我們從整體景觀出發，按照宏觀――微觀――宏觀的探求規律去從事藝術創作，可以設想細胞的活力終會推動肌體的健康復蘇。半個多世紀前，美國建筑家賴特就提出了“有機建筑”的理論，它對我們的今天仍有著現實意義。我國的城市雕塑也應該成為有機雕塑，只有融合到城市環境和文化中的城市雕塑才真正獲得不朽的生命。亨利?摩爾說過：偉大的雕塑作品是從任何距離都可被人們觀賞的，因為在不同的距離會顯示出不同的美的形象來。[1] 我們可否換成這樣一句話說：一件平凡的作品，當它和環境相得益彰時，才會顯示出生命力的內涵的偉大。
成功的雕塑作品，其價值并不一定在于材料的華貴，色彩的奪目，體量的突出，題材的重大，地點的顯要，正如泰戈爾所說的：“當我們大為謙卑的時候，便是我們最近于偉大之時”。
雕塑工作者應該對環境特征、文化傳統、空間心理、城市景觀等設計原則進行科學的理論分析和做出自己獨到的理解，確定雕塑的材質、色彩、尺度、題材、位置等設計制約條件，并充分地發揮自己的想象和創造力。雕塑作品與環境的對比和諧調不是絕對的，它應是多種因素的對比和協調的整體體現。
建筑和景觀設計理論是一門科學，它可以使城市雕塑特別是其中的裝飾性雕塑更趨于造型和功能的合理化，從而更有效地發揮藝術家的才智。J?W?米克說：“人類的一切思維活動，尤其是科學和藝術、需要線性和綜合兩種思維方式密切協作，以及左右兩個腦半球的自由溝通”，“視覺藝術家們需要……有關物質、能量、空間和時間等實際知識，還需要對感覺和領悟力的本質有醫學和心理學方面的新的洞察力”。[2] 我們從西方風起云涌的現代藝術流派：活動藝術、光效應藝術、至減藝術、動感藝術、觀念藝術、照相寫實主義等可以感受到這一點。
讓更多抽象雕塑滲入到我們的城市景觀中，我并不反對具象的寫實主義雕塑作品，但是在我國現代城市景觀建設實踐中它表現出很大的局限性。而經過抽象變形的作品以及純抽象雕塑卻對時空和理念有著相當的適當彈性，而且對雕塑創作的題材、材料、施展藝術家創造力有著較為廣闊的馳騁空間。
雕塑設計手法和題材的深化標志著我們的文化和生活品質的提高。隨著今天人們思想方式和價值觀念的變化，已經逐漸對簡單的圖解方式和生硬的說教式雕塑作品感到厭倦，而渴望“克服我們的偏見，擴大我們的思想和心胸”。[3] 我們的許多藝術工作者已經敏銳地感受到這一無法逆轉的現實，正在努力沖破因襲的重圍，試圖提示這個偉大變革的時代，此時，我們首先會面對“大眾化”的問題，我們對究竟什么是大眾藝術應該有深刻的理解。藝術多樣化的本身是不會忘卻自己的責任是走在時代的前列，推動群眾藝術覺悟的提高，發展整個民族的文化藝術，為我們的后代提供一個激發活力、探索和創新精神的文化溫床。如果全部因循守舊，專門迎合“大眾品味”或順應本民族中某些劣根性的東西，那才是歷史的痛苦。
其次，我們還會自然提到“現代化”和“民族性”的問題。在一些人看來，好像一提到“現代”就肯定“光怪陸離”，一提到“民族”就必須“栩栩如生”，雕塑創作只是在有益題材和表面形式的固定軌道上運行。其實在這個有限的圓周之外還有偌大的空間，現在需要改換觀念的助推器。藝術家渴望把更新奇更美好的作品奉獻給人民，在實現舒適快意的同時，使他們感到未曾體驗過的價值觀念。“因為心靈是向前進展的，它從來不全是復演它自己，而是在每一個活動中都企圖產生一個新的更美好的整體”。[4] 模仿是學習和借鑒的必要過程，但它僅是一個層次和一個階段。我們要吸取國外的現代精神和有益觀念來重新挖掘，領會我們民族的傳統文化，從而把我們民族的藝術水平推向一個新的空前高度。可以放心，我們終不會脫開民族的向心力的。
注重功能的綜合性和材料的多樣化。裝飾性雕塑功能的綜合是多元理念的某種凝聚，對景觀環境有時是一種凈化和豐富。國外已有大量的實例可供我們借鑒。比如對城市景觀中的某些附加物（如排氣道口、標志廣告牌）進行雕塑式處理，或者把雕塑與噴泉、墻段、計時、照明、區域性大門的功能相結合。這也是把雕塑與城市景觀有機結合的有效方式。
雕塑材料應打破品牌單一的局面，大膽引用現代材料：鐵板、鋁合金、不銹鋼、塑料、玻璃等；也可以運行清水磚、石塊等傳統材料。某些工業廢舊物資比如鐵渣、橡膠水泥管等有時也會收到意外的效果；另外也不妨試用一些本地的鄉土材料比如草、竹、沙、泥土 、樹的干、枝、節、根等，雕塑不一定立則幾十年，兩、三年換換樣也使人感到挺新鮮。這些地雕塑作品既省錢省力又可以隨機變換。雕塑材料的多樣化，也為新的藝術形式和表現手法提供了天地。
重視提高中小型雕塑的題材和質量。中小型城市雕塑具有豐富多樣、分布面廣、耗資較小、適應性強等特點，它與群眾生活和工作的關系最為密切。因此應該建立這樣的準則；只要藝術家刻意求索，有所獨創，富于內涵，哪怕體量再小，甚至沒講題材，用的也是鄉土材料，我們都要予以鼓勵和宣傳。
我們的時代需要多元的發展和滲透。藝術、技術和科學的空前綜合，將使我們這代人以超越前人的速度實現藝術和建筑的大聯合，我們生活的環境必將變得更加和諧、環保、充滿個性與時代感。
參考文獻：
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關鍵詞：現代陶藝；景觀藝術
當今社會人們越來越重視環境景觀藝術，通過對人與環境關系的協調處理，使得人們有更好的生活環境，生活品質得以提高。然而現代藝術對生活與藝術的關系有非常重要的闡述，即認為生活與藝術之間不應有非常明晰的界限，將現代藝術融入生活環境中視之為理所當然，從而最終達到“藝術生活化”的境界。因此作為現代藝術分支的現代陶藝也扮演起改善人們生活環境和提高人們生活品質的角色。事實上，“現代陶藝”與“城市景觀藝術”在生存與發展空間上是相輔相成、相互促進的。對于城市景觀來說，現代陶藝的參與為景觀藝術提供了更多的表現方式和手段以達到人們對環境人性化、個性化和生態化的要求。
由于現代陶藝自身鮮明的特點和獨特的表現形式，使得其在融入景觀藝術的過程中也在不同層面表現出不同的介入方式。從精神層面來看，景觀藝術中的現代陶藝，應該說是在現代主義文化背景下，現代陶藝與公共環境、公共文化、公共政策以及公眾產生的聯系、互動甚至交流的關系，從屬于公共藝術和環境藝術的范疇，其具有公共性原則，又以提升環境質量為目的。從現實生活的層面分析，現代陶藝主要從物質形態角度介入景觀藝術之中，現代陶藝的物質形態具體包括其造型、尺度和肌理（釉色紋理肌理和胎質紋理肌理），以其自身所蘊涵其他材料不可比擬的本質優勢，順應了景觀藝術注重人性化和藝術化的要求。對于現代陶藝參與到城市景觀藝術設計中，是城市景觀藝術領域的新拓展，陶藝以其獨有的“泥性”置身于城市景觀環境中，易于公眾的近距離親近，使人們在工作生活之余，能夠體會到回歸自然的親切感，又可避免城市景觀缺乏個性和文化特色的弊端。從而提高了人們生活的環境質量，增添了文化氛圍，同時使城市景觀有更多的選擇達到人性化、藝術化的景觀藝術設計。
1 現代陶藝雕塑
陶藝雕塑是從屬于雕塑門類的一種造型形式，從中國古代的陶俑到當代雕塑性的環境陶藝作品。現代陶藝雕塑既繼承了傳統，又帶著材料與生俱來的公共藝術特性，由藝術家進行了形式的突破后與當代藝術相結合，是現代陶藝與雕塑相結合的新的藝術形式。當現代陶藝雕塑帶著古老傳統的材料特性和積聚當代藝術特質的造型走入城市景觀藝術中，成為公共環境中的一個組成部分時，陶藝本身的自然屬性使它拉近了人與人之間的距離，把雕塑從沉重中解脫出來。
現代陶藝雕塑有陶塑和瓷塑兩種，選用不同的原料，使它們在燒成溫度、可塑性等方面也存在很大的差異。在城市景觀藝術中，現代陶藝以雕塑形式出現較為常見，多運用于廣場、綠地、道路交叉口等公共場所。常常以一種三度空間的藝術形態存在，具有立體美感，適合多角度欣賞。?米羅①的代表作品之一《女人與鳥》就是現代陶藝以雕塑形式坐落在巴塞羅那的帝德米羅公園，位于巴塞羅那奧運會主賽場附近。作者在混凝土中嵌入陶瓷錦磚而成。現代陶藝雕塑在城市道路中通常多運用作為城市道路邊界要素之一，也可以理解為兩個空間之間形態連結的要素，其形象對于城市景觀起著較為重要的作用。一個城市給人的第一印象，往往取決于城市出入口的形態和形象。景德鎮陶瓷學院教授黃煥義②設計并參與制作的現代陶藝雕塑《昂》、《升騰》，坐落于瓷都入口――金嶺大道。這兩組作品，是為紀念景德鎮建鎮千年設計制作的標志性雕塑，高達12米，由不同形狀的四座瓷柱構成一組，大道南北的兩組作品遙相呼應，各具特色。象征“陶”的《昂》，采用“H”型框架結構設計，吸收印紋陶的制作方法，用雕刻、模壓技藝創作，深淺、凹凸的線條，呈現出多層次的肌理效果。用暖色調的高溫釉面瓷磚屏貼在雕塑表層，深紅色的釉色與幾何形體的造型想襯托，體現出別具一格的表現形式。
陶藝雕塑是在當代景觀環境的思路上拓展，也是現代陶藝介入景觀藝術的契機。現代陶藝以其多樣化的造型、天然流動的釉色、多變的尺度、廣泛的題材等方式參與到景觀藝術發展中，極大地豐富了景觀環境的多樣化。我國現代陶藝雕塑將在景觀藝術這一新領域中尋找到更加貼近公眾、更加貼近時代要求的方式。
2 現代陶藝裝置
本文所指的“現代陶藝裝置”主要指藝術家在城市景觀空間內為公眾設計的，既表達出作者意圖符合其特定環境，又具有審美價值的現代陶藝作品。現代陶藝裝置以城市景觀為載體，由設計師根據環境去構思形象，借助陶瓷材料這個物質媒介來創造適合于城市景觀的裝置藝術品。
陶藝裝置藝術在我國近年也發展迅速，中國當代陶藝家黃新本③老師就多次參與到陶藝裝置藝術作品的創作。其《生命的延續》陶藝裝置獲“第四屆中國國際園林花卉博覽會”最佳創意獎。作品《水生木》裝置系列之一，淡淡的透明釉色，光澤的外部，卻是失去水分許久的朽木形象，以枯萎的姿態，敘述自然生態本質的狀態。作品形態自然生動，表達了呼吁公眾對于物種和環境保護的關注，充滿了對與人類社會與大自然的思索。
3 現代陶藝壁畫
現代陶藝壁畫作為環境藝術的一個組成部分，以其大膽的想象、豐富奇特的色釉變化，獨特的材質肌理，靈活多變的表現手法即陶藝壁畫的語言參與到城市的景觀藝術建設中。陶藝壁畫是以陶瓷為材料，運用不同的工藝技術、裝飾方法、裝飾形式，充分表達設計者設計思想和審美情趣并以建筑為載體的一種藝術表達形式。陶藝壁畫的裝飾手法多種多樣，多在規則的單元塊陶板上以線刻、填色、浮雕形式為主，按浮雕紋飾深淺可分為高浮雕和淺浮雕壁畫。在表現形式上也豐富多樣，有借助于浮雕語言表現的雕塑性現代陶藝壁畫，以及通過泥質的粗細、不同的溫度燒成的現代陶藝壁畫；也有點線面、空間、色彩、肌理的幾何抽象構成的現代陶藝壁畫等。在國外陶瓷壁畫中，其風格多以現代陶藝相結合的抽象裝飾、追求材質、肌理、造型與現代陶藝建筑環境相對比的裝飾手法，以求突出壁畫的粗獷、凝重。
日本的陶藝壁畫比較豐富，從大型的陶藝墻體到小的陶板壁飾，整體感很強。上文提到的日本現代陶藝的代表人物會田雄亮《云之城》等。會田雄亮的作品通常采用抽象表達的方式，多將陶藝壁畫底色歸納為幾個色塊，由不規則的陶片拼接而成，作品處于浮雕部分的形象釉色與底色隨位置的錯落排列不同，陶片表面裝飾有肌理效果，形成了敦厚樸實的個人風格。其作品即使是用今天的眼光來看，仍具有較高的審美趣味，并沒有受到時代變遷的影響。陶藝壁畫歸根結底是創作于建筑上的藝術，是建筑實體的一部分，它與建筑之間的關系是相互依存、交相輝映的。陶藝壁畫以裝飾性藝術化的角色依附在建筑上，它可以增強空間環境的藝術效果和文化氛圍，也豐富了建筑的形式美。與一般形式的繪制壁畫相比，陶藝壁畫對于環境空間的裝飾具有不可比擬的優勢，也在城市景觀藝術表達方面發揮著舉足輕重的作用。
由上述可見，現代陶藝的創作題材十分廣泛，因為無論從景觀藝術或者建筑藝術，現代陶藝的融入與其之間的界限出現了一定程度的模糊。在現代藝術的發展過程中這種類似的現象同樣也正在發生，比如各種藝術形式之間的界限也正變得模糊不清。但是無論現代陶藝以何種形式走入景觀藝術中，它自身所形成的空間感，與它周圍的環境空間（包括人造空間和自然空間）和人們的心理空間都發生了關聯，這是人、環境空間和現代陶藝三者一起構建了一種新的公共空間景觀。
注釋：①?米羅，原名為Joan Miró，出生于西班牙巴塞羅那附近的塔拉戈納的蒙特羅伊，早期深受凡?高和主體派的影響，作品呈明顯的具象，干巴巴的素描、生硬的分面和明亮而乏力的色彩。
基于現代城市景觀與公共藝術的融合，現代藝術家們不再僅僅滿足于為城市環境提供一個裝飾品，而是以特有的方式積極地投身到城市建設的塑造中去，使公共藝術的內涵和外延不斷地擴展。從而使雕塑與城市環境產生了密不可分的聯系，從而美化城市環境，提升城市品質。公共藝術融入城市環境，改變著人們的生態觀念和自然觀念，它的敘述性、象征性以及本身所特有的公共性都體現了一定的美學思想，在當代城市建設的發展過程中起到了不可忽略的作用，促進了現代城市景觀設計在這一方向的延伸。
關鍵詞：公共藝術；城市空間；現代景觀設計
中圖分類號：P901 文獻標識碼：A
隨著社會的高速發展和進步，城市的建設已不能滿足于人們的衣食住行的基本要求，人類對自身生存空間給予了特別的關注和思考，尤其對城市環境的態度有了根本性的轉變和修正——人們開始追求精神上的滿足和情感上的愉悅。 伴隨現代城市的多元化發展，許多國家與政府漸漸重視起文化藝術在城市建設中的作用。而作為在城市環境空間中起著十分重要作用的公共藝術作品也躍向了一個新的、全方位的高度。現代的公共藝術設計以其千姿百態的造型和審美觀念的多樣性，與現代環境意識緊密結合，給現代城市空間增添了生命的活力和魅力，給城市中的人們帶來一絲愉悅，越來越受到人們的追捧。例如從城市空間理論上，吸取視覺表現力因素，強調尺度感，出人意料地變化空間形態和方向，以激發游人的好奇心和新鮮感；在形式上采用豐富多樣的雕塑語言，形成各種情趣，滿足人們不同層次的精神要求和不同環境空間的特質。從而使雕塑藝術與城市環境產生了密不可分的聯系，從室內轉向室外，走向空間與場所，使公共藝術的內涵和外延不斷地擴展。
現代城市的生活節奏緊張，超尺度的高層建筑林立，使人與人分隔、孤立，造成了人文負面影響。因此在城市景觀設計中，要做到重視環境的人性化和親切感。例如在建筑設計上就出現了步行街、共享空間、游樂雕塑等不同的景觀形式來調整人們的心理。那么，公共藝術作為置身于景觀環境中的作品，也應該具有與公眾產生交流的性質，它不能是完全獨立的作品，其藝術價值與環境價值的有機結合，需要主體（觀賞者）的參與，即以人為中介，實現兩者之間的對話，體現出城市空間的場所精神和象征意境。公眾在城市景觀所營造的空間環境中，由被動的接受轉換為主動的參與，公共藝術作品給予了環境一種活力，使周圍靜止的空間活躍起來，給公眾提供了一個與藝術交流感悟的場所。公共藝術與公眾之間的對話，注重作品與公眾的互動關系，是景觀設計中公共藝術創作的一個重要環節。在景觀環境中，人的因素是公共藝術創作不可忽視的關鍵，無論是尺度上還是形式上，都要特別注重與公眾之間的關系。
在城市建設中，公共藝術作品具有劃分空間、營造意象、裝飾城市環境的功能。其往往通過形態、數量、空間布置方式等對城市環境給予補充與強化，不僅定義和深化了城市景觀環境的功能特征，而且確定了景觀環境空間的秩序，是功能與景觀的綜合。其體量、形式、輪廓線和色彩、解構、材料質感等構成要素，不僅給人們帶來視覺上的享受，而且還一起營造了城市的環境意象。公共藝術設計參與景觀的構成，使城市景觀空間層次豐富，實現視覺和心理上的平衡，從而激發不同景觀場所的活力，豐富了景觀環境的形式內涵。這種將功能與城市景觀結合的設計手法，在近年來的很多作品中都有體現。如1992年由建筑師、藝術家合作設計的巴塞羅那北站廣場正是一件極好的公共藝術作品。其公園空間是一種雕塑型空間，兩個結合現狀地形設計的景點“落下的天空”（Fallen Sky）和“樹木螺旋線”（Wood Spiral）占據了公園空闊的中央地帶，分別成為南北兩個空間的中心。公園沿阿莫加夫斯大街的大土坡在主入口處斷開，兩片高大扭曲的三角形擋土墻成了公園入口的景框。墻面用專門燒制的不規則陶片拼成一幅抽象線條圖。這種手法是貝·佩伯對西班牙建筑大師高迪的紀念。設計師用最簡單的內容成功解決了基地與城市網格的矛盾，創造了不同的空間，提供了公園的各種功能，成為當代城市設計中藝術與實用結合的成功范例。“落下的天空”也是一個大地陶藝作品。中心部分與一小山丘融為一體，長45m，南面最高處高達7.5m，成為公園最醒目的景物。
公共藝術作品注重與環境設計的協調統一性。城市中優秀的公共藝術設計與本區域的整體規劃設計是不可分割的。它是建立在城市的建筑規劃，自然形態及人文資源的基礎之上，并富有對自然和人性的深度關懷的精神特質；它是大自然、 藝術以及人類互動互融的共生物，在形式和內容上，更能豐富的表現深厚的文化內涵。公共藝術作品大多是為某一特定環境制作的，置于室外就要與日影，天光，地景，建筑等發生關系，并受其制約。因此雕塑作品與環境的協調，使作品作用于環境，并使環境成為作品的組成部分共生出新的景觀，這是公共藝術的特點之一。黑格爾在《美學》一書中指出，“藝術家不應該先把雕刻作品完全雕好，然后再去考慮把它擺在什么地方，而是構思時就要聯系到一定的外在世界和它的空間形式和地方部位。”同時公共藝術注意作品與場景的適應性。不同公共場所的場景，有不同的文化心理與文化背景，紀念雕塑莊嚴肅穆，有建筑性與宏偉性，園林雕塑應適應園林的優美恬靜特點，給人以親切感，輕松感和富有裝飾性。公共藝術品的大小形式應與景觀環境的尺度取得良好的比例關系，色彩材質也應與環境統一考慮，形成一個協調的整體，對環境起優化調節作用。長期置身于這種藝術環境中，潛移默化的感染力能喚起人們對美好理想的憧憬，引起人們濃厚的興趣與好奇心，營造出詼諧有趣的環境氛圍。這種手法拉近了環境與游人之間的距離，增加了景觀的親切感。公共藝術創作者應在努力適應環境的同時強調和突出自我的個性特征，挖掘材料的美，結合具體的環境功能，集知識、藝術、趣味于一體，成為虛實空間與意念想象并存的實體。使公共藝術作品在城市景觀中隨處可見，成為景觀設計中的點睛之筆，形成美的焦點。
隨著城市建設步伐日益加快，人們對生存環境要求的提高，對精神價值追求的關注，要求我們藝術設計者應拓寬知識面，加強各門類學科的對話意識與合作精神，強化培養對環境空間的感受、理解與處理能力；了解現代科學技術的發展，掌握新材料特長，熟悉現代科學加工手段，增強現代設計審美意識及人文科學和現代思維方式觀念；提高整體環境尤其是城市環境的層次，營造出歷史與藝術的和諧氛圍，使城市環境更好的為人服務，滿足我們現代人對精神生活享受的更高的需求。
參考文獻：
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關鍵詞：雕塑；設計與實踐；功能；小品設施；公共藝術
中圖分類號：J32 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2012）35-0032-02
雕塑，在現代城市景觀藝術當中也叫公共藝術，它不光作為藝術作品給觀者、群眾的視覺審美的享受，還在景觀園林設計作為小品設施在設計中和其他公共服務設施相融合，并能成為帶有一定為人服務的、功能性強的，起到了既有觀賞價值又有實用價值的藝術創作作品。下來我們通過對雕塑的分類，對不同的雕塑在景觀園林中的不同運用進行探討。
一、雕塑的概念
雕塑是一種相對永久性的藝術，從雕塑的內在實質來解釋含義為：雕塑是造型藝術類型之一，以天然或人工材料，通過各種彼此相適的改造方法，如加工制作手法和立體合成手法等，所形成的具備一定的結合度，表達相關理念、占據三維空間的藝術。
二、雕塑的分類
⒈按使用材料分：可分為木雕、石雕、牙雕、骨雕、漆雕、貝雕、根雕、冰雕、泥塑、面塑、陶瓷雕塑、石膏像等；
⒉按雕塑的空間塑造形式分：浮雕、半立體雕、圓雕；
⒊按照功能性分：可分為紀念性雕塑、主題性雕塑、裝飾性雕塑、功能性雕塑以及陳列性雕塑等；
⒋從展現題材上分：有人物、動物雕像；按造型部位來分：頭像、胸像、半身像、全身像、群像。
⒌從運用區域來看：有室內、室外，在具體的來說就是案頭、園林、寺廟、大地、石窟等；
⒍從雕塑的尺度來分：建筑式雕塑、構筑物式雕塑、雕塑小品。
三、不同類型的雕塑在景觀中的運用
不同類型的雕塑，它在景觀設計中所起到的作用也是各有不同的。我們從它不同的分類分別來探討。
首先，我們先從按功能分的幾種雕塑類型來看，一般紀念性的雕塑、主題性雕塑、陳列性的雕塑在景觀中一般是作為獨立觀賞性的公共藝術作品在外展示的，裝飾性雕塑、功能性雕塑一般作為雕塑小品類型，或者與其他的功能設施（如：座椅、候車亭、擋車樁、照明、鋪裝等）相結合，形成具有多項功能性為游客服務又能給人以美的享受。如：日本雕塑藝術家野口勇為美國底特律地方設計的《多吉噴泉》，就是把噴泉水景與雕塑相結合，既能達到與整個景觀布局相融合，噴泉的動態效果又能給雕塑帶來靈動之感；又如：香港中環廣場的座椅，與雕塑相結合，形成每隔一段椅子成為一個半私密空間的獨特設計，既能滿足人們休憩的生理需求，又能給景觀起到裝飾性的作用，又滿足人們對審美的需求。
按照雕塑的空間塑造分類來看，浮雕除了獨立的出現在園林、公園里進行展示外，還和建筑、構筑物、景墻、鋪磚、照明等結合在一起，像我們國家的北京紫禁城的踏步、九龍壁就是把雕塑與踏步、墻壁在設計上結合在一起。半立體雕塑如：法國巴黎的星形廣場凱旋門上面的雕塑，無疑就是與構筑物結合在一起；還有圓雕就更不用說了，像美國的自由女神就是一個很優秀的例子，它不但是作為一尊優秀的雕塑作品展現在人們的眼前，更多的是它還是美國的地標建筑，立面還有電梯，頂層可以觀光，內部還設置了咖啡廳，真正的體現了雕塑與景觀相結合，既有審美性又有很強的功能性，真可謂是一石二鳥啊！
從雕塑的尺度來分的建筑式雕塑，如：悉尼歌劇院、高迪的名作之一米薩.米拉公寓等都是雕塑與建筑結合的例子；構筑物式雕塑如：巴黎的埃菲爾鐵塔、圣.路易國土擴展碑等都屬于雕塑與構筑物相結合的例子。小品式雕塑如：
總的來說，雕塑與其他景觀要素相結合的例子、作品多不勝舉。當然，也不是我上面所舉的這些例子這么固定的搭配著，隨著科技的發展、雕塑材料的多樣性以及在建造時結構上難題的不斷突破，雕塑的創意性和結合性會變得更加的自由和變化多端。
四、雕塑在景觀園林中的再設計、再利用
這幾年，從我的設計實踐中感到，這些景觀雕塑今后在小區、街道、住宅小區等地大有發揮和施展才能的余地，它的優勢在于：
⒈作品貼近生活，貼近大眾，能與自然、與公眾有交流，營造藝術化的生活環境。
園林景觀雕塑已不僅僅是限制在過去的小品裝飾雕塑的范疇。目前已擴大包括園林景觀設計中的許多方面。今后作為公共藝術功能的兒童游樂設施，老人休閑設施，文體娛樂健身設施。門、窗、壁的裝飾，科普、文化長廊設計，涼亭、噴泉設計等，園林“家俱”如座椅、凳、臺桌、欄桿、廢物箱、燈座（街道高燈、低燈、步道燈、草坪燈、地面燈）、廣告牌、指示牌、進排風口、出入口、電話亭等，這些都是與人的生活緊密聯系的，設計的內容大大地擴展了，只要不死抱老的雕塑形式不放，雕塑家完全可以在這領域內大顯身手。園林雕塑的題材，內容廣泛靈活，無所不包。
⒉引進有現代感的新穎的雕塑工程。上世紀90年代初，北京地區也曾設置了一些園林裝飾雕塑，由于歷史原因，題材較狹窄，雕塑語言比較單調、陳舊。材料基本為鑄鋼、石雕等，工藝較復雜，價格較昂貴。如今景觀雕塑強調貼近現代生活，就必須在造型、構思、材料上都打破舊的慣例，引進現代雕塑的觀念與手段來豐富雕塑的語言。在眾多題材的園林景觀雕塑中更易運用生動活潑、新奇、富于幻想的構思和豐富的雕塑語言，使公共環境更充滿生活情趣。
⒊結合娛樂休閑和實用功能，增強公眾的參與意識。沒有公眾的交流就構不成公共藝術的空間。園林景觀雕塑尤其是居住小區的雕塑，與居民長期相處，不但要有可看性、親切感，滿足觀賞的需求。
⒋讓更多的雕塑家，尤其是青年雕塑家參與實踐。由于大都是中小型雕塑，基本上不用層層審批，雕塑家相對有更多的創作自由。
優秀的城市景觀雕塑應該標識出一個城市的文化內涵，承載起一個城市的歷史與未來的對接，描繪出一個城市的時代追求，凝聚起一個城市的精神，展示出一個城市的品位。
雕塑家的思考重點從體量、色彩、空間、尺度及與背景的適應性轉到建成后對城市生態環境的影響入手， 城市公共空間雕塑應導入人體工程學，關照人的生理特點，充分體現人性化特征，使雕塑欣賞符合人的生態特征，深入細微地考慮公共環境中人的欣賞活動和欣賞方式，這要求雕塑家要充分認識、理解和尊重城市公共環境雕塑的空間環境，關照人的觀賞角度和對雕塑的觀賞尺度適應。
美的事物具有人的生理和心理的適應性，給人以親和力，藝術品給人的教育是一種情感教育，是一種潤物無聲的過程。潛移默化地加強都市人在生活中對美的感受和理解，以及人對自然、對自身的認識和反省。
五、結語
現代交通和通信技術的發展及其廣泛應用，大大改變了時間和空間在人類生活中所扮演的角色，并迫使人類行為重構。對于某一地區、某一個人、某一群體來說，地方性或地方特色不再是自然而然的無意識的被動承受，而是自覺主動的刻意追尋。追求個性、地方性已成為全球化社會中人們的消費時尚：比如，你中午剛吃過法國大餐，晚上可能又要參加中式宴席；城市開發中，這里剛建成一片充滿澳洲風情的住宅區，那里又在規劃建設一處德國鎮。凡此種種，不一而足。
“越是民族的，就越是世界的”，近些年來在這個頗具哲理的思想的指導下，許多地方的城市雕塑建設都熱衷于發掘和營造“地方特色”。一時期“易經八卦”、“神話故事”、“民間傳說”、“歷史人物”乃至“動植物特產”等為題材的城市雕塑如同雨后春筍。本文無意反對“地方特色”，相反，我們對此大力推崇和贊揚，因為藝術的生命力就在于個性。
參考文獻：
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關鍵詞：城市雕塑；文化；建設；發展
城市雕塑作用于城市的裝飾和美化，豐富城市的景觀美，提高城市的文化氛圍。它立于城市的公共場所中，已經成為一個城市的標志性建筑，可以緩解因建筑物集中而帶來的擁擠、呆板、單一的現象，也可以展示城市的文化元素或者它的出現同時可以平衡公共空間的空曠，增加場所的藝術感。城市雕塑的塑造體現了藝術家在個性化城市文化背景下對城市、社會、藝術的認知和理解。它的產生對城市的文化形態有一定的促進引導作用，推動文化產業的發展，同時也在提高人們的藝術欣賞水平。
城市雕塑的分類
1、標志性雕塑
標志性雕塑，是一座城市的象征，它傳達著這座城市的信息，主要起著說明性的功能，寓意深遠，鮮明易懂，一般放置在城市的中心或者最顯眼的地方，成為塑造城市形象、提高城市知名度的重要方式，也成為了城市景觀組成中的重要部分。青島市的標志性雕塑“五月的風”，以螺旋上升的風的造型和火紅的色彩，充分體現了“”反帝、反封建的愛國主義基調和張揚騰升的民族力量。以它命名的五四廣場也成為青島市重要景點之一。“五羊石雕”被譽為廣州城徽，成為了羊城的象征，一個造型酷似火炬的五羊石像外形輪廓，象征著亞運會的圣火熊熊燃燒、永不熄滅。
2、紀念性雕塑
紀念性雕塑的塑造首先具有莊重，嚴肅，展現時代的特性，在這基礎上傳達出它展現的在歷史上有重大影響的事件，它是城市景觀不可卻少的雕塑形式，它的塑造滲透著這座城市的時代氣息和脈搏。它一般設立于城市中主廣場或者是與所紀念內容相關的重要地點，空間比較開闊，可以讓人們更好的參觀學習和紀念。例如紀念美國南北戰爭的雕塑，這場戰爭是美國社會發展當中一個必然的階段，而且它對美國社會的發展起了很大的推動作用。
3、民俗性雕塑
民俗性雕塑就是有故事情節并帶有風土人情的雕塑作品，它更具有民族性，傳統性，傳承著這個領域的生活文化氣息，是最能夠反映民風民俗的雕塑性景觀。民俗性雕塑大多設置步行街、主題公園等城市公共空間內，供群眾近距離觀賞或觸摸。例如西安民俗雕塑“帕帕頭上戴”，反映陜西人生活的“西部片”，經常看到戴羊肚毛巾、身穿對襟夾襖的老漢及老年婦女頭上都戴著一塊黑色或白色的帕帕。
4、裝飾性雕塑
佇立于城市中的雕塑都具有裝飾的作用，所以說裝飾性雕塑最主要的特性就是裝飾城市空間，加以美化城市環境。它的表現形式多種多樣，設計者發揮的余地很大。大都具有時代特征。它可以設立在城市的廣場一角增添生機，也可以依附在建筑之上增添光彩。
城市的建設離不開人，思想性則是人最重要的特性，文化深化著思想，而城市建設離不開文化，城市雕塑則是城市中最具有文化特征的表現符號，承載著展示文化的作用，進而建設城市雕塑成為了現在城市發展的重要組成部分。優秀的雕塑作品將永久性的展現在人們的環境之中，讓人們沉浸在濃重的文化氛圍里。城市雕塑的內容定位，要與一個城市歷史、城市文化、城市性質有機融合。
城市雕塑發展的必要性
1、美化城市環境，提高人的審美情趣
城市雕塑最基本的功能是審美功能，它可以美化城市環境，陶冶人的情操，還可以有效的調節城市的緊張感，充滿藝術情趣的雕塑作品亦可增添公共空間的樂趣，運用不同的藝術表現手法和材質營造多種多樣的環境氛圍，提高人的欣賞水平，增加城市的文化氛圍。
2、加強城市建設，實現技術進步
城市雕塑的建設有益于城市創造性和優良審美文化傳統的挖掘，隨著時代趨勢的發展，新技術、新材料相繼出現，對在塑造城市雕塑時有了很大的幫助，運用大量高科技的材料，不僅加大城市技術產業的發展，也給設計師的創造增加了靈感，不再局限于原有的單一材料，實現更加具有藝術性的作品，在造型表現上更加多樣化，體現當代社會所具有的生機盎然之情。
3、傳承文化，發展人的教育
文化的發展，代表這座城市蘊藏著的文化底蘊。城市雕塑是文化積累的表現形式，也是城市文化的標志符號。它的展現形式充分的體現出民族的歷史發展，民族的，反映不同時期的精神面貌，提高人的文化修養和樹立正確價值觀。它記載文化的產生，延續著文化的氣息，世代流傳，教育著一代又一代。
城市雕塑的發展方向
近幾年來，我國經濟飛速發展，但中國的城市雕塑還出于探索發展期，與西方發達國家相比較，現代城市雕塑起步較晚，技術與形式上相對簡單、藝術造型比較單一，缺少文化品位。這就要求我們在建設城市雕塑過程中，要深入研究城市雕塑與城市規劃、環境建設、景觀建設協調統一，它必須以城市環境為背景，從時間、空間、文化內涵和藝術形式上與雕塑布局的城市空間環境形成相互聯系的整體；要具有深厚的文化底蘊和鮮明的個性色彩，要把城市所傳承的文脈全面的剖析、提煉加以升華，帶給人們不僅是藝術上的直觀欣賞，還要傳達深刻的思想文化；要在本土文化、地方特色的影響上，拓展雕塑的主題性、提高雕塑本身所具有的創造性與藝術性，完善城市人文色彩與文化積淀，滿足人們的審美需求。
結語
城市雕塑是城市面貌的重要組成部分，是城市歷史文化的重要載體，它不僅能美化環境，而且還能以其藝術形象的展示陶冶人們的情操，提高人們的審美。所以說，城市雕塑的建設已經成為城市發展中不可缺少的景觀建筑，它的發展也帶動著整座城市的文化、環境、公共藝術的前進。
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在各種藝術中，城市雕塑恐怕是近年最受各地方政府、地方官員重視的“高雅藝術”了。
有不少城市的領導們都經歷過相似的城雕創作過程：先是集中本市本地區的優秀雕塑家；不行，就請來全國優秀的雕塑家；再不行，干脆重金請來世界各國的著名雕塑家。從中不難看到，城雕建設的組織者推動者們內心的焦慮。
為了體現一屆政府對城市景觀建設的貢獻，一些政府為城雕創作和建設定時限制。
但是很難想像，一群對城市一無所知并來自五洲四海的藝術家，在走馬觀花之后，面對命題作文，一時間就能靈感如涌，構思出形象鮮明足以驚世的不朽雕塑來。
事實證明，一大把格調粗鄙、制作粗糙的城雕匆匆面世，根本原因就是這種好大喜功急于求成的心理，更是一種不健全的業績觀在作怪。
西諺說的好，羅馬不是一天建成的。能不能把城雕建設視作是一個文化積累的自然過程，至少是以進取心和平常心結合的態度來對待呢?
現在城雕創作中還彌漫著一種標志性情結，總是期待通過一座雕塑來體現和概括一座城市的形象和精神，這種標志性情結不僅把藝術家折磨得死去活來，也把“情結者”本人搞得焦慮不堪。
要在一座人口千百萬景象萬千變化無常的城市里，建設一座名聲顯赫的標志性城雕，很有蜀道難難于上青天的意味。
記得2000年來臨之際，許多地方都耗盡人力要搞一座標志建筑，結果都是一事無成。與其花費大量人力財力物力去搞吃力不討好的標志性城雕，倒不如切實地做一些平實親切優美動人的城市公共雕塑來，既有可行性又有觀賞性。
城市雕塑的審美核心是美化生活娛人心目，能讓生活在周遭的人們在若有若無之間得到一種美的享受。
但現在的問題，便是審美本性幾乎迷失殆盡。不少城雕過于張揚，總想著自我表現，并成為城市景觀的主人。更為了吸引人們的眼球，不惜故意把自己的形式造得荒唐怪誕不近人情。
比方說這些年彌漫著一味求大，盲目自我擴張的浮躁心態，城雕中便有一種追求高大，宏偉，氣派趨勢。經常的效果是適得其反，用形式來掩蓋內質的蒼白和無力。
國內的旅游者不遠萬里去布魯塞爾看撒尿小男孩或去哥本哈根看海的女兒，大都搖頭喪氣，因為前者大都只有半米左右，后者坐在一塊巨石上也不過一米以下，毫無想像中的巨大和氣派。但小男孩正因其小而更顯其可愛，而再想想海的女兒的弱小身影和身后波羅的海，我們更會理解她的憂傷和安徒生的內心。 而國內城雕普遍體積過大，事實上對公眾視覺甚至日常生活都形成了相當的壓抑感。 還有形式上雷同形象呆板，你抄我，我抄你，大同小異，缺少個性和想像。紀念性城雕大都是橫眉冷對高高在上，裝飾性城雕大都是平庸毫無生趣。
真正具有深刻感人審美本質的城雕來源與其文化內涵，帶有文化追思和遐想。在國內見有很優秀的城雕作品，但它們卻往往是極少被人提及的。比如北京的渾天儀，又比如上海浦東濱江大道的鐵錨。
城市雕塑應給人以喜悅，最多是驚喜，而絕不是驚愕和震驚。城雕的風格主流應該是美學中的優柔而不是崇高美，當然并不是要排斥少量崇高美的作品。
是否發展中的中國城市就必須要不斷追逐大型城雕建設風潮?
關鍵詞：地域文化特色；城市景觀小品；設計表達
中圖分類號： S611文獻標識碼： A
前言：
地域文化是經過長時間的歷史演變流傳和發展下來的地域風格特色,這些沉淀后留下來的精華是設計園林小品的最好元素。在城市景觀風貌趨同化的背景下，具有地域特色的城市景觀小品對于提高景觀魅力和形象具有重要意義。但在當前城市園林建設中,運用文化符號設計園林小品雖然普遍化,然而對于文化符號的應用卻較為片面，只是孤立的抽取一些文化符號運用在園林小品的設計表達上,沒有考慮到城市的地域性和時代性。因此在城市景觀設計中，景觀小品不僅應作為公共藝術存在，更應該充分表達城市文化，滿足人們對精神文化的需求，作為地域文化特色的載體而呈現。
1、景觀小品概述
景觀小品從廣義上理解，即是區別于大型建筑、山石、水面以及綠化元素，設置在室外景觀環境中的小型人造構筑物，可分為建筑類小品、雕塑類小品、植物類小品以及室外家具類小品4大類；從狹義上理解，景觀小品便是雕塑類景觀小品，泛指建筑在城市空間中的公共雕塑，其具體使用功能被弱化，強調其形態美與內在精神，對整個空間場所起到提綱挈領的作用。景觀小品作為一種形式己經滲入進了園林規劃設計之中,它不僅可以為人們提供一個優美的視覺環境,還對提高整體園林的藝術氣氛起著舉足輕重的作用。城市景觀小品的屬性最終是一種文化形態。隨著人類社會及文化的發展進步，景觀小品在許多方面呈現出與世界同一發展的趨勢，但承載著當地環境、地域文化的設計作品，沉淀著時間洗禮后的精髓，任歲月如何流逝，依舊能顯出獨特的韻味。
2、景觀小品的特點
景觀小品作為園林景觀的一個重要組成要素,其概念和范疇也在不斷延伸和擴展,已不全是具象的一扇花窗、一組景墻、一座雕塑,可能是一個符號,一種文化表達的元素。景觀小品的特點是體量較小、造型多樣、能夠表達豐富的視覺以及文化層面的美。通常根據表現形式的側重點,可以把景觀小品更細化的稱呼。比如側重于展示小品的視覺效果可以稱之為景觀小品；側重于建筑形態的叫園林建筑小品；注重使用功能的可以稱為園林設施小品。廣義上的景觀小品指園林內局部的小型景觀,包括園林建筑小品(如早、廊、坐凳以及各種建筑配件等)、水景、園橋、雕塑、石景、園路、園燈等；而狹義的景觀小品是指園林中方便游人觀賞或使用的小型設施,如雕塑、景墻等；也可以是主體景觀的點綴,如景石等；或者只是功能性小品,如休閑桌椅、健身器械、垃圾桶等。
3、景觀小品設計中地域文化的表達
設計是時代的表達,有著傳承地域文化的責任。所有的設計都應該考慮對社會、對道德倫理、對精神脈絡文化修養的影響,可以說設計是對時代文化的一種表達。景觀設計不僅僅是為了審美,更是人類對美好生活的精神寄托。景觀傳承人類的理想,在美化城市的同時將文化因素融入生活,產生精神層面的共鳴，因此僅僅是視覺景象的設計是不夠的,更應反映一個城市積極向上的生活態度、傳達當地的文化脈搏。所以景觀小品設計應該注重人文與自然的和諧, 將地域民族文化以實體的形式表現出來,從而弘揚和傳承地域文化的精髓。
3.1、表達原則
3.1.1、形式上，應具有民族性和藝術性，表達景觀小品特色。景觀小品應具有藝術觀賞性，通過其設計形式，如造型、色彩、材質等向公眾展示其形象特征，表達在特定社會、地域、風俗下的某種特色和審美情趣，創造富有特色的景觀小品。如銅制雕塑、仿青銅雕塑的景觀小品可顯歷史感，而采用科技發展帶來的新材料，如玻璃鋼、仿金屬等材質，則具有新鮮的時代氣息。
3.1.2、在內容上，應是文化和特色的載體，滿足公眾的文化認同感。每個地方都有濃厚的傳統文化和地域特色，是標志性文化和鄉土情感歸屬的重要表現。園林小品設計與地域文化相互作用、相互影響是必然趨勢。景觀的地域性不是形式上與文化拉關系,而是基于特定的區域,與社會、經濟、文化等和諧共存的。而對地域文化的認識,也不能只是片面的從某一領域去了解。創造地域特色的景觀小品,也不只是為了形成一種風格。相互作用和影響著的地域文化符號和景觀小品設計,彼此促進、共同進步。一方面要把地域文化的精髓融入于園林景觀小品設計之中；另一方面,要以文化的視角來欣賞景觀設計,這樣才能讓地域文化在園林景觀小品中的體現擁有傳遞發展的價值。
3.1.3、在表達上，須盡量采用當地的材料和制作工藝，去表達其地域性，做到對本土風俗的認可和對本土材料的運用，往往某種特色的制作工藝、標志性的地方材料，在有意識地運用和營造后，在很大程度上提高小品的特色。設計師有著傳承地域文化的責任,所以更要發散思維的創作,揚棄地繼承發揚傳統文化的精華,同時傳達現實主義精神。地域文化跟時代性相結合,更能表達設計的藝術思維,而對于園林景觀小品的設計藝術來說,地域文化元素的運用不僅映射在園林小品上,還要結合小品的內涵。
體現地域文化符號的景觀小品通常能夠讓人眼前一亮,正是因為地域文化的表現使之有活力和親切感,讓人潛意識的對它印象深刻,而把地域文化融入景觀小品設計中的最終目的就是為了追求精神上審美的獨特并和諧。為了讓地域文化和諧自然的融入到景觀設計之中,設計師在設計中融合了地方藝術、自然人文、歷史故事等元素,使得園林小品的出現不再僅僅是為了美化人類居住或休閑的空間環境。
3.2、應用手法
3.2.1、整體借代
表達地域或民族的文明、歷史或者象征地域文化的標志或圖騰等景觀符號元素可以用于整體借代。例如長沙地域性園林小品常用的鳳凰的形象,鳳凰是火的象征,長沙人自古以來就對火崇拜,用鳳凰的形象是對傳統意義的沿襲。因為鳳凰已經成為火性民族的代表符號,把這種符號整體借代到園林小品的表現中,可以直觀表現地域風格。
3.2.2、改造法
改造是設計中的創新,及是將這些符號的形態加以改變或者改變其排列方式,再以借代的手法應用在景觀小品設計中；或是從傳統地域文化中提煉出能夠滿足現代生活的空間結構,以這種結構去規劃園林小品的布局,都是對地域文化符號的改造。用改造的應用手法可以巧妙的避開從外型層面上隨接復制,而是通過計者的理解把文化符號運用簡化、夸張和重裝等手法改造變形,來表現地域文化的精髓。
3.2.3、抽象和簡化
我們需要將傳統的文化形象整體形象進行簡化和抽象處理,保留傳統物件的視覺外觀。現如今仿古景觀設計多是延續傳統建筑中的一個部分,或是它的意義,或是它所代表的地域性文化,或是視覺上的外形美。在對傳統景觀簡化處理上,往往采用的是以點概面的形式——延續最具特色的輪廓外形,以這個外形作為景觀設計的元素符號,放大元素特征沖擊視覺感官。地域性園林小品的設計,也經常用抽象和簡化的手法來表現其地域性。如湘江風光帶的園燈(如圖1),擷取船航和船帆的片段,省略多余的部分,來表現湘江中遠航的船舶的形象。
(圖1)
3.2.4、擷取法
擷取即采摘精華。由于一個城市所處的自然環境、文化習俗不同，總會形成不同的歷史和特色。在景觀小品創作中，要有選擇地繼承文化傳統，取其精華部分，可以是歷史人物、傳奇故事或生活情景，進行選擇性還原，以體現小品的地域文化特色。天津五大道鑄銅雕塑“馬車(圖2)”、北京王府井步行街“駱駝祥子”，松江區園林景觀小品展覽中“十鹿九回頭”都是擷取法的表現，是特色景觀小品的代表，極具文化地域特色。
(圖2)
4、結束語
地域性文化在園林小品的設計中起著極為重要的作用。因此，設計師應該更多地尊重城市歷史、體現文化精神和特色，靈活運用現代景觀設計手法和技術，設計出更具特色、富有文化內涵的景觀小品。
參考文獻：
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關鍵詞：現代雕塑 城市公共景觀 作用 發展趨勢
隨著人文精神的不斷發展以及人類社會的不斷進步，現代雕塑的內涵和外延也在不斷地擴展。黑格爾在《美學》中提到：“藝術家不應該先把雕刻作品完全雕好，然后再考慮把它擺在什么地方，而是在構思時就要聯系到一定的外在世界喝它的空間形式和地方部位。”這點充分說明了雕塑與公共景觀藝術的交融關系不斷深化，相輔相成，它們之間的領域界限已經慢慢模糊。雕塑作為環境藝術作品景觀構成的要素之一，尤其在公共景觀中，雕塑藝術在其中扮演了重要的角色。
雕塑在從傳統走向現代的過程中也發生了翻天覆地的變化，特別是在公共景觀空間的應用及發展，對于雕塑創作和景觀設計都是一個值得深入話題。
一、現代雕塑的由來
赫伯特里德曾經指出：“‘現代’一詞一直被用來指一種與公認的傳統的相決裂的風格，而這種風格為尋求創造與新時代更加同步的形式而存在。”所謂的現代雕塑即指20世紀以來的雕塑。廣義說，它是包括各種制作方法和表現手段的藝術流派，是一種新觀點和新方法，表現了人類思維由簡單到復雜，由單元向多元的發展過程①。
后印象主義藝術大師保羅?塞尚給現代雕塑藝術家創作帶來新的啟迪，他致力于研究物體固有的結構，對形體、色彩、空間、結構等進行了探索，使作品的意象有了結實的本質。他對造型藝術的認識也深深地影響了現代雕塑的發展。現代雕塑的出現，完全改變了傳統雕塑的創作原則，啟迪了以實際的四外，使藝術家創造出了更加具有鮮明的時代特色的藝術作品。
二、現代雕塑在城市公共景觀中的作用
城市作為人類生存生活的特定空間，在改善人類精神和物資等方面不斷完善著，不斷平衡著。主要集中體現在城市規劃、城市雕塑、城市園林、城市內外空間環境設計等能夠美化人類生活的方面。而雕塑藝術在現代城市環境中扮演著重要的角色，它們風格各異，造型多樣，與周圍環境有機結合，既是一種重要的城市景觀，又是城市環境不可缺少的組成部分。
公共藝術是人類在空間環境中有意識的連續不斷營造的活動②。現代雕塑與城市環境的作用，是相輔相成的。在城市環境中，從空間上的構成要素來看，現代雕塑與建筑、綠化、裝飾等概念相同，是構成都市的一種要素。城市公共環境體現了城市的文明程度，而城市文明程度又包括都市生態文明。都市生態文明的生態觀很大程度地影響城市公共空間雕塑的創作和審美，引導雕塑家的創作思維和設計原則。一個環境可以因優秀的雕塑作品而舒適宜人，達到放松、緩解壓力的作用，也會因不好的雕塑而影響人們的情緒與身心的發展。因此，現代雕塑作品的優劣直接影響了整個城市的文化發展的程度以及人類精神和物質層面的發展。在城市文化的發展過程中，現代雕塑在城市的地位也發生了一些變化，現代雕塑的概念不再是一種單一的內涵，人們在追求城市環境的安靜、和諧、輕松的氣氛時，更加注重了雕塑本身包含的潛在功能。
城市公共空間雕塑作為城市公共藝術，它的創作從根本上是一種社會行為，其出發點是不斷滿足都市人的心理、生理和情感交流的需要。作為城市雕塑的審美主體的人類，既是物質主體又是精神主體。現代雕塑與自然環境有著不可分割的關系，這體現在雕塑材料選擇和技術運用問題上。隨著社會可持續發展，雕塑對于材料選擇更多側重與生態化，從根本上降低資源和能量消耗，杜絕和減少廢棄物等有害物質對環境所造成的污染。生態化的環境創作理念為雕塑家提供新的思考點和切入點，使雕塑家的思考重點從體積、色彩、空間及背景的適應性等方面，轉導對城市環境的影響入手。如現在出現的一些“金屬創作的雕塑作品”，便是一種對此的述說。金屬材質由于它的保存性能好和強耐久性，往往成為雕塑藝術的首選;對于很多人來說，廢棄物是無法再利用的，然而，雕塑家們也能從重找到生機，賦予它們設計的生命。在它所放置的空間環境中，那些生產、生活廢棄物經過藝術的構思、整理和組合，成為了現代雕塑作品。既創造了美，又具有環保觀念
三、現代雕塑在城市公共景觀中的發展趨勢
隨著人文精神的不斷發展以及人類社會的不斷進步，現代雕塑的內涵與外延也不斷地擴展。雕塑與景觀之間的差異也逐漸模糊。現代雕塑的更多注重雕塑與整體環境的關系，以其形式參與整個環境的“大空間”。大尺度、抽象、個性的雕塑給城市公共景觀空間提供一個很好的裝飾，雕塑家也有更多的機會參與公共景觀設計，創造出供人欣賞、活動的雕塑作品。這樣的景觀更具有空間立體感。
另一方面，城市空間日益顯示出開放性和流動性的特點。藝術與公眾的距離將越來越近，公眾參與審美活動機會也大大增強，藝術家要將作品置身于公共環境，就必須考慮其藝術形態與大眾日常生活審美形態的合理融合點。現代雕塑與景觀要進入城市公共空間，一定的在公眾之間找到一個雙方都能接受的結合點。
參考文獻：
當城市形成的時候，物質文明達到的一定高度就會要求精神文明與之相適應。作為城市的設施就顯得很重要了。那么，在當代中國的各個城市，它們如何挖掘和發展自己的城市文化一直成為當地政府探索的難題。
北京，是中國的首都，它的城市文化從一定程度上反映了當代中國的國情，因此，從某種意義上來說它是中國的典型代表。北京的故宮，長城等等，是北京最亮麗最具特色的風景線，它是我中華五千年傳統文化的深刻沉淀；2008年奧運會修建的鳥巢，水立方等等以及其配套景觀設施，反映了我們當代中國不斷增強的科技生產力和綜合國力。這種中西合璧的文化，除北京外，還有一個城市，用不一樣的手法發展著自己的城市文化，表現著自己獨特的城市景觀，它就是――景德鎮。
在對城市的改造中，景德鎮對于城市文化的發展另辟蹊徑。它將陶瓷藝術完美地與城市發展融為一體，形成了鮮明的城市個性，直觀地突出了千年瓷都的特色。在經濟發展上，景德鎮將傳統的陶瓷藝術作坊有計劃、有步驟的進行了整體規劃，進而大力發展，并引進了大企業提高城市工業化進程；在城市文化上，景德鎮已經是世界上眾所周知的城市，這些年不斷舉辦的陶瓷藝術展覽和中外文化交流活動促進著城市文化的與時俱進；在城市規劃上，陶瓷藝術已經充分的融入景德鎮的城市景觀中。
一大批藝術家和城市規劃師們在政府的領導下緊密地聯系在一起。他們一起探討著藝術、生活、生態、建筑四者之間的和諧關系，尋求城市發展的和諧道路。縱觀西方歷史，從古巴比倫伊什塔爾城門中大量運用的絢麗多彩的陶磚，到西班牙建筑大師――高迪的古埃爾公園中大量使用的充滿浪漫主義色彩的彩陶碎片，再到歐美和中國當代陶瓷藝術大師們創作于城市中心的大量陶瓷雕塑等等，不難發現陶瓷藝術與城市環境改造之間的聯系始終都是貫穿著。
陶瓷藝術由于具備三個特點，從而被廣大藝術家和建筑師們大量運用于城市景觀改造之中。
一、陶瓷藝術具有很強的手工性，是在手工制作后再進窯燒制而成，在制作過程中會留下大量的手工痕跡，這些痕跡在美學上意義非凡。特別是在工業化飛速發展的今天，大量的鋼筋混凝土建筑讓人壓抑，突然遇到這些具有強烈生命節奏的手工痕跡符號讓人興奮，獲得一定的情感安慰。陶瓷藝術是土與火的藝術，它是原始的是生態的，是具有生命力的，是適應都市人對大自然的渴望需求和符合可持續發展戰略的。它的制作反映了藝術家和建筑師們對生態美學和生命意義的探索，也反映了大眾對原始生態環境的需求。
二、陶瓷藝術的可塑性和其硬度成為它進入城市景觀建設之中的有利條件，它不畏日曬雨淋，適合于戶外。大量的藝術家可借此表達他們的情感，它的材質特性和表現性注定讓其成為城市景觀中不可缺少的一部分。
三、中國陶瓷藝術家參與城市景觀改造活動大量增加，為城市增加活力。例如唐小禾和程梨創作的陶版壁畫《楚樂》，由不同顏色的高溫釉變陶板組成。畫面的背景是湖北省出土的楚文物：風姿綽約的古代樂女在笙、琴、鼓、鐘等樂器的伴奏下，輕舒長袖，飄逸起舞……仿佛把2400年前的歌舞場面活靈活現的呈現在了大家的眼前。整個畫面富麗堂皇，氣勢恢宏但又不失古樸典雅，不落俗套的作風。既反映了楚文化的精髓又把釉變陶版刻繪藝術的特殊表現力發揮的淋漓盡致。還有呂品昌、袁運甫等等，他們的作品不僅僅突出了民族文化，也突出了城市文化，對城市的裝扮也發揮了巨大作用。從某種程度上來說，城市文化是可以靠城市景觀文化作為載體而表現的，當代的景德鎮就做到了。
在當代中國的景德鎮是陶瓷藝術作為城市景觀中重要成份的典型。在景德鎮的各主干道路邊的燈柱上，都是采用青花瓷或者青花釉里紅瓷柱裝飾，這直接表現著景德鎮的特殊文化――陶瓷文化。眾所周知，青花瓷的大量生產便是景德鎮的產瓷高峰，代表著景德鎮甚至是中國明間工藝美術的頂峰。在許多廣場上，坐落著由當代陶瓷大師創作的陶瓷雕塑和陶瓷裝置藝術，例如火車站的大水滴，由青花瓷磚鋪貼而成，三個放大的水滴代表著當代景德鎮制陶業水平的高超，同時也含蓄著表達了中國人對于水的理解和喜愛。廣場中紅色的火焰雕塑，表達著景德鎮人對火的崇拜和感恩，先輩人發現火與土的藝術，從而養活著這個偏遠小鎮，甚至使它聞名于世界。在人民公園的一系列瓷雕塑和壁畫，都是反映著景德鎮的制瓷文化和城市歷史。這些陶瓷景觀讓不斷涌入景德鎮的國內外觀光游客更加直觀地了解了傳統的景德鎮和當代的景德鎮。
在景德鎮陶瓷學院附近還有著一條天然的亮麗風景線。由于陶瓷學院畢業生和外來陶瓷藝術家的不斷增加，和民間資本的投入以及大眾對瓷器的需求，使得景德鎮的民間手工作坊數量劇增。在老廠和樂天陶社等地區，我們可以看到大量的陶瓷藝術家們工作的場面，每年假期有大量的國內外游客在這里了解瓷器，了解景德鎮。從某種意義上來說，當代的景德鎮正是依靠著這些陶瓷藝術家們而保持著城市的活力和景德鎮的靈魂。這些制瓷地區才是景德鎮市最好的景觀，是其城市文化的核心。
